“Riverchild” lautet der Titel des neuen Albums von ANOMALIE. Erscheinen wird die Platte am 1. November 2024 via AOP Records, die erste Single ist für 3. September 2024 angekündigt.

Aufnahme, Mix und Mastering übernahm Victor Santura in seinem Woodshed Studio, das Artwork gestaltete Misanthropic Art.

ANOMALIE “Riverchild” Artwork

ANOMALIE “Riverchild” Tracklist
01 Mother of Stars02 An unforgiving Tide03 Perpetual Twilight04 Heart to Beat05 Awakening06 Riverchild07 Among Shadows08 A Cosmic Truth09 Thoughts

Fotogalerie: ANOMALIE – Dark Easter Metal Meeting 2022 – 17.04.2022

Source: Vampster

Im kommenden Jahr feiern die beiden Festivals ROCK AM RING am Nürburgring und ROCK IM PARK in Nürnberg großes Jubiläum: 40 Jahre am Ring und 30 Jahre im Park sollen gefeiert werden. Die Open Airs finden vom 6. bis 8. Juni 2025 statt und punkten mit einer Neuerung: Erstmalig soll das Programm auf vier statt der bislang gewohnten drei Bühnen stattfinden, wobei ein Line-up von 100 Acts in Aussicht gestellt wird.

Den ersten davon haben die Organisatoren schon im Juni verraten: SLIPKNOT füllen 2025 einen der drei Headliner-Slots. Mit einer ersten Bandwelle hat man jetzt auch den zweiten davon befüllt: BRING ME THE HORIZON spielen im neuen Jahr exklusiv bei ROCK AM RING / ROCK IM PARK. Exklusiv gebucht hat man auch SLEEP TOKEN. Bestätigt wurden außerdem LORNA SHORE, A DAY TO REMEMBER, THE WARNING, BIFFY CLYRO, BEATSTEAKS, FEINE SAHNE FISCHFILET, IDLES, JINJER, POWERWOLF, THE GHOST INSIDE sowie K.I.Z.

Wochenend-Tickets gibt es derzeit zum Frühbucher-Preis von 179,-€ (zzgl. Camping/Parken) für ROCK AM RING (Link zu Festival-Website) bzw. 248,-€ (inkl. Camping) für ROCK IM PARK (Link zu Festival-Website).

Übersicht: ROCK AM RING & ROCK IM PARK 2025 Lineup, Billing & Bands
(zurück zur Navigation)

(Stand: 28.08.2024)

Headliner (alphabetisch)

BRING ME THE HORIZON
SLIPKNOT

Alle weiteren Bands bei Rock am Ring & Rock im Park 2025 in alphabetischer Reihenfolge

A DAY TO REMEMBER
BEATSTEAKS
BIFFY CLYRO
FEINE SAHNE FISCHFILET
IDLES
JINJER
K.I.Z.
LORNA SHORE
POWERWOLF
SLEEP TOKEN
THE GHOST INSIDE
THE WARNING

Source: Vampster

(Photo by Paul Heartfield) Goldfrapp co-creator Will Gregory has shared another track, “Parabolic Sleuth”, from...

Source: Side Line

Mit "The Crying Room" hat Ex-Delain-Frontfrau Charlotte Wessels eine weitere Single vom kommenden Album "The Obsession" ausgekoppelt. Mehr Infos und das Musikvideo zum Track hier!

Source: Sonic Seducer

In Zeiten, in welchen der Konsens-Metal den ZDF-Fernsehgarten erobert, sind CLEARXCUT eine erfrischende Wohltat. Musik und Botschaft sind im Fall der Vegan-Straight-Edge-Formation untrennbar miteinander verbunden; die Songs des Kollektivs ein Vehikel, die Belange unterdrückter oder nicht gehörter Minderheiten in den Fokus zu rücken. Gerade heutzutage ist das umso wichtiger, wo wir in den sozialen Medien wiederholt abstruse Klagen vernehmen müssen, dass Politik doch im Metal nichts verloren habe.

All jene bestellen CLEARXCUT zu einem halbstündigen Rapport, der in „The Seventh Seal“ direkt mit dem Untergang der Zivilisation startet. Wenn wir so weitermachen wie bisher, so die Message, werden wir zu den Autoren unseres eigenen Endes. Diese Abrechnung bettet die Band fast schon klassisch: Gut und gerne zwei Dekaden müssen wir zurückgehen, um die Metalcore-Wurzeln von „Age Of Grief“ zu entdecken.

CLEARXCUT halten es schnörkellos, mischen Hardcore-Ethik mit Metal-Riffing
Keine lieblichen Gesänge, keine Synthesizer, keine Anbiederung an zeitgenössischen Pop – stattdessen mischen CLEARXCUT Hardcore-Ethik mit Metal-Riffing, wobei die dominierenden Harmonien in Stücken wie „Burial Shroud“, „Unwritten“ oder „The Seventh Seal“ nicht unähnlich derer früher PARKWAY DRIVEs sind. Allein mit dem Gaspedal hält sich „Age Of Grief“ zurück, wenngleich „Against Leviathan“ zwischendurch das Tempo auch mal anziehen kann.

Der Schwerpunkt liegt indes auf der teils getragenen, teils emotionalen, immer jedoch zielstrebigen Leadgitarre. Diesen roten Faden schmücken satte, meist groovende Riffs aus, während der knurrende Bass den Arrangements in verlässlicher Weise den Rücken stärkt. In der heutigen Zeit ist ein solcher Ansatz freilich das Gegenteil von großspurig; Kritiker könnten gar sagen, „Age Of Grief“ sei aus der Zeit gefallen oder ein bloßer Aufguss einer vergangenen Ära.

Musik und Inhalt sind im Falle CLEARXCUTs eng miteinander verbunden
Geradlinig und einfach gestrickt liefert ein Track wie „Collecting Scars“ zwar Futter für derlei Kritik, doch ist das nur die halbe Wahrheit. Musik und Inhalt gehen im Falle CLEARXCUTs Hand in Hand. Schnörkel und Pomp um ihrer selbst willen erscheinen somit kaum als Alternative, um die zentrale Botschaft nicht zu verwässern. Zumal das schmerzende „Privilege“ mit Akustikgitarre überrascht und das folgende „Putrefaction“ von HEAVEN SHALL BURN-Gebolze über Thrash bis hin zu Post-Rock-Vibes eine erstaunliche Wandlung vollzieht. Vom Fernsehgarten ist man damit selbstverständlich Lichtjahre entfernt, sowohl musikalisch als auch ideell – wobei eine solche Mainstream-Plattform für die eigene Message ja nicht einmal das Schlechteste wäre.

Veröffentlichungstermin: 26.04.2024

Spielzeit: 30:12

Label: Lifeforce Records

Facebook: https://www.facebook.com/profile.php?id=100062936964876
Instagram: https://www.instagram.com/xclearxcutx/
Bandcamp: https://clearxcut.bandcamp.com

CLEARXCUT “Age Of Grief” Tracklist
01. The Seventh Seal (Audio bei bandcamp)
02. Burial Shroud
03. Against Leviathan (Audio bei YouTube)
04. Unwritten
05. Collecting Scars
06. Privilege
07. Putrefaction (Visualizer bei YouTube)
08. Ghosts of the Past
09. The Eternal Demise

Source: Vampster

Die erste Bandwelle für Rock am Ring 2025 ist da! Es ist endlich soweit: Vom 06. bis 08. Juni 2025 feiert Rock am Ring...

Source: monkeypress.de

THE CROWN melden sich mit neuer Musik zurück: Um ihr kommendes Album “Crown Of Thorns” vorzustellen hat die Band ein Musikvideo zur Single “Churchburner” produziert. Mit der neuen Scheibe wollte man sich aus der eigenen Komfortzone wagen und einen Schritt nach vorne tätigen, erklärt Gitarrist Marko Tervonen, was die Formation zu einem neuen Ansatz bewegte:

„Wir wollten wirklich, dass es wie ein neues, frisches Album klingt, und ich glaube, das ist uns gelungen. Ich hatte die Idee, dass wir ein wenig zurückgehen sollten, um etwas Neues zu versuchen. Ich drängte darauf, das Artwork schon sehr früh im Prozess zu entwerfen. Wir wollten, dass das Albumcover eine Brücke aus unserer Heimatstadt Trollhättan namens ‘Strömkarlsbron’ enthält. Darauf befindet sich diese coole Statue namens ‘Strömkarlen’ [ein Wassergeist]. Es machte Sinn, das Ganze mit der Stadt zu verbinden, in der alles begann; wie die meisten Leute wissen, hießen wir einige Jahre lang Crown of Thorns, bevor wir den Namen abkürzen mussten. […]

[Doch] welche Art von Musik braucht dieses Artwork? Ich wollte etwas wirklich Schnelles, Melodisches, Schweres, Episches, Punkiges… Bereiche, die wir schon vorher berührt haben, aber auf ein neues Niveau heben. Und ein paar Überraschungen einzubauen war auch Teil des Prozesses.“

“Crown Of Thorns” erscheint am 11. Oktober 2024 via Metal Blade auf CD, Vinyl sowie digital. Das Artwork gestaltete Giannis Nakos.

THE CROWN “Crown Of Thorns” Tracklist

 I Hunt with the Devil
Churchburner (Video bei YouTube)
Martyrian
Gone to Hell
Howling at the Warfield
The Night Is Now
God-King
The Agitator
Where Nightmares Belong
The Storm That Comes
Eternally Infernal (Bonus Track)
No Fuel for God (Bonus Track)
Mind Collapse (Bonus Track)

THE CROWN Line-up 2024
Johan Lindstrand: Vocals
Marko Tervonen: Guitar
Marcus Sunesson: Guitar
Mattias Rasmussen: Bass
Mikael Norén: Drums

Source: Vampster

Die Doom-Death Metal-Band GRAIN OF PAIN hat einen Labeldeal bei Noble Demon unterschrieben. Im Zuge dessen hat das von Timo Solonen (INFIRMUM) ins Leben gerufene Projekt mit “The Moon Lights The Way” ein neues und erstes Album veröffentlicht. Aus diesem veröffentlicht die Gruppe jetzt das Lyric-Video “Can’t Be Fallen” bei YouTube. Zum Release gab es ein Musikvideo zum Song “Beneath” bei YouTube, anschließend folgte das Lyric-Video “The Witch” nach.

Weitere Mitstreiter des Finnen sind Gitarrist Juho Räihä (BEFORE THE DAWN, SWALLOW THE SUN, GLORIA MORTI), Bassist Lars Eikind (WINDS, Ex-BEFORE THE DAWN), Drummer Juuso Raatikainen (SWALLOW THE SUN, HEDONIHIL), Sängerin Sini Pajunen und Sänger Taka Eliel (INFIRMUM).

“The Moon Lights The Way”, das mit einem Cover-Artwork von Gogo Melone ausgestattet wurde, ist am 31. Mai 2024 erschienen. Vorab gab es ein Lyric-Video vom Titeltrack.

GRAIN OF PAIN “The Moon Lights The Way” Tracklist
01. Beneath (Video bei YouTube)
02. Sun For Thee
03. The Moon Lights The Way (Lyric-Video bei YouTube)
04. As Suffering Ends
05. The Witch (Lyric-Video bei YouTube)
06. Can’t Be Fallen (Lyric-Video bei YouTube)
07. Last Morning
08. The Path (bonus track)
09. Black Dust (bonus track)

Source: Vampster

In Menstrual Night was recorded in 1985 by Current 93, who could never be: David Michael Tibet, Hilmar Örn Hilmarsson, Steven Stapleton, Diana Rogerson, John Balance, Ruby Tathata Wallis, Keiko Yoshida, Rose McDowall and Bee. The album was mixed by Steven Stapleton, and was originally released as a picture disc on United Dairies / Maldoror (UD022/M) in 1985.

Tracklist:

A - Sucking Up Souls
B - To Feed The Moon

Source: Prophecy

Our hearts are not always as resilient as we’d like to believe. There are wounds that don’t simply heal with time; instead, they evolve, transforming into different emotions—sometimes deeper, sometimes more subtle, but always present. The beauty of this is that even when we are no longer shattered, when the sharp edges of pain have softened, we still find solace in music that speaks to those broken moments.

Music has a way of reaching into the core of our being, resonating with the parts of us that remain tender, even after we’ve moved on. In these melodies, we find a reflection of our own experiences, a reminder that it’s okay to carry those scars with us, for they will eventually fade amidst our ongoing emotional evolution.

Religion of Heartbreak’s debut single, Dark Hour of Meditation, is a moody meditation on late-night longing, capturing that strange hour when old flames start to flicker in your mind, casting a warm glow on memories better left cold. Religion of Heartbreak opts for a more focused, introspective approach to their former project’s psychedelic proclivity – it still permeates this darkwave track.

Dark Hour of Meditation creeps along with a deliberate trance-like rhythm as Dedric Moore and Mikal Shapiro’s voices drift softly above a sea of echoed guitars and spacious synths. Krystztof’s baritone guitar adds a deep undercurrent, while Dedric’s mechanized beats and brooding bass provide a steady, relentless pulse. The result is a sound both sprawling and intimate, a dark dance between the vast unknown and the familiar shadows we carry within. It’s the kind of track that lingers like a whispered confession in the dead of night, heavy with the weight of what was – and what could have been.

Watch the visualizer below:



Listen to the song below and order here.

Dark Hour of Meditation by Religion of Heartbreak

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Source: Post-Punk.com

Vergangenes Jahr spielten Powerwolf eine besondere Augmented Reality-Show beim Summer Breeze Open Air. Verpasst? Kein Problem - heute Nacht wird der Mitschnitt im Free-TV ausgestrahlt!

Source: Sonic Seducer

Our hearts are not always as resilient as we’d like to believe. There are wounds that don’t simply heal with time; instead, they evolve, transforming into different emotions—sometimes deeper, sometimes more subtle, but always present. The beauty of this is that even when we are no longer shattered, when the sharp edges of pain have softened, we still find solace in music that speaks to those broken moments.

Music has a way of reaching into the core of our being, resonating with the parts of us that remain tender, even after we’ve moved on. In these melodies, we find a reflection of our own experiences, a reminder that it’s okay to carry those scars with us, for they will eventually fade amidst our ongoing emotional evolution.

Religion of Heartbreak’s debut single, Dark Hour of Meditation, is a moody meditation on late-night longing, capturing that strange hour when old flames start to flicker in your mind, casting a warm glow on memories better left cold. Religion of Heartbreak opts for a more focused, introspective approach to their former project’s psychedelic proclivity – it still permeates this darkwave track.

Dark Hour of Meditation creeps along with a deliberate trance-like rhythm as Dedric Moore and Mikal Shapiro’s voices drift softly above a sea of echoed guitars and spacious synths. Krystztof’s baritone guitar adds a deep undercurrent, while Dedric’s mechanized beats and brooding bass provide a steady, relentless pulse. The result is a sound both sprawling and intimate, a dark dance between the vast unknown and the familiar shadows we carry within. It’s the kind of track that lingers like a whispered confession in the dead of night, heavy with the weight of what was – and what could have been.

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Dark Hour of Meditation by Religion of Heartbreak

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Source: Post-Punk.com

CONCRETE WINDS
„Concrete Winds“
(Death Metal)

Wertung: Empfehlung!

VÖ: 30.08.2024

Label: Sepulchral Voice Records

Webseite: Spotify / Facebook / Bandcamp

Wieder mal schreibe ich ein paar Zeilen für die Jungs vom Amboss Magazin, verleitet dazu hat mich dieses Mal die neue Scheibe von CONCRETE WINDS – mit dem Namen „Concrete Winds“. Wobei ich die Selbs-Betitelung doch meist etwas langweilig und einfallslos finde, so ist der Name doch zugegebenermaßen Programm, und auch das Albumcover hatte mir vorab schon zu verstehen gegeben, dass mit der 3. Scheibe nun nicht der Wechsel zum Radio Rock kommt. Aber genug der dummen Sprüche, ich lege direkt los, ebenso wie die Zwei aus Finnland es machen. Es gibt kein Intro, kein Einzähler, nichts – es wird einfach direkt drauf losgeprügelt. Sympathisch!

Was mir als erstes auffällt, ist der Sprung nach vorne, was die Produktion angeht. Im Vergleich zu den letzten beiden CONCRETE WINDS Alben hatte man damals mit VORUM (Vorgänger Band) schon besseres geliefert, jedoch jetzt mit der neuen Scheibe meiner Meinung nach eine angenehmere Mischung aus den technischen Möglichkeiten im Bereich Produktion und wie man sich hier positionieren will [laut E-Mail-Adresse der Band „Aggressive-Noise-Torment“] erreicht. Ich meine mich daran zu erinnern, dass ein DEGIAL-Mitglied (bei denen P.J. am Bass aktiv war) meinte, „Death Metal müsste wieder gefährlich werden“ oder zumindest so etwas in die Richtung. Dieser Auftrag wurde hier definitiv erfüllt.

Das Album ist wirklich von vorne bis hinten, eine schnörkellose und kompromisslose Darbietung von dem, was man sich unter dem Begriff „Death Metal“ um die Ohren hauen vorstellen kann, zumindest würde ich sie dort einordnen. Je nachdem aus welcher Ecke man musikalisch kommt, könnte man darüber diskutieren, ob der Einfluss aus dem Grindcore oder dem War-Metal usw. stammt. Für mich ist und bleibt die Band allerdings einfach die aggressive Weiterentwicklung von VORUM, welche doch eindeutiger dem Death Metal (mit Black-Noten) zuzuordnen war.

Die größte Stärke von CONCRETE WINDS, sowohl dem Album als auch der Band, bleibt meiner Meinung nach dennoch zeitgleich auch die größte Schwäche; man muss schon konzentriert dabei sein und bleiben, sonst geht was einem dort geboten wird auch einfach in dem Tempo und der Menge unter. Luft zum Atmen gibt es nicht, was man aber hier gut gelöst hat – da das Album auch auf nur 25 Minuten und 1 Sekunde kommt. Live durfte ich das Ganze schon ein paar Mal „genießen“ und von dieser Wucht und Energie könnten sich gewiss ein paar Bands eine Scheibe von abschneiden.

Kurz und knackige Worte zu dem Album, genau wie die Spiellänge. Wenn man also mit den Vorgängerscheiben etwas anfangen konnte, dann wird man hier zwar nicht wirklich etwas Neues finden, aber auf jeden Fall genau das erhalten, was man erwartet hätte: Den Soundtrack zu „einmal Beton durch die Ohren gepustet zu bekommen“. Hört es euch an, wenn ihr mit DEGIAL, VORUM, TEITANBLOOD und Konsorten etwas anfangen könnt. Bei mir wird die Platte auf jeden Fall unter den Käufen 2024 zu finden sein. (marc)

Source: Amboss-Mag.de

„The Nothing That Is“ ist der Titel des neuen Albums von FIT FOR AN AUTOPSY, es wird am 25. Oktober 2024 via Nuclear Blast Records veröffentlicht und folgt auf das Album “Oh What The Future Holds” aus dem Jahr 2022. Ein Musikvideo zum Track “Savior Of None / Ashes Of All” vermittelt jetzt einen weiteren Höreindruck der Platte.

Die erste Single „Hostage“ stellt die Band ebenfalls mit einem Clip bei YouTube vor.

Die Deathcore-Band geht im November und Dezember 2024 auf Headliner-Tour durch Europa. Begleitet werden die US-Amerikaner dabei von SYLOSIS, DARKEST HOUR sowie HERIOT.

FIT FOUR AN AUTOPSY, SYLOSIS; DARKEST HOUR, HERIOT Tourdaten 2024

22.11. UK London – Electric Brixton
23.11. UK Leeds – Stylus
24.11. UK Glasgow – QMU
26.11. UK Manchester – O2 Ritz
27.11. UK Birmingham – O2 Institute
28.11. UK Bristol – SWX
30.11. NL Nijmegen – Doornroosje
01.12. BE Antwerp – Kafka Zappa
02.12. DE Hamburg – Gruenspan
03.12. SE Gothenburg – Pustervik
04.12. NO Oslo – John Dee
05.12. SE Stockholm – Fryshuset Klubben
07.12. FI Helsinki – Ääniwalli
09.12. DK Copenhagen – Amager Bio
10.12. DE Berlin – Hole44
11.12. PL Warsaw – Proxima
12.12. CZ Prague – Meetfactory
13.12. DE Dresden – Reithalle
14.12. HU Budapest – Barba Negra
15.12. AT Wien – Simmcity
17.12. IT Milan – Live Club
18.12. CH Pratteln – Z7
19.12. DE München – Backstage
20.12. DE Karlsruhe – Substage
21.12. DE Köln – Essigfabrik

 

FIT FOR AN AUTOPSY „The Nothing That Is“ Tracklist
1. Hostage (Video bei YouTube)
2. Spoils Of The Horde
3. Savior Of None / Ashes Of All (Video bei YouTube)
4. Weaker Wolves
5. Red Horizon
6. The Nothing That Is
7. Lurch
8. Lower Purpose
9. Lust For The Severed Head
10. The Silver Sun

Source: Vampster

Liebe Musikliebhaber und Fans von Monkeypress.de, wir haben großartige Neuigkeiten für euch! Ab sofort sind wir auch auf WhatsApp vertreten! Damit könnt ihr unsere...

Source: monkeypress.de

Am 30. und 31. Mai  2025 geht das BAVARIAN BATTLE OPEN AIR in seine zwölfte Runde. Stattfinden wird das Event wie gehabt in Kirchdorf bei Haag in Oberbayern.

Welche Bands bei der 2025-Auflage spielen, wird immer mittwochs bekannt gegeben. Einige Namen dürften aber bereits bekannt sein, denn das BAVARIAN BATTLE 2024 musste wegen der schlechten Wetterverhältnisse am Samstag abgebrochen werden – die Bands des Samstags konnten auf 2025 umgebucht werden. So auch der erste Headliner für die kommende Auflage: TANKARD führen diesmal den Freitag als Haupt-Act an.

Der Karten-Vorverkauf startet am 01. September 2024.

Zum Abbruch des diesjährigen Open Air schreiben die Veranstalter:

Ihr habt es ja erlebt oder durch die Social Media Kanäle erfahren: Leider mussten wir das Open Air am Samstag Mittag abbrechen. Durch den Dauerregen und den starken Böen war eine Durchführung des Open Airs nicht mehr möglich. Leider waren wir in diesen Festival-Sommer nicht die Einzigen!

Ihr könnt euch vorstellen, wie bitter das für uns war: Wir hatten ein ganzes Jahr Planung und viele Aufbautage in unser Open Air gesteckt und dann muss ein kompletter Tag gecancelt werden. Da hat uns das Herz geblutet…

Aber die gute Nachricht:
Wenigstens sind wir finanziell mit einem blauen Auge davon gekommen, so dass unser Open Air 2025 in die nächstes Runde gehen kann. Wir konnten alle Bands von diesem Samstag auf das nächste Open Air umbuchen, dafür möchten wir uns bei den Bands und Bookingagenturen bedanken, die großes Verständnis für unsere Situation gezeigt haben und dies fast ohne Unkosten für uns geschehen ist!

Wir möchten uns an der Stelle nochmal ganz herzlich bei allen Besuchern bedanken, die uns durch Spenden unterstützt haben! Dadurch konnten wir den entstandenen Flurschaden schon mal decken! Und wir möchten uns auch dafür bedanken, das fast keiner eine Rückerstattung für den ausgefallenen Samstag gefordert hatte!

Zuguter letzt sind wir wahnsinnig stolz auf unsere Helfer: Obwohl das Wetter wirklich übel war und wir das Festival abbrechen mussten, standen unsere Helfer fast ausnahmslos hinter den Verein und haben bis zum letzten Tag die “Schäden” beseitigt! Das Team war noch nach fünf sehr anstrengenden Tagen noch fit und gut gelaunt und es wurden da bereits die ersten Pläne für 2025 geschmiedet!

Das verdient vollsten Respekt und zeigt uns, wie sehr unsere Mitglieder mit dem Verein verbunden sind!

In diesem Sinne: Seit gespannt, welche Bands wir euch nächstes Jahr präsentieren werden

Euer BB Events e. V.

Source: Vampster

From the gritty heart of the Midlands to the pastoral plains of East Germany, Liam Butler and Sarah Neumann joined forces as Deep Bleak, creating music that delves into life’s darker corners with a clever touch. Their tale begins in London, where fate and mutual acquaintances brought them together. Butler, in search of a voice to complement his vision, discovered the perfect match in Sarah Neumann. Seamlessly slipping into her role, her voice proved to be an ideal fit for the moody, melancholic melodies they produce. Together, they have sculpted a sound that is as somber as it is sly.

Now, Deep Bleak releases their second single, Alive To Feel, from their self-titled debut EP. This dark electronic track kicks off with an eerie synth that harks back to the BBC Radiophonic Workshop, setting the stage for a strange blend of electroclash and operatic vocals. The result is a twisted mix that calls to mind the likes of Austra, Zola Jesus, Ladytron, iamwhoiam, and Glass Candy. It’s a haunting tune, one that lingers in the shadows, fusing the unsettling with the surreal in a way that’s both chilling and strangely compelling.

“I love this tune, it was one of the first times we ever used a modular synth, which felt like trying to play operation using the wrong hand whilst looking through binoculars,” says Butler. “But we landed on something really cool and for just three mono synth melodies, the tune really goes.”

The song’s lyrics skirt around Nietzschean themes like amor fati and eternal recurrence while diving headfirst into the murky waters of shame. The song grapples with the uneasy balance between being shaped by one’s surroundings and the stark reality of holding full responsibility for every action. Deep Bleak doesn’t shy away from the tough stuff—they hold up a mirror to those who’d rather bury their most regrettable moments, challenging them to confront the past head-on.

“In this gap shame resides, as a heaviness or an attitude towards an action that shouldn’t have been but couldn’t have been otherwise in the relentless current of life,” says Neumann. “Owning up to all of what one is and the world has turned one into requires an appropriation of the other as a self-definition. That’s not an easy load to carry, it takes guts.”

Listen to Alive To Feel below:

The single was mixed by Kai Campos (Mount Kimbie) and Jung Kim (Gang of Youths).

Deep Bleak have been making music together for about two years now, around the time Butler wrote the instrumentals. “I think I was actually trying to work out Just Dance by Lady Gaga when I wrote that,” he adds jokingly, “Sarah’s vocals send it and make it this driving spoken word post punk tune, mixed with huge ‘dance track’ style chorus vocals.”

Follow Deep Bleak:

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The post Electronic Post-Punk Duo Deep Bleak Debut Soaring Second Single “Alive To Feel” appeared first on Post-Punk.com.

Source: Post-Punk.com

Für ihre neue Single "Nightshade And Cocaine" haben Love Ghost gemeinsame Sache mit Tim Skold (Ex-Marilyn Manson, Ex-Kmfdm, Ex-Shotgun Messiah) gemacht. Außerdem folgt ein gemeinsames Album - mehr Infos und das Musikvideo hier!

Source: Sonic Seducer

Los Angeles-based indie rock band Love Ghost and Swedish musician Tim Skold have an all...

Source: Side Line

Wie immer haben wir beim M'era Luna Festival auch viele Video-Interviews für Euch geführt. Heute präsentieren wir Deine Lakaien im Gespräch mit Florian Grey - viel Vergnügen!

Source: Sonic Seducer

Wenn 35.000 Musikbegeisterte in die Nähe von Leipzig an den Störmthaler See pilgern, dann ist es wieder einmal Zeit für das Highfield Festival. Die...

Source: monkeypress.de

Arch Enemy ‘s “Rising from the North” tour with In Flames and Soilwork will undoubtedly be spectacular. Attention, some dates are already sold out. Will you be there too? October 03, 2024 – O2 Academy, Glasgow / UKOctober 04, 2024 – Manchester Academy, Manchester / UKOctober 05, 2024 – O2 Academy, Birmingham / UKOctober 06, […]

Source: Orkus

Das neue Studio Album „Songs Of Homecoming“ von THE BEAUTY OF GEMINA wird am 13. September 2024 erscheinen. Die dritte Singleauskopplung des Albums „Symphony Of Solitude“ entführt die Zuhörer in eine Welt voller emotionaler Tiefe und poetischer Bilder.
Album Pre-Order: https://geminastore.wazala.com/category/news-specials/
https://www.thebeautyofgemina.com/

THE BEAUTY OF GEMINA LIVE:
01.09.2024 Berlin (DE), Ernst Reuter Saal (Mit Katharina Thalbach)
26.09.2024 Zürich (CH), Bogen F
27.09.2024 St. Gallen (CH), Grabenhalle
28.09.2024 Mels (CH), Altes Kino
01.10.2024 Leipzig (DE), Moritzbastei
02.10.2024 Hamburg (DE), Bahnhof Pauli
03.10.2024 Frankfurt (DE), Das Bett
04.10.2024 Kaiserslautern (DE), Cotton Club
05.10.2024 Oberhausen (DE), Kulttempel
06.10.2024 München (DE), Backstage
19.10.2024 Berlin (DE), Ernst Reuter Saal (Mit Katharina Thalbach)
08.12.2024 Chur (CH), Werkstatt (TRIO+)
13.12.2024 Bern (CH), ONO (TRIO+)
15.12.2024 Zürich (CH), Plaza (TRIO+)

 

Source: Amboss-Mag.de

(Photo by God Is War.) Out now is the newest – and delicious – God...

Source: Side Line

Kiss Is Kill is an American solo-project driven by a certain James Chapple. He invited...

Source: Side Line

Die französische Atmospheric Black Metal-Band TOUR D´IVOIRE hat ein neues und selbstbetiteltes Album angekündigt. Es ist der erste Release des Anfang 2023 gegründeten Projekts von Hyver (VÉHÉMENCE, GRYLLE, HANTERNOZ) and La Griesche (GRYLLE, CERCLE DU CHÊNE). Als Session-Bassist half Erroiak aus.

“Tour d’Ivoire” wird am 6. September 2024 via Antiq – dem Label von Hyver – erscheinen. Vorab gibt es nach einem Auszug vom achtminütigen Opener “La Tour” nun auch ein Lyric-Video zu “Forteresse de Marbre“.

TOUR D´IVOIRE “Tour d’Ivoire” Tracklist
1. La Tour (Audio bei YouTube)
2. Brouillard
3. Forteresse de Marbre (Lyric-Video bei YouTube)
4. Givre

Source: Vampster

Interview withRalf Dörper and Michael Mertens from Propaganda Forty years since their inception and nearly two decades since their last release, the iconic Art-Synth band PROPAGANDA is back with a self-titled album that embodies the depth and drama of their early work while exploring fresh sounds and styles. Ralf Dörper and Michael Mertens, the principal songwriting duo, have crafted this album entirely in their native Düsseldorf, reflecting both personal and societal changes since their previous release. With guest appearances from acclaimed artists like HAUSCHKA and THUNDER BAE, PROPAGANDA stays true to its roots while evolving its sound.

Source: Reflections of Darkness

Die finnische Doom Metal Band GRAIN OF PAIN hat ein Lyric-Video zum Song „Can’t Be Fallen“ veröffentlicht, der auf dem aktuellen Album „The Moon Lights The Way“ enthalten ist, das am 31. Mai offiziell über Noble Demon veröffentlicht wurde.
Album-Stream: https://music.nobledemon.com/way

Mastermind Timo Solonen über den Song und seine Bedeutung: „Auch wenn du ständig verprügelt wirst und zu Boden gehst, kannst du wieder aufstehen. Gebt niemals auf. Beharrlichkeit kann manchmal eine gute Sache sein. Dies ist ein etwas anderes Lied, aber es ist gut, das Muster zu durchbrechen. Lars brachte Energie in den Refrain. Die einfache Lead-Melodie hat mich schon seit Ewigkeiten verfolgt und ich musste sie einfach rausbringen.“

 

Source: Amboss-Mag.de

The latest Seigmen single “(Dyret) 23 bud” was released August 9th, a week before the band attended...

Source: Side Line

Bonjour Tristesse, eine von Nathanael gegründete Black-Metal-Band aus Deutschland, ist dafür bekannt Melancholie, Introspektion und Gesellschaftskritik miteinander zu verweben. Der Name der Band spiegelt eine tief empfundene...

Source: MedienKonverter

Nach der Veröffentlichung ihres Albums “The Order Of Fear” (2024) planen ORDEN OGAN eine zugehörige Headline-Tournee. Im Januar und Februar 2025 spielt die Power Metal-Band hierzu einige Konzerte unter dem Motto “The Tour Of Fear”.

Für das Vorprogramm konnten neben ANGUS McSIX auch ALL FOR METAL gewonnen werden. Tickets im Vorverkauf gibt es u.a. via linktr.ee/ordenogantickets.

ORDEN OGAN, ANGUS McSIX, ALL FOR METAL Tourdaten 2025

31.01.2025 – München, Backstage Werk
01.02.2025 – Stuttgart, Im Wizemann (Halle)
07.02.2025 – Frankfurt, Batschkapp
14.02.2025 – Geiselwind, Musichall
15.02.2025 – Leipzig, Hellraiser
21.02.2025 – Hamburg, Markthalle
22.05.2025 – Oberhausen, Turbinenhalle

Fotogalerie: ORDEN OGAN – Summer Breeze 2022 – 19.08.2022

Source: Vampster

Die Technical Death Metal-Band AYDRA meldet sich mit einem neuen Album zurück: “Leave to Nowhere” ist der erste neue Release der Italiener seit 20 Jahren. Zuvor hat die Band mit “Icon of Sin” (1999) und “Hyperlogical Non-Sense” (2004) zwei Alben veröffentlicht. Release-Termin ist der 10. Oktober 2024 via Rude Awakening Records.

Nach “Forever Hide” ist mit “Psycho Pain Control” nun einen zweite Vorab-Single erschienen. Der Titel ist eine neu bearbeitete Version des Titeltracks ihrer Debüt-EP “Psycho Pain Control” von 1996.

AYDRA Line-Up
Mauro Pacetti – Vocals
Giuseppe Cardamone – Guitar
Luca Calò – Guitar
Andrea Massetti – Bass
Marco Bianchella – Drums

AYDRA “Leave to Nowhere” Tracklist
1. Three Minutes Walk
2. Deserter
3. Black Skin and Red Sand
4. They Waste a Throne
5. Lost Between Two Lands
6. Make Slaves
7. You Can’t Talk Anyone
8. Leave to Nowhere
9. Forever Hide (Lyric-Video bei YouTube)
10. Psycho Pain Control 2024 (Lyric-Video bei YouTube)

Source: Vampster

Eine Sensation für Britpop-Fans: Oasis sind zurück und kommen 2025 auf Tour. Mehr Infos hier!

Source: Sonic Seducer

Die Hard Rock-Band STEELCITY hat mit “Reverence” ein neues Album angekündigt. Es ist nach “Fortress” (2018) und “Mach II” (20019) das dritte Album der von Mike Floros (LOVE IN CHAINS) gegründeten Band und wird am 20. September 2024 via Frontiers Music erscheinen. Vorab gibt nach dem Track “Walk Away” nun auch einen Video-Clip zum Opener “I Ain’t Dreamin’ ‘Bout You“.

STEELCITY Line-Up:
Mike Floros – Guitar
Roy Cathey – Vocals
Jason Cornwell – Bass
Anthony White – Drums

STEELCITY “Reverence” Tracklist
1. I Ain’t Dreamin’ ‘Bout You (Video bei YouTube)
2. Hammer’s Fallin’
3. No Angel
4. Dizzy
5. Walk Away (Audio bei YouTube)
6. B.A.N.K.
7. Midnight Dancer
8. Broken
9. Losing Control
10. Blinded
11. The Journey
12. The Journey (acoustic version) bonus track Japan

Source: Vampster

  GIVE/TAKE has announced the latest full-length studio offering from legendary electro/industrial artist EN ESCH, titled Dance Hall Putsch. Stating that he’d intended to create a positive and danceable record to offset the pandemic, EN ESCH explains, “it happened that a war began [..]

Source: RE:GEN Mag

  Friday, August 23 saw the release of Until the World Stops Hurting, the latest album from The Bleak Assembly. Recorded over several months from Colorado to Kurdistan, the album’s themes resound with painful observations of the current state of the world [..]

Source: RE:GEN Mag

  James Church and XSRY have teamed to form Riots on Rewind as the latest addition to the ranks of CRLStudios. Blending cold and harsh industrial soundscapes with basslines inspired by the ’80s and experimental IDM rhythms, Generation Loss [..]

Source: RE:GEN Mag

Die Classic Hard Rock-Band TAME THE ABYSS hat mit “This Is The Love” eine erste Single ihres kommenden Albums “They Live Again!” veröffentlicht. Es ist das erste Album der Bayern aus München und wird am 8. November 2024 via Plastic Fang Records erscheinen. Aufgenommen wurde das Album von Bobby Altvater in den Sky Studios in München.

TAME THE ABYSS “This Is The Love” (Video bei YouTube)

Source: Vampster

Mit “Liturgical Perversions” wird am 1. September 2024 die neue EP der Death Metal-Band GRAVE SERMON erscheinen. Es ist nach “Whitewashed Tomb” (2019) die zweite EP der Iren.

GRAVE SERMON “Liturgical Perversions” Tracklist
1. This Mortal Disease
2. Preordained
3. Vial of Wrath
4. An Unfathomable Pact

Source: Vampster

Mit “True” wird am 23. August 2024 via Frontiers Records das neue Album des Progressive Rock-Projekts JON ANDERSON & THE BAND GEEKS erscheinen. Es ist das erste Album dieser Zusammenarbeit des YES-Frontmanns und der Musiker aus New York. Mit “Counties and Countries” gibt es nun den dritten Vorab-Track.

JON ANDERSON & THE BAND GEEKS “True” Tracklist
1. True Messenger (Video bei YouTube)
2. Shine On (Video bei YouTube)
3. Counties And Countries (Video bei YouTube)
4. Build Me An Ocean
5. Still A Friend
6. Make It Right
7. Realization Part Two
8. Once Upon A Dream
9. Thank God

Source: Vampster

Die Power / Thrash Metal-Band VEIL OF THE SERPENT hat mit “The Rolling And The Thunder” den Opener ihrer kommenden EP “Gallery Of Sin III” als Video-Clip veröffentlicht. Der dritte und letzte Teil der EP-Reihe wird am 11. Oktober 2024 erscheinen. Alle drei EPs werden zudem im November 2024 zum Debütalbum “Gallery Of Sin” der deutsch-amerikanischen band zusammengefasst.

VEIL OF THE SERPENT “Gallery Of Sin III” Tracklist
01 The Rolling And The Thunder (Video bei YouTube)
02 Deliverance
03 Schadenfreude

Source: Vampster

Kommende Woche wird Kult-Regisseur Tim Burton mit einem Stern auf dem Hollywood Walk Of Fame geehrt. Mehr Infos hier!

Source: Sonic Seducer

All those stories you told
Conjure crimson and gold
And I’d like to hear more
As the stories unfold
Synth-pop icons Pet Shop Boys have kept their momentum going with the release of “Feel,” their latest single, and video from their fifteenth studio album, “Nonetheless.”

Feel is a love song with layers, speaking to friends, lovers, family, and chosen kin alike. Neil Tennant tenderly croons this pledge of loyalty in his inimitable voice, wrapped in deep devotion and a strong emotional bond. It is a promise to wait, to never let the other down, highlighting the unique connection they share.  The song carries a weight of commitment, a quiet understanding that some bonds are too strong to break, too precious to lose. It’s a reminder that in a world full of fleeting moments, some feelings are meant to last, no matter the distance or time.

The clip, directed by the sharp-eyed British artist Corbin Shaw and his collaborator Rawtape and starring Sam Bottomley and Tareq Al-Jeddal, takes us on a road trip down the UK’s highways. But don’t expect quaint Cotswold cottages, ancient ruins, or sheep-strewn country lanes. Instead, these modern gents are caught in the grip of modern monotony, passing signs with subliminal messages and the hulking horrors of technology—wind turbines, power lines, and sprawling factories that scar the landscape. In fact, it takes a moment to realize our two travelers aren’t cruising along Route 80 in the United States.

The car’s two occupants have a lot on their minds, yearning for a quiet moment by the sea. As the Golden Hour washes over them, they finally find a brief escape from the cold clutches of the present—a fleeting taste of freedom as the sun dips below the horizon, offering a glimpse of peace and the warm glow of love at the world’s edge, if only for a sunset.

Watch the video for “Feel” below:

Pet Shop Boys released their fifteenth album, Nonetheless, produced by James Ford, via Parlophone Records in April. The duo’s highest-charting studio album since 1993 includes the singles Loneliness, Dancing Star, and A New Bohemia.

The new single is available now as a five-track digital bundle. It includes the radio edit of Feel, a previously unreleased song, Everybody Will Dance, and a German demo version of Chris Lowe’s sung version of The Schlager hit Parade from Nonetheless. Other bonus tracks include the Floorplan remix of Loneliness, and a Superchumbo remix of Everybody Will Dance.

Nonetheless is out now via Parlophone. You can listen to the album below and order here.

Nonetheless by Pet Shop Boys

In July, they concluded the latest UK and European dates of their acclaimed Dreamworld: The Greatest Hits Live tour with a sold-out residency at London’s Royal Opera House. Pet Shop Boys will headline this year’s BBC Radio 2 in the Park on September 8, where the duo will perform a Dreamworld: The Greatest Hits Live production, featuring classic hits and also recent singles.

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The post Synth-pop Icons Pet Shop Boys are the Soundtrack to UK Roadtrip in Their Video for “Feel” appeared first on Post-Punk.com.

Source: Post-Punk.com

  An InterView with Chris Harms of Lord of the Lost   By Ilker Yücel (Ilker81x)

It’s difficult to quantify the sheer breadth of Lord of the Lost’s creative output – nine albums, orchestral releases, numerous tours and festival appearances throughout Europe, cinematic music videos [..]

Source: RE:GEN Mag

Die Hard Rock-Band STRANGERS hat nach dem Video-Clip “With You” und dem Video-Clip zu “Flames” mit “Echoes” eine dritte Single ihrer kommenden EP “Whispers” veröffentlicht. Die neue Scheibe des spanischen Quartetts, welches aus Celia Barloz, Miguel Martín, Abel Ramos und César Chacón besteht, soll noch im Laufe des Jahres via Frontiers Music erscheinen.

STRANGERS “With You” (Video bei YouTube)

STRANGERS “Flames” (Video bei YouTube)

STRANGERS “Echoes” (Audio bei YouTube)

Source: Vampster

Im Frühjahr kommen Blutengel auf Tour und bringen ein neues Album mit! Alle Infos und die Termine hier.

Source: Sonic Seducer

CARMERIA
„Tragédie D’amour“
(Dark Symphonic Metal)

Wertung: Gut

VÖ: 23.08.2024

Label: Eigenproduktion

Webseite: Homepage / Facebook / Bandcamp

CARMERIA kommen aus den unheimlichen Nebeln der Blue Mountains in Australien und verbinden die eindringlichen Klänge des dunklen Symphonic Metal mit der liebeskranken Energie des Gothic Rock. Das aktuelle, zweite Album der Band (hinzu kommt eine EP von 2013 und verschiedene Singles) bietet eine noch persönlichere Klanglandschaft, in die der Hörer eintauchen kann.

Der Opener gibt gleich den Burner für die Saiten. Mal harsch, mal death-metalig, mal schreiend offerieren Gitarre und Bass ein strukturelles Leben voller geschickter Wendungen. Dazu gesellt sich eine Stimme, die sich (mit Backings) perfekt durch die verschiedensten Genres des dunklen bis symphonischen Metals singt. Zwischendrin hab ich gar mal an Crematory gedacht. Das folgende „A Thousand Winter Rains“ lässt auch mal ruhigere Töne zu und ist im Gesamtkonstrukt wesentlich dunkler und mit einer galanten Romantik versehen, hinzu gesellen sich verschiedene Singstimmen, welche die unterschiedliche Atmosphäre des Songs perfekt untermalen. Erinnert fast ein wenig an Guns N‘ Roses, ähnlich nebulös ist der Regen und der Refrain könnte jedes Stadion zum Beben bringen. Geschickt konterkariert durch eingestreute Growls.

Das mit einer verführerischen, orchestralen Klassik versehene „Thorns“ schleicht sich in einen verträumten Ohrwurm, dessen Refrain einfach hängenbleibt. „Leading the Lyre“ ist ein gelungener Pop Rock-Song in der Tradition von Bon Jovi. Perfekt, hier und Unterschied machend der geschmeidige Wechsel- bzw. Duettgesang, der sich als Grundierung zwischen Schönheit und Schwärze ein galantes Zuhause sucht.

Mit „Whispers of Forgivness“ gibt es eine wunderschöne, sehr getragene Ballade. Der Gesang lässt Rauheit in der Stimme mit Kreide verzieren und klingt hier ein wenig wie Tony Hadley.

„Shadow’s Throne“ ist eine kraftvolle Erkundung von Verzweiflung und Widerstandskraft. Im fein und sehr ruhig gestalteten „Burning Ships“ übernimmt Emma Louise Nagy den Leadgesang und überzeugt mit ihrer samtenen Stimme, welche nur dezent von Backings und (Akustik-)Saiten begleitet wird. Ein feines Schlussepos gibt es mit „A Vision in Passing“ welches schwer, dennoch mit einer wunderschönen Melancholie in die Gehörgänge tröpfelt. Die orchestrale Untermalung ist hier zurückhaltend, dennoch passend und meist auf den Punkt gebracht. Und der Punkt ist genau dort, wo der Gesang seine tragischen Momente setzt.

Fazit: Wer auf symphonischen Metal steht, der mehrstimmig verschiedenste Facetten der dunklen Musik integriert, sollte hier bedenkenlos zugreifen können. Die Musiker aus Down Under beherrschen ihre Instrumente, haben ihre Stimmbänder im Griff und sorgen ganz nebenbei für durchdringende und eingängige Melodielinien. Effektvolle Schönheit gebunden in einem tragischen Strauß voller Hingabe und geschickt eingebauten Wendungen, welche immer dem Bombast mannigfaltige Streicheleinheiten verpassen. Und irgendwo lugt Kamelot um die Ecke. (andreas)

Die Band:
Jordan von Grae – Vocals Principal Lyricist & Songwriter Producer
Jerry Zahija – Guitars
Mishka Bobrov – Keys Additional Backing Vocals
Emma Louise Nagy – Bass Secondary Vocals Acoustic Guitars
Lachlan Blackwood – Drums Producer

Source: Amboss-Mag.de

Mit “EP 1” wird am 27. September 2024 die neue EP der Thrash Metal / Hardcore-Band PYTHONIC erscheinen. Es ist der erste Release der Kanadier. Gemixt und gemastert wurde die Scheibe von Christian Douglas bei The Sound Castle. Das Cover-Artwork stammt von Danya Lawton.

PYTHONIC Line-Up:
Dustin Reiner – Lead Vocals and Bass
Ryan Hunter – Lead Guitar
Vincent Kohut – Rhythm Guitar and Backing Vocals
Jordan Gall Drums

PYTHONIC “EP 1” Tracklist
1. Positive Deconstruction (5:19)
2. Love H8 (4:02) (Audio bei YouTube)
3. Pills (3:09) (Audio bei YouTube)
4. Practise What You Preach (5:13)
5. Epica (5:00)

Source: Vampster

Bereits zum 26. Mal findet das Festival der Schwarzen Szene statt. Wie immer gibt es zahlreiche Bands aus den Bereichen Dark Wave, Gothic, Elektro,...

Source: monkeypress.de

The American duo Jared Kyle and Slade Templeton have just released their fourth album, showcasing...

Source: Side Line