Die Death / Black Metal-Band LILLA VENEDA hat nach dem Lyric-Video zu “Colossi” und dem Visualizer-Video zu “Biomechanic Algorithm” mit “Sleeping Knight’s Sky” einen dritten Track ihres kommenden Albums “Primordial Movements” veröffentlicht. Es ist nach “Diagnosis” (2012) und “Lilla Veneda” (2018) das dritte Album der Polen aus Wrocław, die sich nach einem Drama von Juliusz Slowacki benannten.

“Primordial Movements” wurde von Przemysław Nowak produziert und wird am 29. Februar 2024 erscheinen. Das Cover-Artwork stammt von Anna Sobczak.

LILLA VENEDA “Primordial Movements” Tracklist
1. Fury Dimension
2. Sleeping Knight’s Sky (Audio bei Bandcamp)
3. Biomechanic Algorithm (Visualizer bei YouTube)
4. Iron-Black Pestilence
5. Scratched Crown
6. Colossi (Lyric-Video bei YouTube)
7. Immortal Vision of Chaos
8. Primordial Movements
9. Pytasz co w Moim Życiu

Source: Vampster

Mit einem Video zu “Burning Down” bei YouTube stellen HIGH ON FIRE einen ersten Song ihres kommenden Albums vor. Die neue Platte der Stoner Rock-Band heißt  “Cometh the Storm” und erscheint am 19. April 2024 via  MNRK Heavy, im Sommer sind HIGH ON FIRE auf Tour und spielen auch in Deutschland.

“Cometh the Storm” entstand im GodCity Studio in Salem, Massachusetts, in Zusammenarbeit mit Produzent Kurt Ballou.  Das neunte HIGH ON FIRE-Studioalbum ist das erste Albumin der Besetzung Coady Willis (Schlagzeug) und Jeff Matz (Bass) und Matt Pike (Gesang/Gitarre).

“‘Burning Down’ beginnt mit einem klassischen Pike-Riff”, sagt Jeff Matz. “Ich denke, dieser Song erinnert an den frühen High On Fire-Sound, aber mit frischen, neuen Elementen. Er hat einen tollen Groove, in dem man richtig versinken kann. Der Hauptteil des Songs nahm in unserem PNW-Proberaum Gestalt an, und wir haben die Bridge/Solo-Sektion entwickelt und das Arrangement fertiggestellt, während wir in GodCity waren. Der Beitrag von Kurt Ballou als Produzent war ebenfalls sehr hilfreich. Seine scharfen Ohren und seine frische Sichtweise waren von unschätzbarem Wert für die Entstehung dieses Albums.”

HIGH ON FIRE “Cometh The Storm” Tracklist
1.) Lambsbread
2.) Burning Down (Video bei YouTube)
3.) Trismegistus
4.) Cometh The Storm
5.) Karanl�k Yol
6.) Sol’s Golden Curse
7.) The Beating
8.) Tough Guy
9.) Lightning Beard
10.) Hunting Shadows
11.) Darker Fleece

HIGH ON FIRE Tourdates 2024
10.06.2024 Hamburg – Bahnhof Pauli
11.06.2024 Köln – Gebäude 9
02.07.2024 Aschaffenburg – Colos Saal
03.07.2024 Dudingen – Bad Bonn
06.07.2024 Wien – Arena

Source: Vampster

Die Technical Death Metal-Band APOGEAN hat nach dem Video-Clip zu “Thousand-Yard Glare” und dem Lyric-Video zu “With Which Ear You’ll Listen” mit “Bluelight Sonata” einen weiteren Video-Clip ihres kommenden Albums “Cyberstrictive” veröffentlicht. Es ist das erste Album der Kanadier aus Toronto, die 2021 die mit der EP “Into Madness” debütierten.

“Cyberstrictive” wurde von Zack Ohren gemixt und gemastert und mit einem Cover-Artwork von Mark Erskine ausgestattet. Erscheinen wird das Album am 8. März 2024 via The Artisan Era.

APOGEAN sind Sänger Mac Smith, die Gitarristen Jack Post und Dexter Forbes, Bassist Robert Tam sowie Drummer Jacob Wagner.

APOGEAN “Cyberstrictive” Tracklist
1. Bluelight Sonata (Video bei YouTube)
2. Thousand-Yard Glare (Video bei YouTube)
3. Distance (Of Walls and Walls)
4. With Which Ear You’ll Listen (Lyric-Video bei YouTube)
5. Imposter Reborn
6. Within the Bounds of a Smile
7. Hueman (The Pleasure of Burn)
8. Polybius
9. Spinthariscope
10. An(t)imus

Source: Vampster

Der Namenswechsel als Statement: Als möchte uns die Band damit mitteilen, dass sie endlich ihre Identität gefunden habe, erscheint das fünfte Studioalbum unter gänzlich neuem Banner. Aus GYZE wird RYUJIN, die sich auf der gleichnamigen Platte erstaunlich vielfältig zeigen. Eindimensionalität ist für das Quartett offenbar ein Fremdwort, während es Melodeath mit Power und Folk Metal sowie traditionell japanischen Einflüssen vermengt.

Dieser bunte Genre-Cocktail kann anfangs für Verwirrung sorgen, wenn uns das kompromisslose „Gekokujo“ zunächst mit CRADLE OF FILTH– und CHILDREN OF BODOM-Anleihen überrumpelt, bevor plötzlich „Dragon, Fly Free“ dem treibenden Riffing Ethno-Instrumente sowie einen klar gesungenen Refrain zur Seite stellt. Von da an zeigen sich RYUJIN fast minütlich von einer neuen Seite: So gibt sich in der naiv-unbeschwerten Power-Metal-Hymne „The Rainbow Song“ Matthew K. Heafy (TRIVIUM, IBARAKI) am Mikro die Ehre, wohingegen die japanische Ballade „Saigo No Hoshi“ ohne Weiteres den Abspann der „Yakuza“/“Like A Dragon“-Videospielreihe untermalen könnte.

RYUJIN führen die wilden Stilwechsel in schlüssiger Weise zusammen
All diese Elemente bringt die Band im Folgenden unter einen Hut, ohne sich an eine starre Vorgabe halten zu müssen. So öffnet sich das furiose CHILDREN OF BODOM-Riffing von „Scream Of The Dragon” einem erhebenden, fast poppigen Refrain, der schließlich in ein träumerisches Solo überleitet. „Gekirin“ lässt hingegen aufgrund seines Folk-Anstrichs zeitweise an ENSIFERUM denken – wie das gesamte Album ein spannender Kontrast zwischen schwedischen Trademarks und Klängen aus Fernost, die auch den ausladenden Titeltrack in entscheidender Weise prägen.

Gleichzeitig sind es diese traditionellen Klangfarben, welche den roten Faden spinnen: Immerhin schenken die Ethno-Klänge RYUJIN nicht nur Profil, sondern führen die wilden Stilwechsel in schlüssiger Weise zusammen. Was als kreatives, doch zielloses Chaos hätte enden können, wird so zu einem runden Gesamtwerk, das vielleicht keine Grenzen sprengen, uns dafür aber eine frische Perspektive anbieten kann. Dass die Japaner das anno 2024 mit gefestigter Identität unter neuem Banner tun, wirkt daher fast wie ein Versprechen: als sei das fünfte Album gerade erst der Startschuss einer neuen Ära.

Veröffentlichungstermin: 12.01.2024

Spielzeit: 57:32

Line-Up
Ryoji Shinomoto – Guitar, Vocals, Shamisen, Erhu, Dragon Flute & Orchestration
Shinkai – Gitarre
Aruta Watanabe – Bass, Vocals
Shuji Shinomoto – Drums, Vocals

Produziert von Matthew K. Heafy und Mark Lewis (Mix und Mastering)

Label: Napalm Records

Homepage: https://www.ryujinband.com/
Facebook: https://www.facebook.com/ryujinbandjp

RYUJIN “Ryujin” Tracklist
1. Hajimari
2. Gekokujo (Video bei YouTube)
3. Dragon, Fly Free
4. Raijin & Fujin (Video bei YouTube)
5. The Rainbow Song (Video bei YouTube)
6. Kunnecup
7. Scream of the Dragon
8. Gekirin
9. Saigo No Hoshi (Video bei YouTube)
10. Ryujin
11. Guren No Yumiya
12. Saigo No Hoshi (feat. Matthew K. Heafy) (Single Edit)

Source: Vampster

Mit "Necromancer" haben Vaselyne eine spannende neue Single inklusive künstlerischem Video veröffentlicht. Jetzt hier bei uns anschauen!

Source: Sonic Seducer

ISENORDAL klingen anders. Gerade für Metal-Bands kann es sowohl ein Fluch als auch ein Segen sein, wenn sie sich nicht in die vorhandenen stilistischen Schubladen einordnen lassen. Und die sechsköpfige Truppe aus Seattle in den Vereinigten Staaten lässt sich besonders schwer eingrenzen. Wenn es denn sein muss, passt Funeral Doom noch am besten zu ISENORDALs drittem Album mit dem Titel "Requiem for Eirênê". Doch diese Zuordnung wird ihrem breiten musikalischen Spektrum kaum gerecht. So sind vor allem auch deutliche Einflüsse aus dem Black Metal zu hören, vor allem bei den rauen Gesängen sowie gelegentlichen Ausbrüchen von frostigem Schneesturm-Riffing. Andererseits werden die Metal-Elemente immer wieder durch schöne akustische Passagen sorgfältig ausbalanciert, die vom amerikanischen Neofolk inspiriert wurden. Mit "Requiem for Eirênê" haben ISENORDAL das Zusammenspiel und die Verschmelzung ihrer musikalischen Kernelemente auf ein neues Niveau gehoben. Die episch-mäandernden und sehr facettenreichen Songs auf diesem Album erzählen dramatische Geschichten. Angeführt von diversen Gesangsstilen, im Wechsel von weiblichen und männlichen Stimmen, die organisch ineinander übergehen, malen die Amerikaner mit Hilfe einer breiten Palette von Instrumenten sehr dynamische und üppige Klangbilder. Jeder Song von "Requiem for Eirênê" offenbart ein Kapitel einer das gesamte Album umfassenden, konzeptionellen Geschichte. Deren Autor ist Schlagzeuger Brian Spenser, der persönliche Erfahrungen in eine tiefgründige mythologische Welt verwandelt hat, die ISENORDAL musikalisch illustrieren. Dabei greift die Band auf Motive aus antiken Mythen, Okkultismus, Astrologie, Tarot und anderen symbolischen Systemen zurück, um ihre Hörer auf eine spirituelle Reise mitzunehmen, die zu Liebe, Verlust und Trauer führt. Mit "Requiem for Eirênê" stellen sich ISENORDAL unerschrocken dem Fluch, den das Erschaffen von andersartiger und einzigartiger Musik mit sich bringen kann. Mit ihrem aufregend neuen und gekonnt umgesetzten magischen Sound lässt sich "Requiem for Eirênê" vielmehr als Segen begreifen. Mögen die amerikanischen Funeral Doom Erneuerer die wohlverdienten Früchte ihrer mutigen Saat ernten!

Tracklist:
1. A Moment Approaches Eternity
2. Await Me, Ultima Thule
3. Requiem for Eirênê
4. Epiphanies of Abhorrence and Futility
5. Saturnine Apotheosis

Bonus tracks (artbook only):
1. Hymn of Immortal Grace
2. Orpheus's Lament
3. Requiem for the Dying God
4. Hymn of Immortal Grace (Dungeon Mix)

Source: Prophecy

Die Metalcore / Nu Metal-Band WRISTMEETRAZOR hat mit “Degeneration” ein neues Album angekündigt. Es folgt dem 2021er-Album “Replica of a Strange Love” nach und wird am 29. März 2024 via Prosthetic Records erscheinen. Vorab gibt es zu “Trepanation” einen Video-Clip.

Das Album wird von Themen wie Misanthropie, Apoplexie und moralische, politische und religiöse Heuchelei in der Gesellschaft beherrscht. Der Zorn der Band richtet sich dabei eher nach außen als nach innen, und die gesellschaftliche Degeneration wird durch allegorische Geschichten von mechanischem Verfall und Systemversagen erforscht, die sich zu einem größeren Bild der Verachtung der Band für die abstoßendsten Eigenschaften der Menschheit zusammenfügen. Das entsprechende Cover-Artwork stammt von Alex Eckman-Lawn.

Der Schreib- und Aufnahmeprozess für “Degeneration” fand in fast völliger Isolation in den Wäldern von New Jersey statt. Nur drei Mal verließ die Band während der 30-tägigen Einschlusszeit die Studiohütte zwischen den fast 12-stündigen Aufnahmesessions. Produziert wurde das Album von Randy Lebeouf.

WRISTMEETRAZOR sind Sänger Justin Fornof (SPIRITWORLD), Gitarrist Tyler Norris (VICIOUS EMBRACE, UNTIL WE ARE GHOSTS), Drummer Bryan Prosser (GLASS KILLING FLOOR), Bassistin Userelaine und Gitarrist Nate Billmyer.

WRISTMEETRAZOR “Degeneration” Tracklist
1. Turn On, Tune In, Drop Dead
2. Static Reckoning
3. Trepanation (Video bei YouTube)
4. Xeroxed Reflection
5. DogdayGod
6. Love Thy Enmity
7. Culled and Forgotten
8. Synthetic-51n
9. No Ceremony
10. The Vanity Procession
11. Negative Fix
12. Greatest Love Offering in the History of the World

Source: Vampster

  HARSH SYMMETRY, Bochum, Christuskirche (17.02.2024)

Source: monkeypress.de

Out via Infacted on March 1st is the 2nd album by Alex Braun (singer of the German electro-pop band !Distain), “Dreamland”. The album is the follow-up to his debut album “reCOVER” (ScentAir 2021).

Unlike the debut, “Dreamland” only contains Braun’s own compositions, without any cover versions. Production-wise he teamed up with Gerrit Thomas (Eisfabrik/Funker Vogt). Note that some of the demo material for this release (“I can’t dance tonight” for example) dates back from the !Distain time period, while most others are newly composed and produced with Gerrit.

The album features all digital single releases such as “Traumfänger”, “Der Gedankensammler” and “Room of Silence“.

Source: EBM.gr

Behind The Gallery has today announced that the photos taken by Jonathan Rach on Nine Inch Nails’ “Self Destruct Tour” will go on show for the first time in a world-exclusive gallery exhibition from 6 – 10 March 2024 at 524 Flinders Street, Melbourne. The event will celebrate the 30th anniversary of the iconic Nine Inch Nails album, “The Downward Spiral”.

“Nine Inch Nails by Jonathan Rach” will include several photos never seen before. 45 images will be on display showcasing an array of both personal and pivotal moments for the band taken during the tour which included Australia.

In a worldwide first, Jonathan’s celebrated collection will feature a selection of recently rediscovered images dating back to his time with Nine Inch Nails. The collection also features David Bowie, Lou Reed, and moments from the 6-night run at Hollywood Palladium in 2018. Limited edition numbered prints signed by Jonathan are available for purchase.

Related newsNine Inch Nails will not release new material anytime soonJonathan Rach comments: “I was witnessing truly honest and iconic moments in music history. The result is what will be on display in Melbourne.”

Behind The Gallery’s Creative Director Stephen Dallimore adds, “We are extremely honoured to be trusted to showcase this collection of photographs for the Nine Inch Nails community. Jonathan’s images provide a rare insight into one of music’s most important artists and celebrated tours in music culture. We look forward to creating a special event for the fans and collectors, this is not to be missed!”

The official opening night will take place on Wednesday 6th March. Fans are also invited join the celebration of the album release anniversary on Friday 8th March at the gallery, followed by an Artist Talk with Jonathan Rach on Saturday 9th March. The exhibition will take place at 524
Flinders Street, Melbourne.

Related newsNine Inch Nails original line-up reunion in 2022 was 2 years in the makingJonathan first started collaborating with Nine Inch Nails on stage designs then followed up as a filmmaker writing and directing a documentary about the band entitled “Closure”.

Source: EBM.gr

BLOODBOUND feiern ihr 20-jähriges Bandjubiläum mit einem Livealbum: “The Tales of Nosferatu – Two Decades of Blood” erscheint am 19. April 2024 via AFM Records als CD+Blu-Ray Earbook sowie als LP.

Reinhören kann man vorab in die Liveversion von “The Warlock’s Trail”.

“The Tales of Nosferatu – Two Decades of Blood”  enthält einen Mitschnitt des Auftritts beim Masters of Rock 2023, einige Live-Clips aus Japan sowie alle bisher erschienen Musikvideos. Dazu gibt es einen Comic von Designer Péter Sallai, der die Entstehungsgeschichte des Bandmaskottchens Nossen behandelt.

Fredrik Bergh, Keyboarder der schwedischen Power Metal-Ban, sagt dazu folgendes:

„Was für ein Ritt das war! 10 Studioalben, Shows in über 25 Ländern und Charteinstiege in der ganzen Welt. Wenn ich auf die letzten 20 Jahre zurückblicke, kann ich nur sagen, wie stolz ich auf das bin, was wir geschaffen haben! Wir freuen uns riesig, mit dieser Veröffentlichung 20 Jahre Bloodbound zu feiern – gemeinsam mit EUCH – unseren Fans! Ohne euch sind wir nichts!”

BLOODBOUND “The Tales of Nosferatu – Two Decades of Blood”  Tracklist

01 – Bloodtale
02 – Tales from the North
03 – Slayer of Kings
04 – In the Name of Metal
05 – When Fate is Calling
06 – A New Era Begins
07 – Battle in the Sky
08 – Drink with the Gods
09 – The Warlock’s Trail (Video bei YouTube)
10 – Moria
11 – Creatures of the Dark Realm
12 – Rise of the Dragon Empire
13 – Nosferatu

Blu-Ray:

BR 01 – Bloodtale
BR 02 – Tales from the North
BR 03 – Slayer of Kings
BR 04 – In the Name of Metal
BR 05 – When Fate is Calling
BR 06 – A New Era Begins
BR 07 – Battle in the Sky
BR 08 – Drink with the Gods
BR 09 – The Warlock’s Trail
BR 10 – Moria
BR 11 – Creatures of the Dark Realm
BR 12 – Rise of the Dragon Empire
BR 13 – Nosferatu
BR 14 – Made of Steel
BR 15 – Bloodtale
BR 16 – Battle in the Sky
BR 17 – Dragons are Forever
BR 18 – Rise of the Dragon Empire
BR 19 – Tales from the North
BR 20 – Drink with the Gods
BR 21 – Creatures Of The Dark Realm
BR 22 – Rise Of The Dragon Empire
BR 23 – Battle In The Sky
BR 24 – Stormborn
BR 25 – In The Name Of Metal

 

BLOODBOUND Line-Up:

Patrik J. Selleby (Gesang)
Tomas Olsson (Gitarre)
Henrik Olsson (Gitarre)
Anders Broman (Bass)
Fredrik Bergh (Keyboard)
Daniel Sjögren (Drums)

Source: Vampster

“Purity is not your style
Crucify me now and hang me upside down”
Failure Analysis is the third full-length album from Gerry Hathaway, known artistically as Arkham Sunset, a prolific electronic producer based in Portland, Oregon. At the heart of Arkham Sunset lies a steadfast commitment to collaboration: this album brings together contributions from a diverse mix of Portland’s musical talents, including the vocal and instrumental prowess of Lies We Were Told, Doppler Affection, and Ceremony Shadows, complemented by the distinguished Iranian guitarist Farzin Ajorlou. Lee Ann Hathaway, Gerry’s wife, lends the project its most profound and personal dimension. Lee Ann’s artistic vision not only shapes the album’s visual aestheti,c but also the thematic essence of the singles leading up to its release.

Failure Analysis also explores the couple’s shared affinity for vintage horror and erotica, a preference that infuses the work with a delightfully sinister and playful undertone.

Staying true to Hathaway’s signature approach, the album traverses a broad array of musical terrains. It delves into the gritty realms of industrial and metal, ventures through the shadowy echoes of darkwave and goth rock, pulses with the beats of Berlin School and disco, and explores the nuanced realms of synthpop and ambient, showcasing the artist’s eclectic and adventurous musical explorations.

There is, however, a distinct running theme that connects the kaleidoscope of sounds present on the record: “Failure Analysis is a concept album that traverses different genres and moods, both introspective and aggressive, as a form of self-reflection, tracing the source of past mistakes and severing those toxic behaviors permanently,” says Hathaway.

The instrumental ASDR thrives on a vibrant, pulsating rhythm that invigorates and uplifts. Its euphoric melodies and dynamic beats create an energizing ambiance, with its exhilarating and heart-pounding vibe – perfect for igniting a sense of joy and vitality. Channeling the stirring and tension-filled essence of 1970s Italian ‘Giallo’ cinema, Blood In Four Colors unfolds with a bold S&M undertone—echoes of leather, gentle restraints, and yearning looks that suggest the dangerously seductive nature of a love affair teetering on the edge of destruction. The music captures the constant tension inherent in such fraught liaisons, teasing an intimacy that is perpetually just beyond reach, a nuanced dance of dominance and exposure.

Horizon Zero resonates with a strong Knight Rider vibe, thanks to its cinematic arpeggios, use of vocoder and guitar, and the resonant tones of its synths. It evokes the iconic style of Stu Phillips and draws inspiration from Jean-Michel Jarre, bridging nostalgic television scores with motorik beats. Failure Analysis moves into darker territory, sounding more like a latter-day Gary Numan with the raw, jagged vocals of Fugazi or Black Flag.

Neuro Rhythmic moves back into cinematic territory, with an ominous sonar blip anchoring manic synth arpeggios. It’s the soundtrack of all things neurospicy, mimicking the frentic racing thoughts in an overloaded mind. Next is a rousing – if caustic – cover of Ministry’s Revenge, to celebate the 40th anniversary of With Sympathy. The album concludes with Departure Point, a Kraftwerkian track that carries a gentle, rhythmic pulse, marking it as another cinematic instrumental piece. This closing number wraps up the collection with a sense of calm introspection.

Listen to the album below, and order here:

Failure Analysis by Arkham Sunset

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The post Listen to Portland Darkwave Project Arkham Sunset’s “Failure Analysis” appeared first on Post-Punk.com.

Source: Post-Punk.com

Mit einem Video zu “Pervitin” stellen BODYFARM einen weiteren Song ihres neuen Albums vor. “Malicious Ecstasy” erscheint am 22. März 2024 via Edged Circle Productions und enthält vier neue Tracks sowie fünf Liveaufnahmen. Reinhören kann man außerdem seit einigen Wochen in den neuen Song “Retaliate“, der ebenfals von “Malicious Exstasy” stammt.

Im April sind BODYFARM auf Tour, die Niederländer spielen im Vorprogramm von PESTILENCE, mit dabei sind außerdem CARNATION. Die “Black Death Over Europe” umfasst auch Konzerte in München, Trier, Berlin sowie Wien (A).

 

BODYFARM “Malicious Ecstasy” Tracklist
Retaliate (Stream)
Pervitin (Video bei YouTube)
Onward Doomsday
Gates of Malignancy
Dreadlord (live)
Unbroken (live)
The Swamp (live)
Charlatan Messiah (live)
The Dark Age (live)

PESTILENCE, CARNATION, BODYFARM Tourdaten 2024
3 April: München, DE @ Backstage
4 April: Trier, DE @ Mergener Hof
5 April: Berlin, DE @ Orwo Haus
6 April: Krakow, PL @ Kamienna 12
7 April: Jaromer, CZ @ Narodak
8 April: Ostrava, CZ @ Barrak
9 April: Kosice, SK @ Collosseum
10 April: Wien, AT @ Viper Room
11 April: Budapest, HU @ A38
12 April: San Donà di Piave, IT @ Revolver
13 April: Milan, IT @ Legend
14 April: Marseille, FR @ Jas Rod
15 April: Barcelona, ES @ Sala Boveda
16 April: Madrid, ES @ Revi Live
17 April: Lisbon, PT @ RCA Club
18 April: Porto, PT @ Hard Club
19 April: Zaragoza, ES @ Sala Lo Intent
20 April: Limoges, FR @ C.C.J. Lennon
21 April: Antwerp, BE @ Zappa

 

Source: Vampster

BLACKRAIN haben nun auch ein Video zu “Nobody Than You” veröffentlicht. Der Song stammt vom neuen Album „Hot Rock Time Machine“, das am 12. April 2024 erscheint.

Schon vor einigen Wochen teilten BLACKRAIN die neue Single „Revolution“

Wie alle Songs von „Hot Rock Time Machine“ sind auch “Revolution” und “Nobody But You” eine Neuaufnahme eines älteren Tracks. Das Album enthält fünf Stücke des 2011-er Albums „Lethal Dose Of“ sowie fünf Songs des 2013 erschienenen Albums „It Begins“. Der Grund für die Neuaufnahmen ist, dass diese beiden Alben nie digital erschienen sind. BLACKRAIN suchten nach einer Möglichkeit, ihre Musik auf den Streaming Plattformen verfügbar zu machen. Doch je länger sie sich damit beschäftigten, desto komplizierter erschien es, dies aufgrund von Urheberrechten und Verträgen möglich zu machen. Die einzige sichere Lösung, war, die Songs neu aufzunehmen.

Gemischt und gemasterd wurde das Album von KISSIN‘ DYNAMITE-Frontmann Hannes Braun..

BLACK RAIN „Hot Rock Time Machine“ Tracklist

1.     Overloaded
2.     Baby Shot Me Down
3.     Wild, Wild, Wild
4.     She’s in Love
5.     Nobody But You (Video bei YouTube)
6.     Dancing on Fire
7.     Young Blood
8.     Shining Down On You
9.     Revolution (Video bei YouTube)
10.  Dead Boy

Source: Vampster

Die Psychedelic Rock-Band TIGERS ON OPIUM hat mit “Psychodrama” ein neues Album angekündigt. Es ist das erste Album der US-Amerikaner aus Portland. Der Albumtitel nimmt Bezug auf eine strukturierte Form der Therapie, bei der eine Person ein persönliches Problem oder einen persönlichen Konflikt dramatisiert, in der Regel vor einer Gruppe anderer Therapieteilnehmer. Die anderen Teilnehmer nehmen in der Regel an dem Drama teil, obwohl sich jede Aufführung auf die Anliegen einer einzelnen Person konzentriert.

Frontmann Juan Carlos Caceres sagt: “Als ich auf die Idee der Psychodrama-Therapie stieß, begann ich darüber nachzudenken, dass wir als Gesellschaft so viele gemeinsame Erfahrungen machen, die gegenwärtig passieren oder passiert sind, und wie sie sowohl unser individuelles als auch unser kollektives Bewusstsein prägen. Musik war schon immer eine Form der Therapie, nicht nur für mich, sondern für eine große Anzahl von Menschen auf der Welt. Ich begann, dies als Idee für das Album zu konzipieren, weil ich dachte, dass wir alle so viele Verbindungen zu großen und kleinen Ereignissen in der Zeit haben und sie im Allgemeinen ähnlich interpretieren. Wie bei einer Psychodrama-Therapiesitzung begann ich mir vorzustellen, wie sich die Songs über diese verschiedenen Momente abspielen könnten… Fast wie Vignetten oder Schnappschüsse des Lebens, wobei der Song die Rolle des Individuums spielt und die Zuhörer die Rolle der Gruppe.”

“Psychodrama” wird am 1. März 2024 via Heavy Psych Sounds erscheinen. Vorab gibt es nach dem Video-Clip zu “Sky Below My Feet” und dem Song “Paradise Lost” mit dem Lyric-Video zu “Diabolique” nun einen dritten Track zu hören.

TIGERS ON OPIUM sind Sänger, Gitarrist, Synthesizer und Pianist Juan Carlos Caceres (SIOUX, HOUND THE WOLVES, ALLTAR), Drummer Nate Wright (HOUND THE WOLVES, ALLTAR), Bassist Charles Hodge und Gitarrist Jeanot Lewis-Rolland.

TIGERS ON OPIUM “Sky Below My Feet” (Video bei YouTube)

TIGERS ON OPIUM “Paradise Lost” (Visualizer bei YouTube)

TIGERS ON OPIUM “Diabolique” (Lyric-Video bei YouTube)

Source: Vampster

Wem die Stunde in der Zitadelle Alunar schlägt, der begegnet dem Bellmaster! Das finstere und unheilvolle lyrische und musikalische Universum, das Markov "M.S." Soroka durch seine verschiedenen Projekte wie AUREOLE und TCHORNOBOG sowie ETERNIUM, KRUKH und DROWN kontinuierlich erschafft, ist um ein Kapitel reicher: Das dritte AUREOLE Album "Alunarian Bellmaster" unterscheidet sich stilistisch erneut von seinem direkten Vorgänger. Im Vergleich mit "Aurora Borealis" (2016) kehrt "Alunarian Bellmaster" in Atmosphäre und Gefühl zum Geist des 2014er Debüts "Alunar" zurück. Wobei es als weiterentwickelte Version erscheint, bei der reiche Erfahrungen in Bezug auf Produktionstechnik und konzeptionelles Schreiben eingeflossen sind, die Soroka im Laufe der Jahre erworben hat. Aufgerüstet mit einem harschen und druckvollen Sound, spiegelt sich das lyrische Thema des Albums im Klang von 30 Glocken wider, die von Markov gesampelt und in "Alunarian Bellmaster" integriert wurden. Die Handlung dieses Albums spielt in einem extrem dunklen Fantasy und Science Fiction Kosmos. Im Zentrum des kryptischen Geheimnisses, das Soroka in diesem Kapitel enthüllt, steht der alunarische Glockenturm in seiner unendlichen Pracht. "Alunarian Bellmaster" ist das definitive AUREOLE Album!

Tracklist:
CD1
“Alunarian Bellmaster” [2024]
01. Solariis Strike [Activation >> Alunar]
02. Alunarian Ghosts of Bellmaster
03. 10,000 Bells Resonate Cosmos Untold
04. Warpstorm [Invasion >> Alunar]
05. Arrival of Deathless Interlopers
06. Orbiting Among Alunarian Ruins
07. Beware That Which Inhabits The Belltower
08. Alunarian Surrender
09. [UGC 2885 >> Spawn A Second Citadel Bell...]

CD2 (Nur Artbook)
Meditations For The Belltower
“Alunarian Bellmaw EP” [2021]
01. Arrival of Stagnant Interlopers
02. Cosmos Untaught
03. Maw Belltower
“Resonance: Crimson Void” [2016]
04. Void Obsidian - NGC: 2244
05. Void Obsidian - NGC 2246
“Unreleased Demos”
06. Stellar Remnants of A Crimson Void [2017]
07. Serving The Nebular Void [2016]
08. View From Citadel Window [2015]
09. The Red Realm Unview [2014]
10. Horizon of Burning Comets [2012]

CD3 (Nur Artbook)
“Alunarian Live Cosmos” [2019]
01. Citadel Alunar
02. Voice of Nebular Flame
03. Void Obsidian - NGC 2244
04. Crusade of NGC 5128

Source: Prophecy

LIV KRISTINE veröffentlicht „Portrait Ei Tulle med Øyne Bla°“. Der Song ist die zweite Single vom kommenden Re-Release ihres Debutalbums „Deus ex Machina“ (VÖ 01.03.). Ein Lyric-Video wurde bei YouTube gepostet. Nach weltweit gefeierten Alben und ausverkauften Tourneen mit „Theatre Of Tragedy“ unterschrieb LIV 1997 einen Vertrag mit Massacre Records,um ihr erstes Soloalbum „Deus ex Machina“ verwirklichen zu können. http://www.livkristine.net

„Porträt: Ei tulle med øyne blå“, basierend auf einem Kinderlied von 1905, ist ein Lied in Liv Kristines Muttersprache Norwegisch. Im Juni 2023 entstand zusammen mit Geir „Gerlioz“ Bratland (Dimmu Borgir, God Seed, The Kovenant, Satyricon) eine Neuinterpretation, welche nun erscheint. „Portrait: Ei tulle med øyne blå“ entfaltet eine Menge Subtilität, Magie und die Kraft von Liv Kristines persönlicher Ausstrahlung.

 

Source: Amboss-Mag.de

NECROPHOBIC bringen ihr zehntes Studioalbum raus: “In the Twilight Grey” wird am 15. März 2024 via Century Media Records veröffentlicht. Den Track “Grace Of The Past” gibt es nun als Audiostream u.a. bei YouTube.

Darüber hinaus gibt es auch ein Lyrics-Video zu “As Stars Collide” bei YouTube. Für NECROPHOBIC-Gitarrist Sebastian Ramstedt hat der Song eine besondere Bedeutung:

“Für mich ist es der  wichtigste Song des Albums. Er beginnt mit einer Melodie, die mir meine Mutter als Kind in den frühen 70ern vorgesungen hat. Es erinnert an ein trauriges Wiegenlied. Ich wollte ihre Melodie ehren, sie aber gleichzeitig in meinen eigenen Kontext stellen. Ich griff auf eine der ältesten Geschichten zurück, die je erzählt wurden, und ließ mich vom Gedicht ‘Innana’s Descent’ inspirieren: Der Morgen- und der Abendstern treffen sich in der Unterwelt, um zu entscheiden, ob das Gute oder das Böse herrschen soll. Ich wollte etwas schaffen, das über den Metal hinausgeht.

Schon im Dezember stellten die Schweden eine erste Single vor und haben ein Video zu “Stormcrow” bei YouTube geteilt.

Den ersten Song der neuen Platte beschreiben NECROPHOBIC so:

“Stormcrow’ war einer der ersten Songs, die für das neue Album geschrieben wurden. Die Idee war, die sehr klassischen NECROPHOBIC-Elemente zu nehmen und sie mit einer langsamen Bridge mit einem starken Heavy-Metal-Feeling zu verbinden. Das lyrische Thema handelt von einer verwundeten Bestie, die sich aus der Tiefe erhebt und ihr Vertrauen in einen geflügelten so genannten ‘Wahrheitssprecher’ setzt. Vielleicht sollten wir vorsichtig sein, wenn wir zulassen, dass die Sturmkrähen unsere Worte in die Welt tragen…”

“In the Twilight Grey” wurde wieder von Fredrik Folkare im Chrome Studio in Stockholm produziert, gemischt und gemastert und von Folkare und der Band selbst aufgenommen. Für das Artwork haben NECROPHOBIC Jens Rydén engagiert.

NECROPHOBIC “In the Twilight Grey” Tracklist
1. Grace of the Past (Audio bei YouTube)
2. Clavis Inferni
3. As Stars Collide (Lyrics-Video bei YouTube)
4. Stormcrow (Video bei YouTube)
5. Shadows of the Brightest Night
6. Mirrors of a Thousand Lakes
7. Cast in Stone
8. Nordanvind
9. In the Twilight Grey
10. Ascension (Episode Four)

 

 

Das Album ist in verschiedenen Formaten erhältlich:

Ltd. Deluxe Gatefold combat green 2LP & LP-Booklet & Poster inkl. 2 Bonustracks (1.000x)
Gatefold schwarze LP
Gatefold dunkelgrün LP (300x)
Ltd. CD Mediabook (mit einem speziellen, erweiterten Booklet und 2 Bonustracks)
Standard CD Jewelcase
Digitales Album

NECROPHOBIC Line-Up
Johan Bergebäck – Rhythm guitar
Joakim Sterner – Drums
Sebastian Ramstedt – Lead guitar
Anders Strokirk – Vocals
Tobias Cristiansson – Bass

Source: Vampster

Die Symphonic Power / Gothic Metal-Band NOCTURNA hat mit “Of Sorcery And Darkness” ein neues Album angekündigt. Es ist nach “Daughters of the Night” (2022) das zweite Album der italienischen Band aus Mailand.

“Of Sorcery And Darkness” wurde erneut von Andrea Fusini (u.a. für FROZEN CROWN tätig) im Fusix Studio produziert und mit einem Cover-Artwork von Sängerin Rehn Stillnight ausgestattet. Erscheinen wird das Album am 19. April 2024 via Scarlet Records. Vorab gibt es zu “Seven Sins” einen Video-Clip.

NOCTURNA wurden von Songwriter und Gitarrist Federico “Hedon” Mondelli (FROZEN CROWN, VOLTURIAN) gegründet. Für den Gesang zeichnen Greta “Grace Darkling” Cangelosi (Ex-ANGELIZE, Ex-STARWARDS) und Serena “Rehn Stillnight” Cetra (REHN:FADE, SEPTUM, Ex-STARWARDS) verantwortlich. Weitere Band-Mitglieder sind Bassistin Antares und Drummer Deimos.

NOCTURNA “Of Sorcery And Darkness” Tracklist
Burn The Witch
Sapphire
Noctis Avem
Creatures Of Darkness
Midnight Sun
First Disobedience
Seven Sins (Video bei YouTube)
Through The Maze
Strangers
Last Day On Earth

Source: Vampster

In 90 days’ time, the next Whitsunday will be here and the WGT 2024 will be in full swing. Until then, let’s take another look back at the 30th Wave-Gotik-Treffen in 2023 and we’ve now reached Sunday. If you missed the previous parts, click here for part 1. Once again, time flew by – somehow […]

Source: Orkus

Die Modern / Nu Metal-Band FROM FALL TO SPRING hat einen neuen Track veröffentlicht: “Cast Away” steht als Musikvideo bei YouTube bereit.

Dabei handelt es sich um den ersten neuen Song seit dem Album “Rise” (2023). Lust machen soll das Stück auch auf die anstehende Tour: Im April spielt die Formation einige Konzerte in Deutschland und wird dabei von ALLEVIATE sowie LOST ZONE begleitet.

FROM FALL TO SPRING, ALLEVIATE, LOST ZONE Tourdaten 2024

11.04. Berlin, Privatclub
12.04. Hamburg, Bahnhof Pauli
13.04. Köln, Club Volta
14.04. Oberhausen, Kulttempel
18.04. Stuttgart, Im Wizemann
19.04. Trier, Mergener Hof
20.04. Leipzig, Moritzbastei

FROM FALL TO SPRING Line-up 2024
Philip Wilhelm  Vocals
Lukas Wilhelm   Vocals / Guitar
Sebastian Monzel   Guitar
León Arend   Bass
Simon Triem   Keys
Benedikt Veith  Drums

Source: Vampster

Die Mittelalter Rock-Band SALTATIO MORTIS hat ein neues Studioalbum angekündigt: “Finsterwacht” ist ein Konzeptalbum, das im Universum des Pen&Paper-Rollenspiels “Das schwarze Auge” spielt. Hierfür arbeitete die Formation mit den Autoren Bernhard Hennen und Torsten Weitze zusammen.

Bei der “Finsterwacht” handelt es sich um eine Kette von Wachtürmen in Aventurien, dem Fantasy-Universum, in welchem “Das schwarze Auge” angesiedelt ist. Neben dem Album erscheint auch ein Roman sowie eine Rollenspiel-Kampagne zum namengebenden Szenario.

SALTATIO MORTIS selbst haben für “Finsterwacht” mit dem “The City Of Prague Philharmonic Orchestra” zusammengearbeitet, um ausgewählte Stücke zu untermalen. Außerdem steuern Hansi Kürsch (BLIND GUARDIAN), PEYTON PARRISH, FAUN und Cristina Scabbia (LACUNA COIL) Gastbeiträge bei.

“Finsterwacht” erscheint am 31. Mai 2024 auf CD, Vinyl sowie digital. Außerdem ist Sammelbox erhältlich, die neben der CD-Fassung im Digipack auch Autogrammkarten, den Roman “Die Feuer der Finsterwacht”, ein Würfelset sowie den Rollenspielband “Der letzte Sieg der Schwänin” enthält. In Letzterem ist Sänger Alea als reisender Barde als spielfertiger Charakter enthalten.

Weitere Details sollen in Kürze folgen. Im Sommer stellen SALTATIO MORTIS die Platte auf ihrer Burgentour live vor:SALTATIO MORTIS Tourdaten 2024 bei vampster.

SALTATIO MORTIS “Finsterwacht” Artwork

Fotogalerie: SALTATIO MORTIS – Zenith, München – 18.11.2023

Source: Vampster

Turbinenhalle, Oberhausen, Germany 16th February 2024Lionheart - “Welcome to the Westcoast” European Tour - Special guests: Suicide Silence, Kublai Khan TX, Paleface Swiss LIONHEART, the kings of Hardcore from the Bay Area in California first stormed the scene in 2007 with their debut album ‘The Will To Survive’. Influenced by bands such as BLOOD FOR BLOOD, HATEBREED and MADBALL, LIONHEART kicked off with a brutal storm of murderous Hardcore. Shortly afterwards, in 2010, ‘Built On Struggle’ followed and in 2012 they followed up with ‘Undisputed’ and years of consistent touring. After a short break and the release of ‘Undisputed’, the band returned stronger than ever in 2014 with ‘Welcome To The Westcoast’.

Source: Reflections of Darkness

Die Electronic Metalcore-Band CROSSFAITH stellt ihre neue Single “ZERO” mit einem Musikvideo bei YouTube vor.

Aufgenommen wurde das Stück mit Daihei Yamanaka, Mix und Mastering übernahm Jeff Dunne. Derzeit steht die Formation bei UNFD unter Vertrag.

Source: Vampster

KIRLIAN CAMERA sind ein kreativer Wirbelwind der musikalischen Innovation. Die mitreißende Kraft ihrer Inspiration manifestiert sich sowohl destruktiv, wenn es um das Einreißen von Grenzen in Bezug auf Genre, Stil und Konventionen geht, als auch konstruktiv, wie beim Errichten einer neuen Klangarchitektur auf den Ruinen der alten. Auch das jüngste Meisterwerk der Italiener, "Radio Signals for the Dying", folgt dieser Tradition und erklimmt dabei einen weiteren künstlerischen Höhepunkt. Oberflächlich betrachtet wandeln KIRLIAN CAMERA erneut auf dem dunklen musikalischen Pfad, den sie auf ihrem letzten Doppelalbum "Cold Pills (Scarlet Gate of Toxic Daybreak)" (2021) eingeschlagen haben. Dass die italienischen Elektro-Provokateure direkt mit dem Nachfolger noch ein prächtiges Doppelwerk folgen lassen können, spricht Bände über ihre ungeheure kreative Energie. Dabei bringt "Radio Signals for the Dying" keineswegs eine bloße Wiederholung des glorreichen Vorgängers. Stattdessen verändern KIRLIAN CAMERA ihren Sound auf subtile Weise durch raffinierte Details, reizvolle Tricks, großartige Effekte, unerwartete Wendungen und musikalische Ausflüge sowie spannende Variationen bestehender Themen. Seit über vier Jahrzehnten erschaffen KIRLIAN CAMERA ein Reich vielschichtiger Klangkonstruktionen, okkulter Transzendenz und subversiver Inhalte, die schon immer zum Kern ihrer Kunst gehörten. In der Vergangenheit hat die im besten Sinne schamlose, zuweilen geradezu unverschämte Lust der Italiener an der Provokation der Welt einen ehrlichen Spiegel vorgehalten und damit wiederholt Kontroversen ausgelöst. Die Italiener haben nie damit aufgehört, nach neuen Antworten zu suchen und ihre Hörer auf eine abenteuerlichen musikalischen Reise zu okkulte Dimensionen und magischen Orte von gefährlicher Schönheit und freudiger Dunkelheit mitzunehmen. KIRLIAN CAMERA sind Elektro-Schamanen, Rockmystiker, Klangrevolutionäre und Hohepriester der freien Künste, die als musikalischer Phönix im kreativen Feuer von "Radio Signals for the Dying" erneut wiedergeboren werden.

Tracklist:
Disc 1
1. Il Tempo Profondo
2. Stella Ominis
3. Winter (In memory of Adrian Borland)
4. Götter, Geht Weg!
5. Monarch Architecture
6. Wrong
7. Madre Nera
8. Luminous Shade (incl. Julian Assange's speech excerpts)

Disc 2
1. The Great Unknown
2. C. R. U. D (Corpse Recovery Unit D)
3. Deleted MSG
4. Genocide Litanies
5. Il Tempo profondo (Radio Signal version)
6. Esilio
7. We Have To Amputate
8. Homicide Aristocracy

Bonus CD (nur Artbook)
1. Il Mio Odio E' Per Voi
2. Odyssey Europa (Italian version)
3. Stella Ominis (Italian version)
4. Esilio (Sant'Elena version)
5. Il Mattino Di Cristallo (Crystal Morn)
6. Povera Patria
7. FiumeRosso
8. L'Ottavo Presidente (The 8th President)

Source: Prophecy

Nach einer Vielzahl von Erfolgen in ihrer schwedischen Heimat, knacken TAKIDA mit “The Agony Flame” nun auch hierzulande erstmals die Top 10: Das neunte Studioalbum der Rock-Band erreicht Platz acht und steigert sich somit um neun Plätze im Vergleich zum Vorgänger “Falling From Fame” (2021). THE PINEAPPLE THIEF hingegen finden mit “It Leads To This” zurück zu alter Stärke: Nach der eher enttäuschenden Chartplatzierung von “Give It Back” (2022, #78) ist die Prog-Band nun mit Rang 22 wieder in gewohntem Territorium.

Ihren ersten Charterfolg in Deutschland feiert zwischenzeitlich CHELSEA WOLFE mit “She Reaches Out To She Reaches Out To She” auf Position 43. Damit übertrumpft sie die Moldauer Modern-Metal-Band INFECTED RAIN, deren “Time” am Ende auf der 83 steht – nach Platz 55 für “Ecdysis” (2022) vermutlich nicht das erhoffte Resultat.

Neuerscheinungen der Kalenderwoche 7
Neue Musik gibt es diese Woche unter anderem von Altmeister IHSAHN, der sein gleichnamiges Album “Ihsahn” herausgebracht hat. Auch DARKSPACE bleiben in der Namensgebung pragmatisch: “Dark Space -II” ist ebenfalls neu verfügbar. Zugänglicher wird es derweil bei ILLUMISHADE und “Another Side Of You”, wohingegen “Gilded Sorrow” von THE OBSESSED alle Doom-Jünger mit neuem Material versorgt.

Ebenfalls neu im Handel: “Passage – Live” von SAMAEL, “The Congregation Acoustic” von EINAR SOLBERG, “Fire Blades From The Tomb” von PONTE DEL DIAVOLO, “A Cure To Poison The World” von THE REQUIEM, “All Out Of Dreams” von BOKASSA, “Life Promises Death” von FARSOT, “The Circus And The Nightwhale” von STEVE HACKETT, “Suffocating In The Current Of Time” von PRAISE THE PLAGUE, “Save Our Souls” von SUJIN und “Theurgia” von THY SHINING CURSE.

Die Neueinstiege vom 16. Februar 2024
Top 20
08. TAKIDA: The Agony Flame
14. JOACHIM WITT: Der Fels In Der Brandung (WE, Re-Release)
18. BROILERS: Noir (WE, Re-Release)
20. THE PINEAPPLE THIEF: It Leads To This

Top 40
21. STUNDE NULL: Liebe für immer

Top 50 und weitere
43. CHELSEA WOLFE: She Reaches Out To She Reaches Out To She
83. INFECTED RAIN: Time

Quelle: mtv.de

Source: Vampster

Zahlreichen Fans zufolge gilt Kirlian Cameras Album "Coroner's Sun" aus dem Jahr 2006 als das beste Werk der Band. Der einzigartige Stil dieses italienischen Duos bleibt unübertroffen, unverwechselbar und innovativ. Die rhythmischen Muster, die Kompositionen und die künstlerischen Effekte, die in jedem Song zur Geltung kommen, werden perfekt umgesetzt. Die Exzellenz von "Coroner's Sun" beruht nicht nur auf dem außerordentlichen Gesangstalent von Elena Alice Fossi, sondern auch auf der bemerkenswerten musikalischen Herangesehensweise, der anspruchsvolles Songwriting nahtlos mit Elementen aus Elektro, Techno und eindringlichen Pop-Hymnen verbindet, allesamt durchdrungen von einer apokalyptischen Aura.

Source: Prophecy

DORO veröffentlicht am 1. März 2024 die Digital-EP “Conqueress Extended”, welche jene fünf Tracks umfasst, die der physischen Edition ihres aktuellen Studioalbums “Conqueress – Forever Strong And Proud” als Bonusmaterial beilagen. “Heart In Pain” ist bereits die dritte Single-Auskopplung, die nun bei allen gängigen Streaming-Plattformen auf Abruf bereit steht.

Auch das METALLICA-Cover “The Four Horsemen” ist vorab auf den gängigen Streaming-Plattformen abrufbar. Zudem gibt es einen Clip zum Song “True Metal Maniacs” bei YouTube.

Im März spielt DORO zudem einige Shows in Deutschland: Angesetzt sind Konzerte in Kaiserslautern, Nürnberg, Ulm, Osnabrück, Berlin und Hannover.

DORO “Conqueress Extended” Tracklist

Warlocks And Witches (Intro)
Horns Up High
True Metal Maniacs (Video bei YouTube)
Heart in Pain (Audio-Stream)
The Four Horsemen (Audio-Stream)

DORO Tourdaten 2024

01.03. DE Kaiserslautern – Kammgarn
02.03. DE Nürnberg – Löwensaal
03.03. DE Ulm – Roxy
15.03. DE Osnabrück – Hydepark
16.03. DE Berlin – Astra
17.03. DE Hannover – Capitol

Source: Vampster

Die Heavy Metal-Band SULPHUR AND MERCURY hat einen Labeldeal bei Time To Kill Records unterschrieben. Im Zuge dessen werden die Italiener am 12. April 2024 ihre neue EP “Alchemia Prophetica” veröffentlichen. Es ist der erste Release der 2021 von Gitarrist Francesco Conte (THE PUBLIC RADAR, NERO OMEGA, Ex-KLIMT 1918) und Sänger Jason Netherton (MISERY INDEX, Ex-DYING FETUS) gegründeten Band. Weitere Band-Mitglieder sind Bassist Marco Mastrobuono (HOUR OF PENANCE, CAMERA OBSCURA TWO) und Drummer Dario Casabona (GRIEFBRINGER, Ex-SCHIZO). Mit “Lightless Slumber” gibt es nun die erste Vorab-Single.

“Das Lied erzählt die Geschichte eines Sehers, der den Schlüssel findet, um das “Tor des lichtlosen Schlummers” zu öffnen – ein interdimensionales Portal zu jenseitigen Reichen, das sich tief in der alten arabischen Wüste befindet. Er berichtet von seiner Reise durch das Tor und in die dunklen Gefilde, in denen alte Götter schlafen und namenlose Kreaturen in namenlosen Städten hausen”, sagt die Band.

SULPHUR AND MERCURY “Alchemia Prophetica” Tracklist
1. Presagio del Maligno (introduzione)
2. Invoke the Adversary (Pugnali di Megiddo)
3. Lightless Slumber (Video bei YouTube)
4. Venereal Levitation (Voci dall’aria)
5. Entombed in Necrodust
6. Heads Will Roll (SATAN Cover)

Source: Vampster

Auch im kommenden Jahr gehen die beiden Festivals ROCK AM RING am Nürburgring und ROCK IM PARK in Nürnberg in eine neue Runde. Die Open Airs finden vom 7. bis 9. Juni 2024 statt.

Wochenend-Tickets gibt es derzeit für 249,-€ (Rock im Park – Link zu Festival-Website) bzw. 199,-€ (Rock am Ring – Link zu Festival-Website) im Vorverkauf.

Jetzt hat das Festival nochmals überraschend nachgelegt: KERRY KING und H-BLOCKX werden 2024 Teil der Zwillingsfestivals sein. MUDVAYNE hingegen haben ihre Teilnahme abgesagt.

Nun haben die Veranstalter bereits im November 2023 das komplette Line-up der kommenden Auflage bekannt gegeben. Angeführt wird das Billing dabei von DIE ÄRZTE, GREEN DAY, MÅNESKIN, AVENGED SEVENFOLD, BROILERS, PARKWAY DRIVE, QUEENS OF THE STONE AGE, BILLY TALENT sowie KRAFTKLUB.

Übersicht: ROCK AM RING & ROCK IM PARK 2024 Lineup, Billing & Bands
(Stand: 18.02.2024)

Top-Billing (alphabetisch)

AVENGED SEVENFOLD
BILLY TALENT
BROILERS
DIE ÄRZTE
GREEN DAY
KRAFTKLUB
MÅNESKIN
PARKWAY DRIVE
QUEENS OF THE STONE AGE

Alle weiteren Bands bei Rock am Ring & Rock im Park 2024 in alphabetischer Reihenfolge

311
AGAINST THE CURRENT
ANTILOPEN GANG
ASINHELL
ATREYU
BABYMETAL
BAD OMENS
BEARTOOTH
BETONTOD
BIOHAZARD
BLACKOUT PROBLEMS
BODY COUNT
CEMETERY SUN
COREY TAYLOR
COUNTERPARTS
CROSSES
DOGSTAR
DONOTS
DROPKICK MURPHYS
ELECTRIC CALLBOY
ENTER SHIKARI
FEAR FACTORY
FIT FOR A KING
GUANO APES
HANABIE
HATEBREED
H-BLOCKX
HERIOT
JAMES AND THE COLD GUN
JAZMIN BEAN
KERRY KING
KREATOR
KVELERTAK
L.S. DUNES
LANDMVRKS
LEONIDEN
MACHINE HEAD
MADSEN
MALEVOLENCE
NECK DEEP
OF MICE & MEN
PENDULUM
PENNYWISE
PINKSHIFT
POLYPHIA
QUERBEAT
ROYAL BLOOD
ROYAL REPUBLIC
SCENE QUEEN
SCHIMMERLING
SKINDRED
SONDASCHULE
TEAM SCHEISSE
THE INTERRUPTERS
THE LAST INTERNATIONALE
THE SCRATCH
THY ART IS MURDER
TRETTMANN
UNDEROATH
WANDA
WARGASM
WHILE SHE SLEEPS

Source: Vampster

FEVER 333 haben eine neue Single herausgebracht: “Ready Rock” steht u.a. via YouTube als Audiostream bereit. Zuvor veröffentlichte die Gruppe im Juni 2023 und mit runderneuertem Line-up den Song “$wing” als Musikvideo bei YouTube.

Source: Vampster

Der Name ist Programm und steht als Metapher für keine Grenzen, „denn eigentlich gibt es nur die eine, die in einem selbst“, erklärt Deity in unserer März/April-Ausgabe. Der Albumname „Gathering“ stand von Anfang an fest. Der Hintergedanken dieser Zusammenkunft war, „das Projekt Beyond Border in ein musikalisches Netzwerk zu verwandeln, in dem möglichst viele andere […]

Source: Orkus

Die Black / Industrial Metal-Band SAMAEL hat am 16. Februar 2024 ein neues Live-Album herausgebracht. “Passage – Live” wurde während der Jubiläumstour zum Album “Passage” (1996) in Krakau aufgenommen. Zum Release veröffentlichte die Gruppe das Lyric-Video “Rain” bei YouTube.

Außerdem gibt es ein Lyrics-Video zu Liverversion von “Moonskin”. Bereits im Dezember veröffentlichten die Schweizer das Stück “Jupiterian Vibe” als Mitschnitt bei YouTube. Die Formation teilt zur Veröffentlichung mit:

“Die Mischung aus Metal, Industrial und Electronica, die seit fast drei Jahrzehnten unser Markenzeichen ist, begann mit Passage. Es ist für uns fast der Ausgangspunkt, und wir freuen uns, diese Songs mit einem frischen Ansatz zu versehen und dieses Album für unser langjähriges Publikum sowie für diejenigen, die die Band erst kürzlich entdeckt haben, zum Leben zu erwecken.”

“Passage Live” erschien am 16. Februar 2024 via Napalm Records auf CD, Vinyl sowie digital.

SAMAEL “Passage Live” Tracklist
1. Passage
2. Rain (Lyric-Video bei YouTube)
3. Shining Kingdom
4. Angel’s Decay
5. My Saviour
6. Jupiterian Vibe (Mitschnitt bei YouTube)
7. The Ones Who Came Before
8. Liquid Soul Dimension
9. Moonskin (Lyrics-Video bei YouTube)
10. Born Under Saturn
11. Chosen Race
12. A Man in Your Head

SAMAEL Line-up 2023
Vorph – Guitars, Vocals
Xy – Drums, Percussion, Keyboards, Samples, Drum programming
Drop – Guitars
Ales – Bass

Source: Vampster

Wer sich auf den Weg nach Louisiana macht, kehrt meist nicht auf dem gleichen Weg wieder zurück. Die Songs von BROTHER DEGE atmen die schwüle Luft der sumpfigen Wälder im Mississippi-Delta und beschwören die Geister der Bayous herauf. In den Adern des für den GRAMMY Award nominierten Singer & Songwriter Dege Legg, der seine musikalische Heimat an den Kreuzwegen aus mitreißendem Rock'n'Roll, wortgewandtem American Folk und psychedelischer Glückseligkeit gefunden hat, fließt das heiße Blut seiner Heimat in Form von surrenden Slide-Gitarren, unverfälschtem Gesang und schweißgetränkter Poesie. Mit der Magie des tiefen amerikanischen Südens zieht BROTHER DEGE auf seinem sechsten Album "Aurora" die Hörer in den Banner seiner üppigen musikalischen Welt. Sein Aufstieg fand beinahe im Stillen statt und das, obwohl der Amerikaner zig Millionen Streams generiert hat und seine breite Anerkennung sogar von keinem geringeren als Quentin Tarantino honoriert wurde, der persönlich den Song "Too Old to Die Young" für eine Schlüsselsequenz in seinem Film "Django Unchained" auswählte. Die Musik von Dege Legg lässt kühne Hooks über einer Unterströmung aus bluesiger Verzerrung aufblitzen. Dabei kanalisiert er seine Liebe für die Klassiker der Siebziger und Achtziger in einer höchst individuellen Variante des Southern Rock in den Sound des 21. Jahrhunderts. Aus diesem stilistischen Nebel erwächst eine unvergleichliche Klangvision, die Alt-Americana gleichermaßen Schärfe und Gusto verleiht. Als Dege Legg im Jahr 2004 unter dem Namen BROTHER DEGE mit seinem Debütalbum "Trailerville" in der Szene des Südens aufkreuzte, war sein höchst individueller Sound bereits voll ausgeprägt. Schon der zweite Langspieler "Folk Songs of the American Longhair" brachte gleich mehrere Hymnen hervor, darunter auch "Too Old to Die Young". Dege Legg nutzte diesen Schwung, um gleich eine ganze Reihe von Fan-Favoriten zu veröffentlichen: "How To Kill A Horse" (2013), "Scorched Earth Policy" (2015) und "Farmer's Almanac" (2018). Es lässt sich nicht leugnen, dass BROTHER DEGE stark von der Musik und den Klängen des Deep South der USA beeinflusst ist, gegen die er in seiner wilden Jugend noch rebellierte. Doch obwohl seine Wurzeln stark hervortreten, übersetzt der amerikanische Gitarrist und Sänger die Songs seines neuen Meisterwerks "Aurora" noch einen Schritt weiter in die universelle Sprache des Rock'n'Roll. Aber Vorsicht: Wer sich einfach zurücklehnt, die Augen schließt und dieses wunderbare Album auf sich wirken lässt, könnte in Louisiana aufwachen!

Tracklist:
01. Aurora
02. Where the Black Flowers Grow
03. Climbing Ivy
04. A Man Needs a Mommy
05. Turn of the Screw
06. Ouroboros
07. The Devil You Know
08. Loser's Blues
09. The Longing

Source: Prophecy

Mit “Burning Obsidian Sun” wird in einigen Wochen die neue EP der Black Metal-Band OBSIDIAN SUN erscheinen. Es ist der erste Release der von Hanna “Obscura” van den Berg (ASAGRAUM, DRAUGUR, WOLVENBLOED) solo geführten Band. Die Drums wurden von Averse Moon eingespielt.

“Burning Obsidian Sun” wurde von Scott Elliott im Herrz Recording Studio gemixt und gemastert, während das Cover-Artwork von Viasiniestra stammt. Erscheinen wird das Album am 29. März 2024 via Edged Circle Productions. Vorab gibt es den eröffnenden Titeltrack zu hören.

OBSIDIAN SUN “Burning Obsidian Sun” Tracklist
1. Burning Obsidian Sun (Audio bei Bandcamp)
2. Serpents of the Whispering Moon
3. Triangle of Crawling Flames
4. Streams from the Dark Temple

Source: Vampster

Die beiden klassischen KIRLIAN CAMERA EPs "The Desert Inside" (1997) und "Drifting" (1998) sind in vielerlei Hinsicht so eng miteinander verwandt, dass sie von manchen Musikkritikern sogar als "Zwillinge" angesehen werden. Sie markieren musikalisch die letzte Phase der italienischen Elektro-Pioniere, kurz bevor die grandiose Elena Alice Fossi zur ständigen Sängerin der Band wurde, wobei beiden Werken bereits ein voll ausgereiftes und selbstbewusstes Niveau von Komposition und Sound zugesprochen werden muss.
Mit dieser Veröffentlichung werden "The Desert Inside" und "Drifting" zum ersten Mal in Form eines Vinylalbums aufgelegt, das mit einem neuen Artwork und Layout eine komplette visuelle Überarbeitung erfahren hat.
KIRLIAN CAMERA konnten bereits ihr beeindruckendes 40-jährigen Jubiläum feiern und sind in die fünfte Dekade noch immer feuriger Kreativität eingestiegen. Die markante musikalische Handschrift von Angelo Bergamini dient dabei als Bindeglied zwischen den Werken, die immer wieder mit neuen Experimenten die Grenzen des elektronischen Genres erweitert und neu definiert haben.
Vielschichtige Konstruktionen sowie transzendente und subversive Inhalte stehen seit jeher im Fokus von KIRLIAN CAMERAs Kunst. Ihre ungerührte, manchmal überspitzte Art zu provozieren und der Welt einen ehrlichen Spiegel vorzuhalten, löste in der Vergangenheit so manche Kontroverse aus. Doch anstatt die Provokation um ihrer selbst willen zu betreiben, schlagen die Italiener einen schwierigen künstlerischen Kurs über den außergewöhnlichen Kontrast zwischen dem Erfreulichen und dem Düsteren, dem Jenseitigen und dem Verträumten ein – und sind genau deshalb so einzigartig in der Musikwelt.

Source: Prophecy

ABORTED stellen ihr kommendes Album “Vault Of Horrors” mit einer zweiten Single vor: “Dreadbringer” gibt es als Visualizer bei YouTube und enthält ein Feature von SHADOW OF INTENT-Frontmann Ben Duerr.

Zu ‘Death Cult’ gibt es ebenfalls ein Video bei YouTube, der Song ist auch eine Hommage an “The Texas Chainsaw Massacre”, als Gast hat DESPISED ICON-Sänger Alex Erian mitgewirkt.

Alex Erian ist nicht der einzige Kollege, der auf dem Album zu hören ist. Zu ihm gesellen sich unter anderem Johnny Ciardullo (CARCOSA / ANGELMAKER), Ben Duerr (SHADOW OF INTENT) und Francesco Paoli (FLESHGOD APOCALYPSE).

“Vault Of Horrors” erscheint am 15. März 2024, im Anschluss ist die Death Metal-Band auf Tour. Mit dabei sind CARNIFEX, REVOCATION und VEXED.

ABORTED, CARNIFEX, REVOCATION & VEXED Tordaen 2024
16.03. DE Köln – Essigfabrik 
17.03. DE Berlin – SO36 
19.03. SE Stockholm – Slaktkyrkan
20.03. SE Gothenburg – Brewhouse
21.03. DK Copenhagen – Amager Bio
22.03. NL Hengelo – Metropool GZ
23.03. UK London – Electric Brixton
24.03. UK Manchester – Club Academy
25.03. UK Bristol – SWX
27.03. FR Paris – Le Machine Du Rouge
28.03. BE Sint-Niklaas – Casino
29.03. CH Pratteln – Z7 
30.03. DE Karlsruhe – Substage 
31.03. DE Munich – Technikum 
01.04. IT Milan – Legend
02.04. AT Vienna – Arena 
03.04. CZ Prague – Palac Akropolis
04.04. PL Wrocław – ZaklÄ�te Rewiry
05.04. DE Leipzig – Hellraiser 
06.04. DE Hamburg – Markthalle

ABORTED “Vault Of Horrors” Tracklist
1. Dreadbringer (feat Ben Duerr) (Visualizer bei YouTube)
2. Condemned To Rot (feat. Francesco Paoli)
3. Brotherhood Of Sleep (feat. Johnny Ciardullo)
4. Death Cult (feat. Alex Erian) (Video bei YouTube)
5. Hell Bound (feat. Matt McGachy)
6. Insect Politics (feat. Jason Evans)
7.The Golgothan (feat. Hal Microutsicos)
8. The Shape Of Hate (Oliver Rae Aleron)
9. Naturom Demonto (feat. David Simonich)
10. Malevolent Haze (feat. Ricky Hoover)

ABORTED Line-up:
Sven de Caluwé – vocals
Ian Jekelis – guitars
Daniel Konradsson – guitars
Ken Bedene – drums

Source: Vampster

Petri Lindroos (ENSIFERUM, WARMEN) und Janne Parviainen (ENSIFERUM) haben mit SATANIC NORTH eine neue Band am Start. Das selbstbetitelte Debütalbum des Black Metal-Projektes erscheint am 19. April 2024 via Reaper Entertainment. Reinhören ist aber schon jetzt möglich: “War” steht als Musikvideo bei YouTube auf Abruf bereit.

„Wir haben alles sehr einfach und praktisch gehalten. Wir wollten nicht zu viele Takes verschwenden, um die Songs schroff und natürlich zu belassen“, erklärt Petri. „Der Mix wurde zur Wintersonnenwende vollendet, und jetzt liegt dieses Biest auf der Lauer, bereit, entfesselt zu werden.“

Das Cover von “Satanic North” hat Samuli Ponsimaa, Gitarrist von FINNTROLL, angefertigt.

SATANIC NORTH “Satanic North” Tracklist
1. War (Video bei YouTube)
2. Arise
3. Village
4. Hatred and Blasphemy
5. Four Demons
6. Behind the Inverted Cross
7. Vultures
8. Wolf
9. Kohti Kuolemaa
10. Satanic North

SATANIC NORTH Line-up
Von Occult – Vocals
Skomorokh – Gitarre
IIT Caprae – Bass/Backing vocals
Abyssir – Drums

Source: Vampster

DTORN haben eine 1-Track-Single und ein Musikvideo veröffentlicht mit gesanglicher Zusammenarbeit von Clay von der Band WYST. Erhältlich ist die Single über http://www.dtorn.de. DTORN verschmelzen Klassik, NDT, Musiktheater und romantische Literatur.

DTORN über den Song:
„MANN handelt von Männlichkeit, und zwar der toxischen wie der positiven. Seit Beginn der Geschichtsschreibung beherrschen nämlich Männer die Welt und damit auch die andere Hälfte der Menschheit. Weil das bislang, sehr vorsichtig formuliert, nicht allzu rund lief und auch nicht gut enden kann, habe ich ein Lied darüber gemacht.
MANN handelt von Brüdern, Vätern und Söhnen, von Macht und Zerstörung, von Trauma und Indoktrination. Aber schlussendlich auch von Befreiung und vom Erkennen destruktiver Muster, vom Loslassen, vom Verletzlich-sein und davon, dass es auch anders geht und gehen muss in einer Welt, die allen gehört und irgendwann einmal eine Bessere werden soll.“

 

Source: Amboss-Mag.de

Die R&B / Techno / Hardcore Punk-Band DOODSESKADER hat nach dem Video-Clip zu “I Ask With My Mouth, I’ll Take With My Fist” nun auch den Opener “Pastel Prison” ihres kommenden Albums “Year Two” als Video-Clip veröffentlicht.

“Der Song handelt viel von Gefühlen der Isolation und Einsamkeit, aber auch von Gefühlen der Sehnsucht und dem Wunsch nach menschlicher Gesellschaft, die unserer Meinung nach ein universeller Teil der menschlichen Erfahrung sind. Er schildert den Kampf, den wir alle in uns tragen, um uns gewollt zu fühlen”, erklärt die Band.

“Year Two” ist nach “Year One” das zweite Album des belgischen Duos, welches aus Tim De Gieter und Sigfried Burroughs besteht. Erscheinen wird das Album am 8. März 2024 via 45 Records.

DOODSESKADER “Year Two” Tracklist
1: Pastel Prison (Video bei YouTube)
2: The Sheer Horror Of The Human Condition
3: Innocence (An Offering)
4: Bone Pipe
5: Peine
6: Future Perfect (A Promise)
7: Secrets Make Lonely
8: I Ask With My Mouth, I’ll Take With My Fist (Video bei YouTube)
9: People Have Poisoned My Mind To A Point Where I Can No Longer Function

Source: Vampster

Die Progressive Rock-Band SIX BY SIX hat ihr neues Album “Beyond Shadowland” für 26. April 2024 angekündigt. Darauf enthalten sind elf neue Stücke, einen Vorgeschmack bietet die Single “The Arms Of A Word” bei YouTube.

“Beyond Shadowland” wurde in den eigenen Soundtek Studios aufgenommen und erscheint via InsideOut Music auf CD, Vinyl sowie digital. Für das Artwork zeichnet Rob Fowler verantwortlich.

SIX BY SIX “Beyond Shadowland” Tracklist

Wren
The Arms Of A Word (Video bei YouTube)
Can’t Live Like This
Obiliex
Only You Can Decide
Titans
Outside Looking In
Spectre
Sympathise
One Step
The Mission

Vinyl-Bonus-Tracks:

SiX By SiX Orchestra Medley
The Arms of a Word (Instrumental)
Honor Bridge
The Mission (Instrumental)

SIX BY SIX Line-up 2024
Ian Crichton – Gitarre
Nigel Glockler – Drums
Robert Berry – Vocals, Gitarre, Keyboards

Source: Vampster

Das Album „Walking with My Darkness“ entstand als Zusammenarbeit mit dem Australier Jeremy Harry Harris und dem Kubaner Reinier Martin Rodriguez. In einem „abgenutzten Schulbus auf dem Weg zu einem Auftritt“ reichte Reinier Jeremy ein kleines Nokia-Handy mit seiner Musik. Daraus wurde später „Nothing Without You“ und war der Anfang einer fruchtbaren Schreibpartnerschaft. – Mehr […]

Source: Orkus

Hungarian electropop duo Black Nail Cabaret has just dropped their third single, “Darkness Is a Friend”, from their upcoming album. Listen and watch the video below. Emese Árvai-Illés talks about her new song: - When I was 6 years old, I was sleeping over at my grandparents’ house and asked if the light could be left […]

Source: Release Music Magazine

Die Melodic Death Metal-Band INSOMNIUM und Gitarrist Jani Liimatainen gehen ab sofort getrennte Wege. Das gaben die Finnen, die fortan als Quartett weitermachen möchten, in einem Statement auf ihren Socia-Media-Kanälen bekannt. Liimatainen war bereits seit längerer Zeit nicht mehr mit der Formation auf Tour, warum die Trennung erst jetzt kommt, erklären INSOMNIUM im Wortlaut:

“Viele von euch haben sich gefragt, wo Jani Limatainen ist und warum es keine Neuigkeiten über seinen Status in der Band gibt. Die Antwort ist verblüffend einfach: Wir wussten lange Zeit nicht, wo er ist, und wir konnten ihn auch nicht erreichen. Der Grund, warum wir diese Situation nicht öffentlich angesprochen haben, war, dass wir die Hoffnung noch nicht aufgegeben hatten. Schließlich ist Jani seit Jahren ein enger Freund und ein sehr geschätztes Mitglied der Band. Wir wollten ihm die Möglichkeit geben, die Situation entweder zu lösen oder zumindest eine Erklärung für seine Fans abzugeben.

Leider ist es nun offensichtlich, dass Jani und der Rest von Insomnium andere Prioritäten haben. Wir haben uns daher darauf geeinigt, getrennte Wege zu gehen und Insomnium wird von nun an als 4-köpfige Einheit weitermachen. Dies wird keine Auswirkungen auf die kommenden Live-Shows haben: Ville Friman wird bei den finnischen Shows dabei sein, Brandon Ellis (The Black Dahlia Murder) und Nick Cordle (Omnium Gatherum) haben sich bereit erklärt, die zweite Gitarre während der bevorstehenden Nordamerika-Tournee zu übernehmen. Wir wünschen Jani alles Gute für die Zukunft und danken ihm für die vergangenen Jahre, die er mit Insomnium verbracht hat.”

Fotogalerie: INSOMNIUM – Backstage Werk, München – 06.12.2023

Source: Vampster

Die Power Metal-Band ORDEN OGAN hat einen Plattenvertrag mit Reigning Phoenix Music abgeschlossen. Den Deal kommentiert Sänger Sebastian “Seeb” Levermann wie folgt:

„ORDEN OGAN freuen sich bekanntzugeben, dass wir einen Vertrag mit dem aufstrebenden Giganten der Heavy-Metal-Szene unterzeichnet haben: RPM! Wir werden mit alten und neuen Freundinnen und Freunden zusammenarbeiten und sind äußerst gespannt auf das, was kommen wird. Wir möchten aber auch die Gelegenheit nutzen, unserem ehemaligen Label AFM Records für die großartige Zeit und all die Dinge, die wir gemeinsam erreicht haben, zu danken.“

Gemeinsam wird man im Sommer 2024 das neue Album “The Order Of Fear” veröffentlichen. Der ersten Vorgeschmack daraus folgt am 23. Februar 2024 in Form der Single “My Worst Enemy”.

Zuletzt veröffentlichten ORDEN OGAN das Album “Final Days” (2021). Ab April 2024 ist die Gruppe dann im Vorprogramm von FEUERSCHWANZ live zu sehen:FEUERSCHWANZ, ORDEN OGAN, DOMINUM – Tourdaten 2024 bei vampster.

ORDEN OGAN Line-up 2024
Sebastian “Seeb” Levermann – VocalsNiels Löffler – GitarrePatrick Sperling – GitarreSteven Wussow – BassDirk Meyer-Berhorn – Schlagzeug

Fotogalerie: ORDEN OGAN – Summer Breeze 2022 – 19.08.2022

Source: Vampster

„Ziemlich dunkel“, so beschreibt John R. Mirland die M73-EP „Hermetic“ in unserer März/April-Ausgabe. „Aber es ist eine Dunkelheit, die zugänglich ist.“ Was es damit auf sich hat sowie eine ausführliche Rezension von „Hermetic“ kannst Du in unserer März/April-Ausgabe nachlesen. Höre Dir „Salome“ hier an:

Source: Orkus

Alles fließt, nichts bleibt wie es ist. Diese philosophische Erkenntnis gilt auch für das dritte Studioalbum der aufstrebenden niederländischen Rockband DOOL. Der treffende Titel "The Shape of Fluidity" zielt keineswegs nur auf die musikalische Innovation. Sondern das Album dreht sich um Themen wie persönlicher Wandel, physische Veränderung, psychologische Weiterentwicklung und die sich erneuernde Welt um uns herum. DOOL und insbesondere Raven van Dorst (Gesang, Gitarre) stellen Fragen: Wie wirkt sich der Wandel auf uns aus? Wie bleiben wir uns selbst in einer Welt treu, die so unglaublich herausfordernd und aggressiv gegenüber dem Individuum ist? Wir müssen so fließend wie Wasser sein, um in diesem Ozean von Möglichkeiten und Ungewissheiten erfolgreich zu navigieren – und Frieden mit Chaos und Unbeständigkeit zu schließen. Musikalisch setzen DOOL den auf den beiden vorangegangenen Studioalben eingeschlagenen Weg fort, der emotionale Rockmusik mit Elementen aus dem Metal kombiniert. Dabei demonstrieren die Niederländer eine auffällige Reife und Kontrolle im Songwriting, die aus Jahren der Erfahrung gewachsen sind. "The Shape of Fluidity" zeigt eine eklektische, aber nahtlose Verschmelzung von Progressive und Post-Rock sowie Doom und Heavy Metal, die mit einer stets präsenten Eingängigkeit und hintergründigen Dynamik kombiniert sind. Es ist offenkundig, dass sich das Album thematisch mit dem Konzept der Identität vor dem Hintergrund einer sich ständig verändernden Welt befasst. Die Texte des Albums sind eng mit der Biografie von Leadsänger/in Raven verknüpft. Von Geburt an intersexuell, entschieden die Ärzte chirurgisch, dass der Säugling als Mädchen durchs Leben gehen solle. Dies führte zu einer Existenz auf der Suche nach der eigenen Seele, dem Kampf gegen Tabus und die Überschreitung von Grenzen, bis Raven vor kurzem beschloss, das zurückzufordern, was andere versuchten hatten, ihnen wegzunehmen – und ihre hermaphroditische Natur zu akzeptieren. Der Bandname DOOL leitet sich vom niederländischen Wort für "Wandern" ab. Bereits das im Jahr 2017 erschienene Debütalbum "Here Now, There Then" landete einen sofortigen Volltreffer. Der frisch-wilde Rock- und Metalsound aus den Niederlanden wurde von den renommierten deutschen Magazinen Metal Hammer und Rock Hard zum "Album des Monats" gekürt. Auch Vice (US), Aardschok (NL) und De Volkskrant (NL) überschütteten die junge Band mit Lob. Mit ihrem zweiten Album "Summerland", das 2020 erschien, übertrafen DOOL die ohnehin schon hochgesteckten Erwartungen. Es gab weitere "Album des Monats"-Auszeichnungen in den deutschen Magazinen Rock Hard (10/10) und Sonic Seducer sowie eine #2 Soundcheck-Position in Metal Hammer (DE) und Metal.de, und eine weitere #1 im polnischen Metal Hammer - mit einem Berg herausragender Kritiken auf beiden Seiten des Atlantiks. Mit "The Shape of Fluidity" bieten DOOL sehr viel mehr als nur verdammt coole Musik. Die zusätzlichen Dimensionen von Tiefe und Bedeutung sind Teil ihres einzigartigen Reizes und kommen auf dem neuen Album deutlich zum Vorschein. Mögen sich alle, die wandern, unter der fluiden Flagge von DOOL versammeln!

Tracklist:
1. Venus in Flames
2. Self-Dissect
3. The Shape of Fluidity
4. Currents
5. Evil in You
6. House of a Thousand Dreams
7. Hermagorgon
8. Hymn for a Memory Lost
9. The Hand of Creation

Source: Prophecy

UNWISHED
„Antichthon“
(Dark Melancholic Rock)

Wertung: Sehr gut

VÖ: 02.12.2023

Label: SwissDarkNights

Webseite: Facebook / Bandcamp

Hinter UNWISHED verbirgt sich das Duo Nino Sable (Aeon Sable / Vocals) und dem griechischen Musiker Babis Nikou (Angel’s Arcana und Hada / Instrumente). Das Duo kredenzt uns eine verführerische Melange aus betörend-traurigen Wave Songs und (versteckt) treibenden Dark Rock.

Der in Schönheit schwelgende Opener „It Depends“ glänzt mit latent tragischen Harmoniebögen. Die Saiten tragen den tieftraurigen Gesang und das Gesamtgebilde trägt in sich ein reichhaltiges Gepäck voller weicher, der Depression huldigen Klängen.

Mit dem vehementen „Shadow Dance“ lukt man ein wenig in Richtung britischem Goth Rock, bevor man mit „Key to my Heart“, trotz effektiver Drums, dem elegischen Klangbildnis ein Denkmal setzt. Die Stimme von Nino schleicht auf dem Rand eines Vulkans voller tiefer Abgründe zu tanzen. Die mit reichlich Schwermut getränkten Stimmbänder schütten ihre Gedanken mit einer durchdringenden, unterschwelligen Aggression über dem Hörer aus. Zwischendrin gibt es liebliche, sich wiederholende Melodielinien, deren Sanftheit konträr zur Exegese des Textes stehen. Ebenfalls sehr ruhig und mit curesken Charme der „Faith-Phase“ versehen, erklingt das in Trübsinn badende, balladesk rüberkommende „Deep“. Nino scheint im Leid zu versinken, versprüht schwarze Galle noch und nöcher und die Musik ergeht sich in einem Gitarren-Intermezzo, dessen gefühlte Leere die Hoffnungslosigkeit auf einen Thron setzt, davor knien die fröhlichen Gestalten und entschuldigen sich demütig für ihre Fröhlichkeit. Mittlerweile sind wir im dichten Kosmos der Düsternis angekommen. Selbst das Licht am Ende des Tunnels scheint nur ein Flackern einer Kerze im Wind vor dem letzten Zug Sauerstoff. Bei „Between your Eyes“ scheint zwischen einzelnen Riffs die Zeit zu stehen. Das langgezogene Intro lässt dem Erzähler, der in seiner Stimme eine galante Rauheit integriert, genügend Platz, seine Gedanken auf dem Teppich der Interpretation auszubreiten. Die Musik reduziert und dennoch immer präsent, dabei mehr als Begleiter, eher ein „in die Hand Nehmender“, mehr noch: Ein Umarmender. Das in sich gedrückte Schlussepos „Necrone“ besticht durch seine, in Trägheit ausformierte Eleganz, dessen Keller-artige Schatten wie erhabene Exkursionen ins Selbst funktionieren.

Fazit: Ein wunderschönes Album voller gefühlvoller Darkness. Ninos Gesang ist der perfekte Trauerbegleiter und dazu kommt, neben einer allseits immanenten Tragik, eine betörende Klangeffektivität, die mit schwarzem Pinselstrich jede Gefühlswallung doppelt unterstreicht. (andreas)

Source: Amboss-Mag.de

Genre/Influences: Techno-Body, Industrial-Rave.

Format: Digital.

Background/Info: Hungarian prolific artist István Gazdag (First Aid 4 Souls) strikes back with a new project. This self-titled debut-EP features four songs plus four remixes.

Related newsFirst Aid Tech presents techno body debut EP - Out nowContent: The inspiration to First Aid Tech becomes rapidly clear; this is Industrial/Electronic music infused with heavy Techno beats and sounds. The songs are carried by solid bass lines and are featuring Trance passages while you’ll also notice very few robotic, sampled, vocals. Remixes have been delivered by Benke, Man+Machine, Ritual Abuse and Bernathy.

+ + + : During the past few years this Hungarian Electro master has unleashed a rather diversified canvas of influences for his major project First Aid 4 Souls. I think it’s a good idea to create a side-project next to the Mothership so István Gazdag can move on exposing his sonic ideas. This kind of project might appeal for lovers of Soman and related artists; hard-pumping Techno stuff melted with dark Electro/Industrial elements. The first three tracks are impressive pieces of aggressive electronic music to get dancefloors on fire. The Benke-Remix of “Bloodwit” is a cool bonus for its Acid sequences.

– – – : Except the remix by Benke all other remixes don’t exactly add an extra. 

Conclusion: István Gazdag is not only a talented EBM composer but he also know how to produce powerful Techno music for dark souls.

Best songs: “Breakout”, “Bloodwit”, “Haute Tension”.

Rate: 8.

Artist: http://www.facebook.com/profile.php?id=100083230725685

Label: http://www.alfa-matrix.com / http://www.facebook.com/Alfa.Matrix

Source: EBM.gr

Die Troll / Folk Metal-Band VERIKALPA hat mit “Tuomio” ein neues Album angekündigt. Es ist das vierte Album der Finnen und folgt dem 2022er-Album “Tunturihauta” nach.

“Tuomio”, das vom Trinken, Feiern, Kämpfen und einem Haufen verrückter finnischer Folklorekreaturen handelt, wurde von Pasi Kauppinen (SONATA ARCTICA) im Studio 57 produziert und wird am 19. April 2024 via Scarlet Records erscheinen. Das Cover-Artwork stammt von Alvaro Valverde. Vorab gibt es zum Opener “Arvon Tuomari” einen Video-Clip.

VERIKALPA sind Sänger Jani Ikonen, die Gitarristen Janne Niva und Sami Ikonen, Bassist Sami Knuutinen, Keyboarder Jussi Sauvola (CATAMENIA) sowie Drummer Jari Huttunen (KLINGENBERG SYNDROME, Ex-REQUIEM).

VERIKALPA “Tuomio” Tracklist
Arvon tuomari (Video bei YouTube)
Laulava vainaja
Noijan sauna
Sammalsynti
Tuhkakruunu
Tulimerten taa
Hakkaa hakkaa
Maat hauraan hautaa
Eksyneet
Veritonttu
Kaunan valta
Tuomio

Source: Vampster