Im Grunde genommen ist es nicht das erste Mal, dass Künstliche Intelligenz Einzug in den Metal gefunden hat. Nebst dem verrufenen Drum-Computer-Einsatz früherer Tage oder den generellen Computer unterstützten Produktionstechniken, gibt es ja auch bereits seit 2019 etwa den KI-Death Metal-Stream von DADABOTS. FROSTBITE ORCKINGS gehen nun einen Schritt weiter, wird doch hier eine KI-Band, die zuvor fleißig von Musiker und Informatiker Stefan Schmidt (VAN CANTO) und seinem Musical Bits-Team trainiert wurde, als Ganzes simuliert und in eine Album-Umgebung gebettet. Somit werden auf dem Debütalbum “The Orcish Eclipse” stilistisch und gewissermaßen auch vom Inhalt her zusammenhängende Songs vorgetragen, die eine gewisse Handschrift tragen. Diese Handschrift ist – wie irgendwie zu erwarten ist – keine gänzlich eigene. FROSTBITE ORCKINGS verwenden viele AMON AMARTH-Elemente, setzen auf hymnische Mitsing-Refrains und scheuen auch nicht vor orchestralen Elementen zurück. Hervorhebenswert sind in dieser Hinsicht der Opener “When I Fall” und “Coming Home”. Beinahe überraschend ist es, dass dann manche Songs vom KI-Reißbrett dann gar etwas ausbrechen. So arbeitet “We Navigate” mit einer breiteren Varianz, “Into the Void” lässt kleinere Viking-Tendenzen erkennen, “Nightfall” macht in langsamerem Tempo auf Power-Ballade, und “Orcs Don’t Cry” sowie “Endless Love” verbinden die Melodic Death-Grundsubstanz mit Moderne und dann doch auch musikalischen 90er-Mustern – liest sich komisch, klingt aber so.

“The Orcish Eclipse” wirft andere Fragen wie bei konventionellen Alben auf
Und dennoch wirkt “The Orcish Eclipse” in sich recht harmonisch – und man ist fast versucht zu sagen einheitlich. Das liegt zum einen am kraftvollen, jedoch wenig (no na) organischen Sound und zum anderen auch am Gesang, der (erneut no na) Emotionen vermissen lässt und zu monoton ausgefallen ist. Ich denke, hier hätte die Künstliche Intelligenz durchaus Mittel, dies abwechslungsreicher zu gestalten. Generell stellt sich die Frage, was für KI möglich ist beziehungsweise welche Ziele damit verfolgt werden. Ein maßgeschneidertes Genre-Album ist mit “The Orcish Eclipse” durchaus gelungen und lässt sich wohl in kurzen Abschnitten immer wieder wiederholen (alleine für das Album wurden nur die zehn “besten” Songs von über hundert Stücken ausgewählt). Will man der KI dann auch so etwas wie eine erweiterte Kreativität zumuten und zugestehen, neue Alben oder Bands mit “eigenen” Ideen zu füllen, die ein Album abenteuerlicher und somit innovativer erklingen lassen? Oder lässt man die KI instrumentale Fertigkeiten erlernen, die rein technisch und anatomisch für Menschen unmöglich sind? Der Fragenkatalog ließe sich beliebig erweitern – Fakt ist, mit FROSTBITE ORCKINGS hat die KI Einzug in den Metal gehalten.

Veröffentlichungstermin: 22.12.2023

Spielzeit: 35:16 Min.

Line-Up:
Folkvar Jarlsson – Gesang
Alva Berrilsdóttier – Gitarre
Omar Kaukaa – Bass
Bark Donnerhoul – Schlagzeug
Jörmun Gandr – Gitarre

Label: Napalm Records

Mehr im Netz: https://www.orckings.org/
Mehr im Netz: https://www.facebook.com/frostbiteorckings/
Mehr im Netz: https://frostbiteorckings.bandcamp.com/

FROSTBITE ORCKINGS “The Orcish Eclipse” Tracklist
01. When I Fall (Lyric-Video bei YouTube)
02. Orcs Don’t Cry
03. Hammers High (Audio bei YouTube)
04. Beauty of the Night
05. Into the Void
06. We Navigate (Video bei YouTube)
07. Feel the Night
08. Coming Home (Video bei YouTube)
09. Nightfall
10. Endless Love

Source: Vampster

Die Groove / Death Metal-Band SECOND SHOOTER hat mit “Fury Made Flesh” ein neues Album angekündigt. Es ist nach zwei EPs und einer Compilation von einer remixten und remasterten Auswahl von EP-Tracks das erste Album der US-Amerikaner aus Los Angeles. Erscheinen wird das Album am 19. Januar 2024 via Into Records.

SECOND SHOOTER sind Sängerin Melanie Johnson, die Gitarristen Travis Hildreth und Wynn McElwee, Bassist Jeff Clark sowie Drummer Jim Wilinski.

SECOND SHOOTER “Fury Made Flesh” Tracklist
1. Protect and Serve
2. Diana the Huntress
3. Palm Reader
4. Bringer of Death
5. Suffocate Eternal
6. Gold Plated Pervert
7. Bleeding Ear
8. Set Adrift
9. Caged
10. For All the Parasites

Source: Vampster

Amid the daily hullabaloo, Florida post-punk band Soda Die serves up a refreshing reset with their latest single, Sit With It. The song saunters in as casually as a weekend brunch, but packs an experimental zing that could jolt you into action, hitting the spot, packing a chill and whimsical punch.

This instrumental number echoes the rhythms of a tranquil reverie, drawing deep from the serene wells of Vipassana meditation. This practice, also known as insight meditation, is rooted in the ancient wisdom of Theravada Buddhism, the oldest branch of Buddhist philosophy. The essence of Vipassana lies in its pursuit of clarity and understanding, encouraging practitioners to observe the world and themselves with an unfiltered lens. This practice emphasizes a deep, introspective journey towards perceiving things in their truest form.

Soda Die, in their own laid-back manner, embodies this mindfulness with Sit With It. Within the song’s languid layers, one might recognize traces of Mac DeMarco’s carefree aura, a sprinkle of Beck’s early idiosyncrasies, a touch of Ought’s reflective nature, all the while subtly tipping its hat to the likes of Ween, Television, Stereolab, and Alex Cameron.

“After penning the music, I toyed with the idea of adding lyrics,” the artist muses. “But the more I listened, the more I was drawn to its instrumental serenity. It’s the kind of tune you’d play on a drive, just letting it flow.”

During Vipassana meditation, individuals are guided to cultivate a state of serene awareness and mindfulness. This involves paying close attention to their thoughts, sensations, and emotions, observing them without judgment or attachment. The goal is to gain insight into the nature of reality by understanding the impermanence, suffering, and the non-self aspects of existence. This heightened awareness is believed to lead to a deeper sense of peace, equanimity, and enlightenment, fostering a profound connection with the inner self and the surrounding world. Complementing the track, the animated video crafted by Kyle Fournier is a soothing Vipassana-inspired reflection on nature’s cycles and humanity’s part in them, evoking the whimsical psychedelia reminiscent of 1970s Sesame Street.

Watch the video with “Sit With It” below:

Listen to and purchase the track via Bandcamp:

Sit With It by Soda Die

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Source: Post-Punk.com

SubKultur, Hanover, Germany 15th December 2023Dark Christmas Brawl with Sea of Sin, Gulvøss, Zoodrake, ZyniC and Torul With the Dark Christmas Brawl, club boss Jens Klostermann has once again created a small yet exquisite event, hopefully to be continued next year. Over two evenings, he presents a diverse line-up featuring five bands on stage each night. Tonight, we’ll see SEA OF SIN, GULVØSS, ZOODRAKE, ZYNIC, and TORUL. Tomorrow, LIVNG SIGNS, ROTOSKOP, DESTROY ME AGAIN, JAY:DEAD and VANGUARD will grace the stage.

Source: Reflections of Darkness

Kulttempel, Oberhausen, Germany 16th December 2023Neuroticfish - “Heimspiel” - Support: Lakeside X & Rue Oberkampf In December 2014, NEUROTICFISH and the Kulttempel Oberhausen first called for the “Heimspiel” (Home Match). Over the years, this has evolved into a lovely tradition. Right on time for the release of the new NEUROTICFISH album ‘The Demystification Of The Human Heart’, the “Heimspiel” with NEUROTICFISH and guests enters its sixth round on 16th December. With LAKESIDE X, RUE OBERKAMPF and plenty of new songs in tow, today’s “Heimspiel” essentially becomes an album release party. One hardly wants to miss out on this party, so today we also find ourselves at Peter Jurjahn’s almost sold-out venue.

Source: Reflections of Darkness

Die Stoner / Groove / Thrash Metal-Band CAROOZER hat nach dem Track “It Ain’t Me” mit “Lesson In Booze” den Opener ihres kommenden Albums “The Brewtal Truth” veröffentlicht. Es ist das vierte Album der Sachsen aus Leipzig und wird am 5. Januar 2024 via Daredevil Records erscheinen.

CAROOZER “The Brewtal Truth” Tracklist
1. Lesson in Booze (Video bei YouTube)
2. It Ain’t Me (Audio bei Bandcamp)
3. Shuffle-Headed Groove Machine
4. Drive By
5. Hobos Waltz
6. A Good Day to Die
7. Lifelover
8. Motörfucker

Source: Vampster

GOTUS sind ein Projekt von Gitarrist Mandy Meyer (ex-GOTTHARD, KROKUS), Sänger Ronnie Romero, Schlagzeuger Pat Aeby (ex-KROKUS), Bassist Tony Castell (ex-KROKUS, CRYSTAL BALL) und Keyboarder Alain Guy.

Nach dem Video zu “Take Me To The Mountain” stellen GOTUS mit dem Video zu “Without Your Love” jetzt einen weiteren ihrer Songs im Netz vor – die Tracks sind auch auf dem Debütalbum der Hardrock-Band zu hören.

Das Album trägt den Titel “Gotus” und erscheint am 19. Januar 2024 via Frontiers Music/The Orchard.

GOTUS waren ursprünglich ein Live-Projekt, das von Gitarrist Mandy Meyer und Schlagzeuger Pat Aeby 2019 ins Leben gerufen wurde. Die Band fand 2022 nach der pandemiebedingten Pause wieder zusammen.

GOTUS “Gotus” Tracklist
1  Take Me To The Mountain (Video bei YouTube)
2  Beware Of The Fire
3  Love Will Find Its Way
4  Undercover
5  Weekend Warriors
6  Children Of The Night
7  When The Rain Comes
8  Without Your Love (Video bei YouTube)
9  What Comes Around Goes Around
10  Reason To Live
11  On The Dawn Of Tomorrow

GOTUS-Besetzung
Mandy Meyer – guitars
Ronnie Romero – vocals
Pat Aeby – drums
Tony Castell – bass
Alain Guy – keyboards

Source: Vampster

Die Symphonic Death Metal-Band DARK OATH hat nach “Gold I (Dawn of Time)” mit “Bronze I (Stolen Flame)” einen weiteren Video-Clip ihres kommenden Albums “Ages of Man” veröffentlicht. Es ist nach “When Fire Engulfs the Earth” (2016) das zweite Album der Portugiesen.

Das Album erforscht den Aufstieg und Fall der Menschheit, wie er vom antiken griechischen Dichter Hesiod durch die von ihm als Gold-, Silber-, Bronze-, Helden- und Eisenzeit bezeichneten Epochen erzählt wird.

“Ages of Man”, das mit einem Cover-Artwork von Damjan Gjorgievski ausgestattet wurde, wird am 18. Januar 2024 erscheinen.

DARK OATH sind Sängerin Sara Leitão, Gitarrist Joël Martins, Bassist Afonso Aguiar (Ex-MOONSHADE), Gitarrist Sérgio Pinheiro (REMAINING CHAOS) und Drummer Léo Luyckx (ANALEPSY, Ex-ZARDENS).

DARK OATH “Ages of Man” Tracklist
01. Gold I (Dawn Of Time) (Video bei YouTube)
02. Gold II (Fall Of Time)
03. Silver I (A New King)
04. Silver II (Life Of Sorrow And Pain)
05. Bronze I (Stolen Flame) (Video bei YouTube)
06. Bronze II (Raging Waters)
07. Heroic I (Sons Of Gods And Mortal Men)
08. Heroic II (Elysian Fields)
09. Iron (Through The Veil Of Night)

Source: Vampster

Eine dicke Lippe riskieren THE MOTH nicht erst seit gestern, sondern bereits seit 10 Jahren. Dass sowas nicht immer gut geht, wissen wir alle wohl aus leidvoller Erfahrung, und irgendwann fällt man eben auf die Fresse. So hier geschehen: „Frost“, das vierte Album des Hamburger Trios ist ein wuchtig rockendes, erdiges Sludge-Album, das ungefähr ähnlich impulsiv ist, wie das Verhalten angetrunkener Rabauken, die auf eine Kneipenschlägerei aus sind. Dass sich in THE MOTH eine Menge Energie angestaut hat, ist hörbar, immerhin wurde zuletzt „Hysteria“ 2017 veröffentlicht – in dieser Zeit ist viel passiert. Diese Energie durfte sich auch entsprechend entladen. „Frost“ wurde in 24 Stunden live aufgenommen, entsprechend klingen THE MOTH auf ihrem vierten Album nicht poliert, sondern roh und direkt.

Roh und direkt, statt poliert: Das in nur 24 Stunden live aufgenommene „Frost“ zeigt THE MOTH als Power Trio.
Das sind eigentlich gute Voraussetzungen für ein rabiates Album, doch THE MOTH scheitern am Songwriting. Weder wollen die Riffs wirklich mitreißen und zünden, noch überzeugen die Songs als Gesamtes. Insgesamt klingt „Frost“ über weite Teile, als würde die Energie die Band kontrollieren und nicht umgekehrt. „Me, Myself & Enemy“, „Birmingham“ und „Bruised“ sind schrammelige Tracks, die unfertig bis gehetzt wirken, so als hätten THE MOTH vorwiegend sich mit dem Demostadium der Stücke begnügt. „Frost“ ist ein Beispiel dafür, dass die Verknappung eine Kunst ist – denn auf diesem Album ist es eben nicht gelungen.

Und doch gibt es Abwechslung in den 45 Minuten: In der zweiten Hälfte des Albums bemühen sich THE MOTH mit gebremsten Tempo und mehr Melodie um Abwechslung, doch hier erzeugen zu häufige Wiederholungen schnell Abnutzung, wie der Titelsong und „Dust“ zeigen. Die Ausnahme ist das schwermütige „Cathedral“, hier trauen sich THE MOTH, aus ihrer Rifflastigkeit auszubrechen und bauen die Melodik im Laufe des Songs aus. Dass „Frost“ nicht mehr solche Momente bietet ist schade, vor allem da in einigen weiteren Tracks eine ähnliches Potenzial geschlummert hätte.

Solide Performance, ausbaufähiges Songwriting: THE MOTH verschenken auf „Frost“ einige Chancen.
Insgesamt verschenkt „Frost“ einige Chancen. Das herrlich räudig klingende Album hat leider kaum adäquates Songmaterial zu bieten. Das ist sehr schade, denn das Power Trio ist hörbar eingespielt, hat Energie und eine solide Instrumentalperformance. Auch die mehrstimmigen Vocals von Bassistin Cécile Ash und Gitarrist Frederik Mohrdiek zeigen, dass THE MOTH Talent besitzen.  Schade, dass sie es ihres ausbaufähigen Songwritings wegen nicht ausspielen können. Ihre Fans sehen das sicherlich anders, und wahrscheinlich bekomme ich jetzt aufs Maul dafür. Aber ist halt so.

Wertung: mit 5 von 10 Stichen genähte Platzwunden

VÖ: 22. September 2023

Spielzeit: 44:18

Line-Up:
Cécile Ash – Bass & Vocals
Frederik Mohrdiek – Guitar & Vocals
Christian Korr – Drums

Label: Exile On Mainstream Records

THE MOTH „Frost“ Tracklist:
1. Me, Myself & Enemy
2. Birmingham
3. Battlefield (Official Video bei Youtube)
4. Bruised
5. Cathedral
6. Hundreds
7. Frost
8. In The City
9. Dust (Official Video bei Youtube)
10. Silent

Mehr im Netz:
https://the-moth.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/listentoTHEMOTH
https://www.instagram.com/listentoTHEMOTH/

Source: Vampster

Genre/Influences: IDM, Electro. Format: Digital. Background/Info: “Abyss” is meant as an appetizer to the new...

Source: Side Line

Genre/Influences: Dark-Pop, Industrial-Pop, Future-Pop. Format: Digital, CD. Background/Info: This must be the fifteenth album by...

Source: Side Line

Der Titel der EP “Metal Goes Egyptian” nimmt bereits einiges vorweg, auf was man sich bei der neuen EP von MASSIVE SCAR ERA einzustellen hat. Die Umsetzung der Symbiose aus Metal und orientalischer Musik ist allerdings gar etwas platt und erwartbar. Hinzu kommt, dass nicht alles rund läuft. Zwar passen die aggressiveren Metalcore-Passagen ganz gut ins Klangbild, doch tut sich die Band bei den Clean-Passagen nichts Gutes. Hier liegt Frontfrau Cherine Amr stimmlich einfach viel zu weit neben der Tonspur. Auch kompositorisch sind die entschleunigten Passagen gar etwas mau – wie auch die Übergänge zwischen einzelnen Songsegmenten. Besser funktionieren die Tracks, wenn die Symbiose richtig reichhaltig ist und sich der orientalische Touch gleichsam und -zeitig über den harten und flotten Metalcore-Groove und die symphonischen Elemente legt. Aber das passiert zu selten und wird leider dann und wann vom Clean-Gesang und auch mancher instrumentalen Note, die aus der Spur tanzt, zu Nichte gemacht. Somit ist “Metal Goes Egyptian” ein – aufgrund des großen Aufwands – bedauerlicher Leerlauf des Metals nach Ägypten.

Veröffentlichungstermin: 03.11.2023

Spielzeit: 21:20 Min.

Line-Up:
Cherine Amr – Gesang & Gitarre
Etienne Tremblay – Bass
Julia Geaman – Schlagzeug
Phyras Haddad – Percussion
Bertil Schulrabe – Percussion
Nizar Tabcharani – Qanun
Mohamed Masmoudi – Oud
Omar Abou Afach – Viola
Kristin Molnar – Violine
Zoé Dumais – Violine
Rasha Masalkhi – Violine

Label: Eigenproduktion

Mehr im Netz: https://massivescarera.bandcamp.com
Mehr im Netz: https://www.facebook.com/massivescarera

MASSIVE SCAR ERA “Metal Goes Egyptian” Tracklist
1. Between Waves – 3:22 (Video bei YouTube)
2. 30 Years – 4:43
3. Oblivious – 3:46
4. Back to the Sun – 3:41 (Video bei YouTube)
5. Color Blind – 3:14
6. Endorphins – 2:37

Source: Vampster

Over the years I have seen something new amongst bands, and that is comparing streams...

Source: Side Line

Die Metalcore / Hard Rock-Band NEMOPHILA hat nach “Rise” und “Night Flight” mit “Odyssey” einen weiteren Video-Clip ihres kommenden Albums “Evolve” veröffentlicht. Es ist nach “Revive” (2021) und “Seize the Fate” (2022) das dritte Album der Japanerinnen aus Tokio. Erscheinen wird die Scheibe am 17. Januar 2024 via Masterworks.

NEMOPHILA “Evolve” Tracklist
01. Enigma
02. Rise (Video bei YouTube)
03. Oskr
04. Ama-Te-Ras
05. Odyssey (Video bei YouTube)
06. Alive
07. Night Flight (Video bei YouTube)
08. Justice
09. Hammer Down
10. Yell 〜軌跡〜

Source: Vampster

In jeder Ausgabe ermitteln wir im Soundcheck das Album des Monats. Anhand der Durchschnittsnoten haben wir nun das Album des Jahres für Euch gekürt- seht hier die Platzierungen und lest die Rezensionen unserer Top-Ten!

Source: Sonic Seducer

Mit “Ascension in the Altar of Condemned” wird in wenigen Tagen das neue Album der Death Metal-Band DECONSEKRATED erscheinen. Es ist das erste Album der Chilenen.

“Ascension in the Altar of Condemned” wurde von Mauricio Salgado bei Urco Records produziert und wird am 1. Januar 2024 via Iron, Blood and Death Corporation erscheinen.

DECONSEKRATED “Ascension in the Altar of Condemned” Tracklist
1. Invocation
2. Ancestral Voice
3. Spectral Rites (Audio bei Bandcamp)
4. Litany Of The Blasphemous (Audio bei YouTube)
5. Impure Glorification
6. Consumed By Emptiness

Source: Vampster

Mit “Prayers Returned With Pain” wird in wenigen Tagen der neue Split-Release der beiden Death Metal-Bands TORN IN HALF und OPEN KASKET erscheinen. Beide Bands haben jüngst ihre zweite EP veröffentlicht und steuern nun jeweils zwei Songs für Tape und digitalen Release bei. Erscheinen wird die Split am 1. Januar 2024 via Isolated Incidents.

TORN IN HALF / OPEN KASKET “Prayers Returned With Pain” Tracklist
Side A:
1. Stained With Remains (Ft. Dysentery & Vomit Forth) – Torn in Half
2. Utter Decimation – Torn in Half

Side B:
3. Putrid Existence – Open Kasket
4. Chemical Death (Ft. Zashed) – Open Kasket

Source: Vampster

Mit “Under the Wheels of Progress” wird in einigen Tagen das neue Album der Metalcore / Hardcore-Band GRAY STATE erscheinen. Es ist nach “Our Final Regret” (2018) das zweite Album der Finnen.

“Under the Wheels of Progress” wird am 5. Januar 2024 via The Coming Strife Records erscheinen. Das Cover-Artwork stammt von einem Gemälde des belgischen Malers Jean Delville.

GRAY STATE “Under the Wheels of Progress” Tracklist
01: Bound to Burn (Intro)
02: Flames of Efficiency
03: The Death of True Love (Audio bei Bandcamp)
04: Desire for Salvation
05: Ashes of Burning Worlds
06: Flaw in a Mortal Machine
07: Under the Wheels of Progress
08: Lifeblood

Source: Vampster

Mit “Omnivore” wird in einigen Tagen das neue Album der Death Metal-Band AT THE PLATES erscheinen. Es ist nach “Starch Enemy” (2020) das zweite Album der US-Amerikaner aus Virginia.

“Omnivore” wurde mit einem Cover-Artwork von Niklas Sundin (MITOCHONDRIAL SUN, Ex-DARK TRANQUILLITY) ausgestattet und wird am 5. Januar 2024 erscheinen.

AT THE PLATES “Omnivore” Tracklist
1. With Their Cutlets, He’ll Marinate
2. Kitchen Gone (Audio bei Bandcamp)
3. Punish My Waistline (Audio bei Bandcamp)
4. Terminal Filet Disease
5. Omnivore
6. Roastwell 47 (Audio bei Bandcamp)
7. Open Buffet Surgery (Audio bei Bandcamp)
8. Incarnated Syrup Abuse
9. Into Everlasting Fryer
10. Northern Frites
11. Kitchen Gone

Source: Vampster

What a Horrible Night to Have a Curse — aptly sums up the latest entrancing audiovisual experience delivered by Christine Plays Viola, an Italian Darkwave band renowned for their hauntingly beautiful soundscapes. Established in the serene region of Abruzzo in 2008, this ensemble comprises Fabrizio, master of guitars and synths; Massimo, whose vocals echo with a haunting depth; Daniele, the wizard of synth and programming, and Marco, whose bass lines resonate with a profound intensity.

Their latest release, “Jackie’s Curse,” is an intriguing prelude to their upcoming album “Innocent Awareness,” slated for release in early 2024. This track marks a significant departure from their earlier electronic leanings, showcasing a more organic and unfiltered sound that stays true to their darkwave roots while exploring new musical territories.

In the new single, Christine Plays Viola stays true to form with their robust guitar and bass, a voice that could sand wood, and drums that seem to have a bit of an attitude problem, all punctuated by the ‘usual’ tribal interludes that have become a hallmark of their sound.

“We decided to abandon the more electronic sounds to return to the primordial version of the band,” they say. “Since the first single Blood Calls Blood, this aspect has been evident, underlining one of the cornerstones of CPV, the desire to change the sound register from one work to another without distorting one’s trademark.”

Jackie’s Curse is an aural stroll through a rather peculiar dreamscape, describing an encounter with a succubus. It’s as if the band rummaged through the attic of Gothic rock and decided to throw a soirée with all the trappings: echoing voices, a room bathed in a hue of scandal, and an encounter with someone who is equal parts magnetic and terrifying. The narrative dances with a blend of passion, hate, and a smidgen of existential dread. The protagonist’s morning-after tableau – waking up in chains and confronting a gallery of unsettling memories – could well serve as a metaphor for the dark Monday morning of the soul. As the track winds down, it leaves listeners to ponder the enduring impact of “Jackie’s curse,” a phrase that might just stick around longer than your average earworm.

Christine Plays Viola has entrusted the directorial reins to frequent collaborator Josh Heisenberg, and the result is nothing short of a monochromatic masterpiece. The band heaps praise on Heisenberg, crediting him with bestowing a profound visual dimension to their musical narratives. The video is a stunning homage to gothic chiaroscuro, dripping with pathos and boasting the kind of striking composition reminiscent of a German Expressionist film.

Heisenberg’s work is a shadowy waltz through a gallery of the macabre and the mysterious. Every frame is a meticulously crafted dance of light and darkness. The video doesn’t just flirt with terror; it embraces it with both arms, creating an atmosphere that is as visceral as it is captivating. In this cinematic creation, the band’s music finds a haunting echo, a visual counterpart that amplifies the emotional resonance of their sound.

Watch the video for “Jackie’s Curse” below:

In June 2012 the band released an EP of four songs named Promo 2012. In May 2014, for the German label Cold Insanity Music, came Vacua, an ambitious concept album inspired by the series of Black Paintings by Francisco Goya. In March 2015 they began a collaboration with the Manic Depression label, releasing a 7” Vinyl EP: The Stars Can’t Frighten, and the year after with Spooky Obsessions. The band returned in 2018 with the E.P. The Bonds Should Be Only Silver Threads. In 2020 Christine Plays Viola released Fading, produced by Manic Depression Records and Icy Cold Records.

Christine Plays Viola has shared stages with Das Ich, Clan Of Xymox, Chameleons Vox, And Also The Trees, Pink Turns Blue, Modern English, She Past Away, and 1919. They also made an appearace at  Wave Gotik Treffen in May 2016.

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The post Italian Darkwave Ensemble Christine Plays Viola Debuts Video for “Jackie’s Curse” appeared first on Post-Punk.com.

Source: Post-Punk.com

Mit “Medusa” wird in einigen Wochen das neue Album der Hard Rock-Band RUSSELL – GUNS erscheinen. Es handelt sich dabei um ein neues Projekt, das dem Namen nach von Jack Russell (GREAT WHITE) und Tracii Guns (L.A. GUNS) ins Leben gerufen wurde. Beteiligt sind zudem auch Johnny Martin, Shane Fitzgibbon und Alessandro del Vecchio.

“Medusa” wird am 19. Januar 2024 via Frontiers Records erscheinen. Vorab gibt es nach dem Video-Clip zu “Next In Line” mit “Tell Me Why” nun auch ein Lyric-Video.

RUSSELL – GUNS “Medusa” Tracklist
1. Next In Line (Video bei YouTube)
2. Tell Me Why (Lyric-Video bei YouTube)
3. Coming Down
4. Where I Belong
5. For You
6. Give Me The Night
7. Living A Lie
8. In And Out Love
9. Jellyfish
10. Back Into Your Arms Again
11. I Want You

Source: Vampster

Kaum haben wir das diesjährige WAR AGAINST WAR hinter uns gebracht, kaum haben wir die Fotos gesichtet und ein paar Zeilen dazu geschrieben, ist die Freude über das nun Folgende immens: Nach dem Festival ist vor dem Festival! Denn auch im kommenden Jahr 2024 soll das ORWOhaus in Berlin-Marzahn beim WAR AGAINST WAR 2024 in tiefste Dunkelheit getaucht werden!

Diesmal wird sogar noch mehr geboten: War das Indoor-Festival 2022 eine den Samstag füllende Veranstaltung, konnte man in diesem Jahr zwei Tage lang bester Musik frönen. Und 2024 erstreckt sich das WAR AGAINST WAR tatsächlich auf drei Tage/Abende.

Das WAR AGAINST WAR 2024 findet vom 8.11. bis 10.11.2024 in Berlin statt

Avisiert ist das zweite Novemberwochenende, beginnend am Freitag, den 08.11. Enden soll das Festival folglich am Sonntag, den 10.11. Das Line-up liest sich erneut wie eine Aneinanderreihung von musikalischen Höhepunkten:

Die ersten angekündigten Bands für das WAR AGAINST WAR 2024

(Stand: 28.11.2023)

HARAKIRI FOR THE SKY
KANONENFIEBER
THYRFING
THE COMMITTEE
EMINENZ
HORN
FINSTERFORST
TOTENWACHE
INFERNO
FJOERGYN
NORNIR
NON EST DEUS
ANCST
VULTURE INDUSTRIES
Путь (Russisch für “Pfad”)
ANTRISCH
NAZGOR

Weitere Bands werden noch folgen.

Die Tickets sind bei Koka36.de und bei Eventim.de erhältlich.
Die Early-Bird-Tickets sind auf 200 limitiert.

Empfehlung
Live-Reviews

WAR AGAINST WAR 2023: Der Festivalbericht – ORWOhaus, Berlin

War against war

folk metal

viking metal

black metal

symphonic metal

vonSebbl22. November 2023

Source: Vampster

SCHATTEN MUSE
„Vergänglichkeit“
(Dark Wave / NDT)

Wertung: Gut

VÖ: 28.03.2022

Label: The Circle Music

Webseite: Facebook / YouTube / Bandcamp

SCHATTEN MUSE ist ein deutsch-griechisches Duo, die es sich zur Aufgabe gemacht haben, das Genre „Neue Deutsche Todeskunst“ neu zu beleben. Sicherlich ein Oxymoron, dennoch gelingt es, dem Atemhauch einer vergangenen Zeit ein neues Zeitzeugnis voller kleiner, düsterer Anekdoten hinzuzufügen. Und irgendwie scheint es mir eine grazile Neuheit zu sein, dass hinterm Mikro die stimmliche Weiblichkeit das Zepter übernimmt und dadurch eine noch deutlichere Zerbrechlichkeit in die dunkle Szenerie zu integriert.

Aufgebaut auf eine dezente elektronische Musik, welche das Dramatische in sich beherbergt, werden Geschichten erzählt, deren markante depressive Seite eine durchdringende Eleganz der Schwere beherbergt. Der Opener „Zurück“ klingt wie ein Hilferuf eines Depressiven vor der Tat. Das folgende „Vergänglichkeit“ behält die Tragik und auch diese, in sich verschachtelte Vehemenz der Dunkelheit, welche sich in reduzierter Musik und dem hingebungsvollen Gesang widerspiegelt. Nebenbei hat man zwei wunderschöne, gelungene Coverstücke in petto. Da ist zuerst die gelungene Version des GOETHES ERBEN-Klassikers „Das schwarze Wesen“ zu nennen. Hat sich vorher jemand an diese herangetraut? Zum Schluss gibt es dann noch die barock inszenierte, kühle Variante eines SOPOR AETERNUS-Songs. „Du fliehst“ hat die erzählerische Eleganz und beherbergt zudem den kinskiesken Kontrapunkt. Im Gesamtbild ein düsterer Moloch, der mit Glockengeläut und sphärischer Dichte dem Horrorfilm der 70er huldigt. „Scherbenwelt“ ist ein wundervoller, voller getragener Harmonie inszenierter Song, der sich auf einem schwarz glänzenden Altar dahingibt. „Schattenhall“ ist von einer Kühle umweht, in der sich die leicht dunkle Stimme von Sylvia Fürst voll ausleben kann. Der weibliche Oswald begegnet Nina Hagen und trifft in der Zwischenwelt irgendwo Silly. Fast 25 Jahre nach Entstehung der NDT gibt es hier eine würdevolle Huldigung, gleichwohl manifestiert sich eine interessante Band.

Fazit: Von besonderer Bedeutung ist dem Duo die Theatralik und die Auseinandersetzung mit Themen wie Tod, Nihilismus, Surrealismus, Religionskritik, existenzielle Philosophie, Geisteskrankheit, Gewalt und Isolation. Dieses, in sich düstere Konzept durchzieht die Songs. Die Stimme variiert zwischen weicher Eleganz und durchdringender unterschwelliger Wut, welche sich in der Verzweiflung ein gemütliches Zuhause sucht. (andreas)

Source: Amboss-Mag.de

Die Black Metal-Band STORMCROW hat einen Labeldeal bei Time To Kill Records unterschrieben. Im Zuge dessen werden die Italiener ihr neues Album “Path to Ascension” veröffentlichen, welches im Verlauf des Jahres 2024 erscheinen soll. Es ist nach “Disposition to Tyranny” (2012) und “Face the Giant” (2019) das dritte Album der bereits 1997 gegründeten Band aus Mailand. Als Vorgeschmack auf das Album gibt es vorab den Video-Clip zu “Vulgus Vult Decipi“.

STORMCROW “Vulgus Vult Decipi” (Video bei YouTube)

Source: Vampster

Mit “The Weird Tape Sessions” wird in wenigen Tagen die neue Compilation der schwedischen Speed Metal-Band DUNWICH RITUAL erscheinen. Die Scheibe fasst dabei drei Aufnahme-Sessions aus dem Jahr 2022 zusammen.

“The Weird Tape Sessions” wird am 1. Januar 2024 via Jawbreaker Records erscheinen.

DUNWICH RITUAL “The Weird Tape Sessions” Tracklist
1. A Red Dawn (Genesis)
2. Hyperborean Rites
3. The Sinking City
4. Night Thunder (Part I: Tales of Devil Reef)
5. Paleogean Megalopolis
6. Dunwich Ritual
7. Winged Death (1934) (Audio bei Bandcamp)
8. Spectral Dust / The Horror (Ft. Cato Stormoen)

Source: Vampster

Mit “Marching On” wird in wenigen Wochen das neue Album der Hard Rock-Band NOTÖRIOUS erscheinen. Es ist nach “Glamorized” (2020) das zweite Album der Norweger aus Bergen.

“Marching On” wurde gemeinsam mit Leif Herland im Polyfon Studio aufgenommen und gemixt und von Rhys Marsh gemastert. Erscheinen wird das Album am 19. Januar 2024 via Pride & Joy Music.

NOTÖRIOUS “Marching On” Tracklist
01. Intro
02. Manimal
03. All Night
04. Ain’t No Stoppin’ (feat. Mark Boals)
05. Ten Minutes
06. Eternal Fire
07. Remember You
08. Venom
09. Marching On (feat. Henrik Skar)

Source: Vampster

Habt Ihr schon für Euren Favoriten in unserem Battle Of The Bands 2023 gevotet? Unter allen Teilnehmenden verlosen wir tolle Preise!

Source: Sonic Seducer

Bescherung mit Glen Benton: DEICIDE haben zu Weihnachten eine neue Single veröffentlicht und ein Video zu “‘Bury The Cross… With Your Christ” bei YouTube geteilt.

„Herzlich willkommen zum Fest der Narren! Verneigt euch vor eurem allmächtigen Herrn, denn unser aller Ende steht bevor…verhüllt das Kreuz“, sagt DEICIDE-Frontman Glen Benton.

Der Track entstand im Smoke & Mirrors in Zusammenarbeit mit Jeramie Kling, auch DEICIDE-Gitarrist  Taylor Nordberg war an der Produktion beteiligt. Der Mix kommt von Josh Wilbur.

Im Sommer 2023 gaben DEICIDE den Titel ihres neuen Studioalbums bekannt: Die 13. Platte der Death Metal-Band heißt  “Banished By Sin” und soll 2024 veröffentlicht werden.

DEICIDE  Besetzung
Glen Benton Gesang, Bass
Taylor Nordberg Gitarre
Kevin Quirion Gitarre
Steve Asheim Schlagzeug

Source: Vampster

Man darf sich vom Namen nicht in die Irre führen lassen, denn akustisch ist auf dieser Platte nämlich gar nichts arrangiert. Reine elektronische Instrumentalmusik kommt hier zu Gehör. Das Duo Matthias Schuster (Geisterfahrer, Das Institut) und Malte Steiner (Notstandskomitee, Das Kombinat) nutzt alle möglichen Arten von elektronischen Instrumenten und behauptet von sich selbst keinen bestimmten Regeln zu folgen. Das kann man beim Hören des hier vorliegenden Albums getrost unterstreichen. Schon allein wie die beiden Musiker zu den Songtiteln gekommen sind, wäre mal eine spannende Frage, die vielleicht schon für ein ausführliches Interview reichen würde.Mit etwas Phantasie könnte man dem Album zwar den Charakter eines Konzeptalbum anpinnen, denn irgendwie kann man sich bei jedem Liedtitel einen Bezug zum Albumtitel zusammendichten. Es ist zu vermuten, dass Sperrmüll (Entrümpelung) angefallen ist, in dem einige Passanten noch was Brauchbares zu finden scheinen (Mitnahmementalität) und davon tragen (Heimweg). Alles muss raus der Wohnung und man weiß nicht wo man anfangen soll (Mittenmang). Vielleicht stehen einem auch schon unzählige Neugierige im Wege, während man das Ausgediente auf die Straße schleppt. Vielleicht ist es aber auch ein Flohmarkt mit Musik (Baustellenradio), denn Geld scheint es auch zu geben (Faustgeld, Zahltag). Musikalisch folgt die Platte aber in der Tat keiner Regel oder einem Konzept. Die skurrilen Namen der Lieder und auch die Optik des Covermotivs lassen musikalisch vielleicht eher Punk oder was Trashiges vermuten, an die Ohren kommt aber feinster Elektrosound. Der ist dazu noch sauber produziert und abwechslungsreich zubereitet. Die „Entrümpelung“ kommt noch etwas gemächlich und behäbig daher. Die „Mitnahmementalität“ erinnert dann im Auftakt schon ein wenig an The Prodigy, wenn auch nicht ganz so wild und dynamisch. Auf dem „Heimweg“ hat man offenbar schwer zu tragen und die Instrumentalisierung erinnert ein wenig an das Spiel auf einer Säge, das durch einen Verzerrer gejagt wird. Auf dem Album begegnet man wunderbaren Ambientklängen wie man sie von Klaus Schulzes Platten kennt, aber auch sehr tanzbaren Stücken. Ich schrieb bereits vom Abwechslungsreichtum auf der Platte. Einige Klangmotive sind an die Töne alter Telespiele angelehnt, ebenso vertreten sind Sample-untermalte Soundtrackmomente, die an Science-Fiction-Filme der 70er Jahr erinnern. Lieder wie „Glaslappen“ oder „Baustellenradio“ rufen wiederum Assoziationen mit Kraftwerk oder Front 242 hervor.

Für mich eine positive Überraschung, die hier ins Haus geschneit kam. Die Platte ist wie eines der „Dinge, Die Unter Dem Tisch Lagen“ (So der Titel des vorletzten Liedes auf der Platte). Auf den ersten Blick wirkt sie optisch vielleicht uninteressant. Dann fragt man sich wann und wo das Ding eigentlich zu einem kam und wieso man es so lange aufgehoben aber nicht mehr zur Hand genommen hat. Dann holt man das nach und beschließt das Ding zu behalten. Zuletzt gibt man noch Anderen den Rat sich das auch zuzulegen. Das tue ich hiermit. (M.Wienecke)

Label: Block 4

 

Stichworte:

Ambient, Experimental, Drum n Bass, Downtempo, Industrial

Source: BLACK Onlinemagazin

Mit “Power Untamed” wird in wenigen Tagen die neue EP der Thrash Metal / Punk-Band VAPOUR erscheinen. Zuvor haben die Finnen zwei Demos veröffentlicht.

“Power Untamed” wurde gemeinsam mit Heikki Huotari im Vuohi Studio aufgenommen und gemixt und von Riku Polameri gemastert. Erscheinen wird die EP am 31. Dezember 2023.

VAPOUR sind Sänger und Gitarrist Riku Polameri (MALICIOUS, Ex-HAUTAKAMMIO), Drummer Anza Maloney, Gitarrist Niko Paasonen (MALICIOUS) sowie Bassist Miska Heikurinen (MALICIOUS, Ex-AUROTANIC).

VAPOUR “Power Untamed” Tracklist
1. Charge To Offend (Audio bei Bandcamp)
2. Murderous Oppressor
3. We Will Not Obey
4. Trail Of Aggression
5. You Will Be Slain
6. Power Untamed (Audio bei Bandcamp)
7. Relentless Troops

Source: Vampster

Mit “The Throes of One” wird in wenigen Tagen die neue EP der Blackened Doom Metal-Band LOST HUMAN erscheinen. Die Scheibe folgt auf der zweite Album des englischen Duos aus London, “Sisyphean”, nach.

“The Throes of One” wurde von Bassist und Drummer Charles Lord (PIG AXE) produziert und mit einem Cover-Artwork von Sängerin und Gitarristin Tanith Jade Griffiths ausgestattet. Erscheinen wird die EP am 29. Dezember 2023.

LOST HUMAN “The Throes of One” Tracklist
01. Crushed
02. Weaker Than I
03. The Absentee

Source: Vampster

Die Neo Doom / Sludge Metal-Band PVRS hat nach “Tomorrow” mit “Solstice” den Titeltrack ihres kommenden Albums als Video-Clip veröffentlicht. Es ist das erste Album des belgischen Duos und soll Ende Februar 2024 erscheinen. Gemixt und gemastert wurde das Album von Gerald Jans bei Noise Factory Records.

PVRS “Tomorrow” (Video bei YouTube)

PVRS “Solstice” (Video bei YouTube)

Source: Vampster

Wir wünschen Jared Leto (Thirty Seconds to Mars) alles Gute zu seinem 52. Geburtstag! Schon gewusst?• Der Schauspieler ist für seinen methodischen Ansatz bekannt, bei dem er sich so tief wie möglich in die Psyche der Figuren hineinversetzt. Er spielte beispielsweise den Joker in „Suicide Squad“, Niander Wallace in „Blade Runner 2049“ und Angel Face […]

Source: Orkus

Immer wenn mir im Zusammenhang mit Musik das Wort “Augury” unter die Augen kommt, bin ich ein Stück weit aufmerksamer und interessierter. Dies liegt einfach an den Kanadiern von AUGURY, die mich seit jeher ziemlich in ihren Bann gezogen haben. Bei der Sludge / Death-Doom Metal-Band BRYGMUS heißt lediglich ihr zweites Album “Augury”. Ansonsten haben die beiden Bands nur einer geringe gemeinsame Schnittmenge. So stammen BRYGMUS aus Ungarn und stilistisch ist man auch recht weit vom Progressive Death Metal entfernt, wenngleich Songs wie “It Feels So Good!” eine gewisse Sperrigkeit in sich tragen. Die einzige Gemeinsamkeit kann darin gefunden werden, dass AUGURY in ihren Anfangszeiten ebenfalls mit einer Sängerin zusammengearbeitet haben – doch war deren Einsatz völlig konträr zu demjenigen von den Ungarn. Denn anstatt den hohen, filigranen Konterpart zur harten Musik zu mimen, schwimmt BRYGMUS-Sängerin Bogi Szöke mit dem stilistisch harten und unbequemen Strom der Instrumente. Sprich hier wird ordentlich und tief gebellt.

Auf “Augury” macht sich Beklommenheit breit
Auch vom Sound her bewegen sich BRYGMUS auf einem von Produzent Miklós Nagy dumpf und dunkel dominierten Niveau. Das verleiht der Musik eine gewisse Beklommenheit, die sich mitunter auch unbequem aufs Gemüt des Hörers legt. Besonders stark umgesetzt ist das bei “I Become the Mass Grave”, das auch gut mit dem Tempo spielt und in seinen gut sieben Minuten auch die nötige Abwechslung in der Komposition bietet. Etwas verwöhnt von diesem Einstieg flaut der Rest des Albums danach etwas ab, wenngleich sich an der verzweifelten Grundstimmung des Albums, welche mit dem Cover-Artwork gut eingefangen wurde, nichts ändert.

Veröffentlichungstermin: 20.12.2023

Spielzeit: 26:01 Min.

Line-Up:
Bogi Szöke – Gesang
Bence Szakács – Gitarre
Tamás Kovacsics – Bass
Ádám Illés – Schlagzeug
Németh Szabolcs – Gitarre

Label: Dying Sun Records

Mehr im Netz: https://www.facebook.com/brygmusband
Mehr im Netz: https://brygmus.bandcamp.com

BRYGMUS “Augury” Tracklist
1. Alpha
2. I Become the Mass Grave (Audio bei Bandcamp)
3. Unveiling
4. It Feels So Good!
5. Eradication
6. Omega

Source: Vampster

Schon mit ihrem Debütalbum “Where Hatred Dwells And Darkness Reigns” erwiesen sich ZORNHEYM als Interesse erweckende Komponisten. Der Symphonic Extreme Metal der Schweden konnte nicht nur musikalisch gefallen, sondern hatte auch erzählerisch einiges zu bieten, was dann auch mit dem zweiten Album “The Zornheim Sleep Experiment” fortgesetzt wurde. Mit der EP “The Forgotten Inmates” gehen ZORNHEYM nun einen anderen Weg, als dass die Band hier fünf Tracks ihres zweiten Album akustisch umgesetzt hat. Begleitet wird der Release von einer 48-seitigen Graphic Novel.

So richtigen musikalischen Mehrwert bekommt man mit der EP aber keinen. So wirkt die Folk-Version von “Slumber Comes in Time” etwas flach. Besser und fesselnder sind da schon die beiden Versionen von “Keep the Devil Away” (einmal auf Englisch und einmal auf Französisch). Hier kommt das erzählerische Moment und ein Stück weit auch die Dramatik am Besten zum Tragen.

Veröffentlichungstermin: 03.11.2023

Spielzeit: 15:32 Min.

Line-Up:
Bendler – Gesang
Zorn- Gitarre & Bass
Scucca – Gitarre
Steve Pygmalion – Schlagzeug

Label: Noble Demon

Mehr im Netz: https://www.facebook.com/zornheym
Mehr im Netz: https://zornheym.bandcamp.com/

ZORNHEYM “The Forgotten Inmates” Tracklist
01. Keep the Devil Away (acoustic version) (Lyric-Video bei YouTube)
02. Slumber Comes in Time (folk version) (Video bei YouTube)
03. Whom the Night Brings… (lockdown version)
04. Corpus Vile (acapella)
05. Garde le Diable Éloigné (French version) (Lyric-Video bei YouTube)

Source: Vampster

BRUJERIA stellen ihr aktuelles Album “Esto Es Brujeria” im kommenden Jahr auf einer Tour vor. Im Juni ist die mexikanische Death Metal/Grindcore-Band in Europa unterwegs, in Deutschland ist ein Konzert in Berlin angekündigt, in Österreich eines in Salzburg.

 

BRUJERIA Esto Es Brujeria Europe Tour

04.06. FR Wasquehal – The Black Lab
06.06. BE Gent – Chinastraat
07.06. NL Tilburg – Little Devil
08.06. NL Leeuwarden – Into The Grave Festival
10.06. DE Berlin – Cassiopeia 
11.06. PL Wroclaw – Lacznik
12.06. PL Krakow – Kamienna 12
13.06. CZ Prague – Modra Vopice
14.06. SK Bratislava – Randal
15.06. HU Budapest – Analogue Music Hall
16.06. RO Bucharest – Quantic
18.06. BG Sofia – Maimunarnika
21.06. SL Ljubljana – Menza Pri Koritu
22.06. AT Salzburg – Rockhouse 
23.06. IT Bologna – Alchemica
24.06. IT Rome – Traffic Club
25.06. IT Milan – Slaughter Club
27.06. FR Clisson – Hellfest

 

Source: Vampster

Auch dieses Jahr hatten wir wieder zehn Künstlerinnen und Künstler auf unseren Titelseiten, die unterschiedlicher kaum sein könnten und doch alle unverkennbar Teil der schwarzen Szene sind. Hier die Titel-Bands 2023 im Überblick!

Source: Sonic Seducer

Paul Speckmann veröffentlicht im kommenden Jahr sein 14. Album mit MASTER: “Saints Dispelled”, so der Titel, wird am 19. Januar 2024 veröffentlicht.

Nach dem Song “Walk In The Footsteps Of Doom” gibt es nun auch den Track “Minds Under Pressure” zu hören.

Das neue MASTER-Album wird als Digi-CD mit zwei Bonustracks, als limitiertes  CD-Boxset und in drei verschiedenen Vinylversionen via Hammerheart Records erscheinen.

MASTER “Saints Dispelled” Tracklist

1. Destruction in June
2. Walk in the Footsteps of Doom (Audio bei YouTube)
3. Saints Dispelled
4. Minds Under Pressure (Audio bei YouTube)
5. Find Your Life
6. Marred and Diseased
7. The Wiseman
8. The Wizard of Evil
9. Nomads (CD Bonustrack)
10. Alienation of Insanity (CD Bonustrack)

Source: Vampster

NANOWAR OF STEEL kommen im Frühjahr 2024 auf Tour und feiern mehr als 20 Jahre Bandgeschichte auch in einigen Venues in Deutschland.

NANOWAR OF STEEL über die kommende Tour:

“Nachdem wir unser 20-jähriges Bestehen gefeiert haben, haben wir gemerkt, dass wir alt werden und jede Tour die letzte sein könnte. Also verpasst diese Tour nicht, bevor wir noch älter werden, als wir schon sind: denn wir können euch garantieren, dass wir 2025 älter sein werden als 2024 und Odin weiß, was es bedeutet, jedes Jahr ein Jahr älter zu werden. Auf diese Tour werden wir eine alte Setlist mitbringen, mit einer Reihe von ganz alten Songs und einigen neuen, um die Tatsache zu feiern, dass wir nach 20 Jahren des Bestehens in der Lage sind, 20 Jahre des Bestehens zu feiern”.

NANOWAR OF STEEL – “We Are Getting Old Don’t Miss This Tour“ 2024
17.04.24 DE Stuttgart / Im Wizemann
18.04.24 DE Jena / F-Haus
19.04.24 DE Lindau / Club Vaudeville
20.04.24 DE Leipzig / Hellraiser
21.04.24 DE Osnabrück / Bastard Club
22.04.24 DE Nuremberg / Hirsch
23.04.24 DE Berlin / Frannz
27.04.24 AT Vienna / Szene
28.04.24 AT Salzburg / Rockhouse

Source: Vampster

MY DYING BRIDE haben auf Instagram ein neues Album angekündigt – viele Informationen dazu hat die britische Death Doom Band allerdings noch nicht geteilt: In dem Posting sind lediglich ein Foto und die Worte “The next album. 2024.” zu sehen.

Das letzte Studioalbum von MY DYING BRIDE trägt den Titel “The Ghost of Orion“, es erschien im Jahr 2020.

 

Sieh dir diesen Beitrag auf Instagram an

 

Ein Beitrag geteilt von My Dying Bride (@mydyingbride_official)

Source: Vampster

Mit “Cesariana” wird in einigen Wochen das neue Album der Melodic Black / Death Metal-Band LITOSTH erscheinen. Es ist nach “Crossed Parallels of Self Refraction” (2019) und “Farther from the Sun” (2022) das dritte Album des brasilianischen Duos, welches aus Maicon Ristow und Wendel Siota besteht.

“Cesariana” wird am 2. Februar 2024 via Personal Records erscheinen. Vorab gibt es den Track “Whipping Bottles” zu hören.

LITOSTH “Cesariana” Tracklist
1. In Waves
2. Whipping Bottles (Audio bei Bandcamp)
3. Time Doesn’t Heal
4. The Clay Messiah
5. A Ofensa
6. The Argonaut
7. Caesarean
8. The Vaccum Extractor Paradigm

Source: Vampster

Die Modern Rock-Band BASTION ROSE hat einen Labeldeal bei Epictronic unterschrieben. Im Zuge dessen werden die US-Amerikaner ihre Debüt-EP “Fade To Blue” veröffentlichen, deren Release am 23. Februar 2024 erfolgen wird.

“Fade To Blue” wurde von David Bottrill (u.a. für TOOL tätig) produziert und von von Maor Appelbaum (u.a. für MEAT LOAF tätig) gemastert. Vorab gibt es mit “Coming For You” ein Lyric-Video.

BASTION ROSE sind Austin Frink, Steve Pierce, John Donlon, Barrett Abraham und Austin Mudd.

BASTION ROSE “Fade To Blue” Tracklist
1. Fade To Blue
2. Halo Devil
3. Fever
4. Coming For You (Lyric-Video bei YouTube)

Source: Vampster

Old School-Thrash Metal aus Chicago. Das bekommt man mit der Comeback-EP von BLOODRUNNER zu hören. Nach einer 15-jährigen Auszeit setzen die US-Amerikaner stilistisch dort fort, wo sie 2008 mit ihrem bislang einzigen Album “Total Annihilation” aufgehört haben. Dabei ist von der damaligen Besetzung einzig Sänger und Gitarrist Neal Rodriguez noch mit von der Partie. Für die Highlights auf der selbstbetitelten EP sorgt jedoch eher Lead-Gitarrist Yair Vera, der die überraschungsfreien Songs jeweils mit netten Gitarren-Soli auffettet.

Die fünf Tracks hören sich allesamt ganz gefällig an, wobei das Tempo für Thrash Metal durchaus abwechslungsreich ist, die ganz, ganz schnellen Passagen jedoch eher rar gesät sind. Hinzu kommt der schwächelnde Gesang von Bandleader Rodriguez, der mit seiner höheren und keineswegs angerauten Stimmlage kaum die erhoffte Aggression zu vermitteln mag.

Veröffentlichungstermin: 25.12.2023

Spielzeit: 19:20 Min.

Line-Up:
Neal Rodriguez – Gesang & Gitarre
Yair Vera – Gitarre
Irving Masvidal – Bass
Daniel Lara – Schlagzeug

Label: Eigenproduktion

Mehr im Netz: https://officialbloodrunner.bandcamp.com
Mehr im Netz: https://www.facebook.com/officialbloodrunner

BLOODRUNNER “Bloodrunner” Tracklist

01 – Cock Fight
02 – Piss Evil (Audio bei Bandcamp)
03 – Wasting Away (Audio bei Bandcamp)
04 – Cold War
05 – Whipping Queen

Source: Vampster

Im kommenden Jahr findet das PROPHECY FEST in der Balver Höhle vom 5. bis 7. September 2024 statt. Nun haben die Veranstalter zwei weitere Bands bekannt gegeben, die 2024 spielen: TRIPTYKON und FARSOT.

 

Das Billing des PROPHECY FEST 2024
Schon im September 2023 wurden die ersten Bands bestätigt: EMPYRIUM werden ihr Album “Where at Night the Wood Grouse Plays” auf die Bühne bringen. Außerdem spielen DOOL, ARTHUR BROWN, IN THE WOODS… und PERCHTA, PARADISE LOST, FEN, ARÐ,  TRIPTYKON und FARSOT.

Der Kartenvorverkauf für die 2024-Ausgabe des Festivals startete am Sonntag, 10. September 2023 um 20 Uhr. Das Ticket kostet 139 €.

BesucherInnen des PROPHECY FEST 2023 können zwischen dem 7. und 9. September 2023 bereits auf dem Festival ihr Ticket für das kommende Jahr kaufen.

 

Source: Vampster

Wir wünschen dem Nightwish-Mastermind Tuomas Holopainen alles Gute zu seinem 47. Geburtstag! Schon gewusst?• Bereits mit acht Jahren lernte Tuomas Holopainen Klavierspielen, im Jahr darauf kam die Klarinette dazu. Später kam Tenorsaxophon dazu.• Neben Nightwish ist er auch in Darkwoods My Betrothed, For My Pain… und Auri tätig.• Der Finne ist glühender Fan von Disney, […]

Source: Orkus

Mit “Cold Waves Divide Us” wird in einigen Wochen das neue Album der Alternative / Post-Rock-Band MIDAS FALL erscheinen. Es ist das fünfte Album des schottischen Trios, welches aus Elizabeth Heaton, Rowan Burn und Michael Hamilton besteht.

“Cold Waves Divide Us” wird am 8. März 2024 via Monotreme Records erscheinen. Vorab gibt es einen Video-Clip zum Titeltrack.

“Wir wollten dieses Musikvideo mit der Atmosphäre eines dystopischen Dschungels versehen”, sagt Regisseur Gabriele Ottino. “Die Natur wird durch den Virus einer hyperkapitalistischen und hyperproduktiven Zivilisation genetisch verändert, in der die Technologie beginnt, ein Bewusstsein zu entwickeln. Anstatt Menschen und Pflanzen zu vernichten, passt sie sich an und modifiziert sich selbst, um in den Körpern und Gliedmaßen derjenigen zu existieren, die die Katastrophen der Erde überlebt haben. Niemand geht zugrunde, niemand lebt wie zuvor; alles wird umgewandelt.”

MIDAS FALL “Cold Waves Divide Us” Tracklist
1. In The Morning We’ll Be Someone Else
2. I Am Wrong
3. Salt
4. In This Avalanche
5. Point Of Diminishing Return
6. Monsters
7. Atrophy
8. Cold Waves Divide Us (Video bei YouTube)
9. Little Wooden Boxes
10. Mute

MIDAS FALL Tourdaten 2024
4/16/2024 Sunny Red Club – Munich, DE
4/17/2024 Polimagie Festival – Dresden, DE
4/18/2024 Kohi – Karlsruhe, DE
4/19/2024 Stummsche Reithalle – Neunkirchen, DE
4/20/2024 Pop Salon Festival – Osnabrück, DE
5/26/2024 Portals Festival, EartH – London, UK

Source: Vampster

Die Speed / Thrash Metal-Band JENNER hat nach dem Titeltrack mit dem Lyric-Video zu “No Time For Prayer” einen zweiten Track ihres kommenden Albums “Prove Them Wrong” veröffentlicht. Es ist nach “To Live Is to Suffer” (2017) das zweite Album des serbischen Trios aus Belgrad, das dazwischen mit “The Test of Time” eine EP veröffentlicht hat.

“Prove Them Wrong” wurde von Luka MatkoviÄ� (QUASARBORN) bei Citadela Sound Production in Belgrad produziert und wird am 24. Januar 2024 via Fighter Records erscheinen.

JENNER sind Sängerin und Gitarristin Aleksandra StamenkoviÄ�, Bassistin Anja MirkoviÄ� sowie Drummerin Selena SimiÄ� (NEMESIS).

JENNER “Prove Them Wrong” Tracklist
1. No Time For Prayer (Lyric-Video bei YouTube)
2. Prove Them Wrong (Audio bei YouTube)
3. Born For Something More
4. Down in the Pit
5. Not Even You
6. Eye For an Eye
7. I Saw it All Clear
8. Never Say Die
9. Laws of the Weak

Source: Vampster

GRAVESEND geben einmal mehr den Reiseführer. So richtig glücklich wird die Heimatstadt des US-amerikanischen Trios darüber nicht sein: denn selten bekommt man ein derart bedrückendes Bild von New York vor Augen geführt. “Gowanus Death Stomp” nimmt dabei stellvertretend für die Metropole das grundsätzlich aufstrebende Stadtviertel Gowanus in die Mangel. Die Band begleitet dabei den Hörer in die Unterwelt von New York City, wo es inmitten einer rauen Wirklichkeit zwischen den Mauern schwach beleuchteten Gassen nach Körperflüssigkeiten und Rattenkot stinkt.

GRAVESEND agieren auf “Gowanus Death Stomp” ruppig und unbequem
Die Begleitmusik dieser Stadtführung ist im Blackened Grindcore zu verorten, der mitunter ruppig und unangenehm ist, wie auch die Bilder, die man anhand der Lyrics und der Thematik serviert bekommt. Dabei lassen GRAVESEND insbesondere dann die Muskeln spielen, wenn ein Song wie “The Third Rail” – passend zu einer pulsierenden Millionen-Stadt – auf Dynamik im Spiel mit dem Tempo und der Lautstärke setzt. Auch sonst gibt es immer wieder einmal Ansätze, die ich persönlich cool finde, aber den letzten Funken der Begeisterung nicht ganz überspringen lassen wollen. Ein Dilemma, das ich auch schon beim Debütalbum “Methods of Human Disposal” hatte: denn ich würde GRAVESEND so gerne fesselnder und in den Kompositionen nachvollziehbarer finden. Aber das Zusammenspiel von der durchaus vorhandenen Energie und der zugrunde liegenden Message kommt (zumindest bei mir) nicht punktgenau an.

Veröffentlichungstermin: 27.10.2023

Spielzeit: 36:06 Min.

Line-Up:
A – Gitarre, Gesang & Synth
S – Bass, Backing Vocals & Synth
G – Schlagzeug

Produziert von Arthur Rizk

Label: 20 Buck Spin

Mehr im Netz: https://www.facebook.com/warforgravesend/
Mehr im Netz: https://warforgravesend.bandcamp.com/

GRAVESEND “Gowanus Death Stomp” Tracklist
1. Deranged
2. 11414
3. Even A Worm Will Turn (Audio bei YouTube)
4. Festering In Squalor
5. Code Of Silence
6. Gowanus Death Stomp (Audio bei YouTube)
7. Streets Of Destitution
8. Make (One’s) Bones
9. Crown Of Tar
10. Thirty Caliber Pesticide
11. The Third Rail
12. Mortsafe (Resurrection Men)
13. Lupara Bianca (Audio bei YouTube)
14. Carried By Six
15. Vermin Victory
16. Enraged

Source: Vampster

Mit “Golden Horses Of A Dying Future” wird in einigen Wochen das neue Album der Dark Wave / Post-Punk-Band IGNIS ABSCONDITUS erscheinen. Es ist nach “Portrait of Beyond” (2022) das zweite Album der Italiener aus Brescia rund um Komponist Henry Der Wanderer (NEBRUS, NOTT, AD OMEGA).

“Golden Horses Of A Dying Future”, das mit einem Cover-Artwork von James Hutton ausgestattet wurde, wird am 2. Februar 2024 via My Kingdom Music erscheinen. Vorab gibt es mit “Mr. Smith” einen Video-Clip.

IGNIS ABSCONDITUS “Golden Horses Of A Dying Future” Tracklist
1. Shadows
2. Mr. Smith (Video bei YouTube)
3. Wolfheart
4. Lucid Madness
5. Mental Roulette
6. Carousel Of The Departed
7. Seagull’s Laughter
8. Weight Of Knowledge
9. Whispering
10. Chasm Of Deceit

Source: Vampster

Es ist Ende 2023 und A Spell Inside gelten trotz ihrer mehr als 25 jährigen Bandgeschichte mit fast 10 Veröffentlichungen, diversen Liveauftritten auf Festivals und Konzerten immer...

Source: MedienKonverter