Mit „We Fail to Love Ourselves“ wird am 29. August 2025 das neue Album der Post-Metal / Hardcore-Band ADUR erscheinen. Es ist das erste Album der Engländer aus Brighton.

„Der Titel sagt schon alles“, erklärt die Band. „Dieses Album beschäftigt sich mit der menschlichen Existenz – dem Kampf, uns selbst zu lieben und für uns selbst zu sorgen in einer Welt, die oft gleichgültig erscheint.“

„We Fail to Love Ourselves“ wurde von Wayne Adams produziert und von James Plotkin gemastert.

ADUR „We Fail to Love Ourselves“ Tracklist
1. Arrival
2. Silhouette
3. We Fail to Love Ourselves
4. The Longing
5. Null
6. The One Percent
7. Self Control
8. Nothing Grows
9. Nothing Lives In This Soil
10. Permanence
11. The End Of Us

Source: Vampster

Mit „Dissolved in Misery“ wird am 5. August 2025 die neue EP der Metalcore-Band FALL & RESIST erscheinen. Die Scheibe folgt auf die 2022er-EP „Darkness of Now“. Davor haben die Australier rund um Drummer Benito Martino (EMERGE, Ex-DARKER HALF) mit „Fading Cinders“ (2018) ein Album veröffentlicht. Vorab gibt es zum Opener „Living The Lie“ ein Lyric-Video.

FALL & RESIST „Dissolved in Misery“ Tracklist
1. Living The Lie (Lyric-Video bei YouTube)
2. Moments of Clarity
3. Cogs in the Machine
4. The Destruction (The Resurrection)

Source: Vampster

Die Hard Rock-Band OTHERWISE hat mit dem Video-Clip zu „Stop, Drop & Roll (Doesn’t Work In Hell)“ eine erste Single ihrer kommenden EP „Some Kind of Alchemy“ veröffentlicht. Mit der neuen Scheibe kehrt die US-amerikanische Band aus Las Vegas, die derzeit nur mehr aus dem Brüderpaar Adrian und Ryan Patrick besteht, wieder zu ihren (rockigeren) musikalischen Wurzeln zurück. Release-Termin ist der 22. August 2025 via Seek & Strike.

OTHERWISE Line-Up
Adrian Patrick
Ryan Patrick

OTHERWISE „Some Kind of Alchemy“ Tracklist
1 Bloody Knuckles, Broken Glass
2 Has Anyone Seen My God Damn Dignity?
3 Stop, Drop & Roll (Doesn’t Work In Hell) (Video bei YouTube)
4 I Am Spartacus
5 Shapes Of Metal
6 Emerson Road

Source: Vampster

Die True Metal-Band REVENGE wird am 17. Oktober 2025 via Dying Victims Productions ihr neues Album „Night Danger“ als CD und auf Vinyl veröffentlichen. Es ist das zehnte Album der Kolumbianer und wurde mit einem Cover-Artwork von Crhistian Giuseppe López Zapparrata ausgestattet.

REVENGE Line-Up:
Esteban „Hellfire“ Mejía – Vocals, Guitars
Hell Avenger – Drums
Night Crawler – Guitars
Camilo Hernandez – Bass

REVENGE „Night Danger“ Tracklist
1. Black Sight
2. Night Danger
3. The Hammers Fall
4. Soldier’s Heart
5. Misty Night
6. The Devil Race
7. Desire from Pain
8. Crushing Death

Source: Vampster

Die Symphonic Progressive Metal-Band DOMINANT CHAIN hat mit „The Moment“ einen weiteren Video-Clip ihrer kommenden EP „Wasteland Requiem“ veröffentlicht.

„Der Song erzählt von „Momenten“, die die Zukunft drastisch prägen werden, sei es durch Zufall, durch das Schicksal oder einfach durch die eigenen Handlungen. Diese Momente und ihre Folgen sind es, mit denen wir alle bis zum bitteren Ende leben müssen. Der Kerngedanke liegt in Beziehungen, dem Verlust von Zeit und Chancen und der Schwierigkeit, loszulassen“, sagt Keyboarder Juho Keränen.

Zuvor ist ein Video-Clip zu „Kissed by This Life“ erschienen.

„Der Track repräsentiert thematisch und musikalisch die Kernaussage der EP. Der Text des Songs handelt von den Erfahrungen der Hauptfigur mit harten Verhören in einer dystopischen Diktatur, in der sie gefoltert aufwacht und sich weder an vergangene Ereignisse noch daran erinnern kann, wer sie ist“, erklärt die Band.

Es ist der erste offizielle Release der Finnen, deren Bandursprung allerdings bereits fast zwanzig Jahre zurückliegt. Erscheinen wird die EP am 3. September 2025.

DOMINANT CHAIN Line-Up:
Bass: Tuomas Korkatti
Drums: Toni Balk
Guitars: Jarno Keränen
Keyboards & orchestrations: Juho Keränen
Lead & backing vocals: Marja Kettunen

DOMINANT CHAIN „Wasteland Requiem“ Tracklist
01. Wasteland Requiem
02. The Moment (Video bei YouTube)
03. Tears of the Tyrant
04. Dirt
05. Kissed by This Life (Audio als Stream) (Video bei YouTube)

Source: Vampster

Die Death Metal / Grindcore / Sludge-Band TITHE hat mit „Communion in Anguish“ ein neues Album angekündigt. Es ist nach „Penance“ (2020) und „Inverse Rapture“ (2023) das dritte Album der US-Amerikaner aus Portland.

„Communion in Anguish“ wurde von Keith Merrow (MERROW, Ex-NIGHTMARER) produziert und mit einem Cover-Artwork von Mitchell Nolte (u.a. für WEREWOLVES tätig) ausgestattet. Release-Termin ist der 19. September 2025 via Profound Lore Records. Vorab gibt es den Song „The Fruits Of Spiritual Apartheid“ zu hören.

„Der Song erzählt die zeitlose Geschichte der Menschheit, die sich idealistischen Überzeugungen verschreibt, um Völkermord und endlose Kriege zu rechtfertigen. Religiöse Dogmen und unverhohlener Rassismus entmenschlichen vermeintliche Feinde und verharmlosen ihr Leiden“, sagt die Band.

TITHE Line-Up:
Matt Eiseman – vocals, guitar
Alex Huddleston – vocals, bass
Kevin Swartz – drums

TITHE „Communion in Anguish“ Tracklist
1. Nostrum
2. At The Altar Of Starving Children
3. Ostiary
4. The Fruits Of Spiritual Apartheid (Audio bei YouTube)
5. Infected Blood
6. Shallow Grave Of Karmic Retribution
7. Burn The Throne Of God

Source: Vampster

Die Death Metal-Band CASTRATOR hat mit „Fragments of Defiance“ den Opener ihres kommenden Albums „Coronation of the Grotesque“ als Lyric-Video veröffentlicht.

Es ist nach „Defiled in Oblivion“ (2022) das zweite Album der US-Amerikanerinnen aus New York und das erste mit der neuen Gitarristin Sara Loerlein (THE BREATHING PROCESS).

„Sara ist fantastisch“, jubelt Drummerin Carolina Perez (HYPOXIA). „Sie ist unglaublich professionell, bringt eine Menge neuer Ideen ein, und ihre Erfahrung scheint wirklich durch. Sie hat der Band eine neue Dynamik verliehen, und ihre Gitarrenleads sind der absolute Hammer! Wir sind wirklich begeistert, sie als Teil der Band zu haben.“

„Coronation of the Grotesque“ wurde gleich in mehreren Studios aufgenommen und schlussendlich von Noah Buchanan (NUNSLAUGHTER) in den Mercinary Studios gemixt und gemastert. Das Cover-Artwork stammt von John Zig. Release-Termin ist der 15. August 2025 via Dark Descent Records.

Das Album behandelt eine Reihe historischer und gesellschaftlicher Themen, die sich mit Ungerechtigkeit, Viktimisierung und menschlichem Leid auseinandersetzen. Zu den behandelten Themen gehören der tragische Tod von Mahsa Amini, die alte sumerische Praxis der Eunuchisierung und die scharfe Verurteilung des Sexualstraftäters Naasón Joaquín García. Vorab gibt es zu „Covenant of Deceit“ auch einen Video-Clip.

CASTRATOR Line-Up:
Robin Mazen – Bass
Carolina Perez – Drums
Clarissa Badini – Vocals
Sara Loerlein – Guitars

CASTRATOR „Coronation of the Grotesque“ Tracklist
1. Fragments of Defiance (Lyric-Video bei YouTube)
2. I Am Eunuch
3. Covenant of Deceit (Video bei YouTube)
4. Mortem Opeterie
5. Remnants of Chaos
6. Deviant Miscreant
7. Psalm of Beguiled
8. Blood Bind’s Curse
9. Discordant Rumination
10. Metal Command

Source: Vampster

MYSTIC CIRCLE haben ihre neue Single „Ghost Of Whitechapel“ samt Video veröffentlicht. Das kommende Album „Hexenbrand 1486“ wird am 31. Oktober 2025 über ROAR veröffentlicht und als CD und Vinyl (beide mit Comic-Beilage) sowie in digitalen Formaten erhältlich sein. Album-Vorbestellungen sind ab sofort auf https://mysticcircle.rpm.link/hexenbrandPR möglich.
Listen: https://mysticcircle.rpm.link/ghostPR

Über die neue Single „Ghost Of Whitechapel“ fügt Frontmann Beelzebub hinzu:
„Die klassische Jack-the-Ripper-Geschichte – aus der Sicht des Monsters. Wir haben viel recherchiert, von den angeblich vom Täter verfassten Briefen bis hin zu den Versen, die er sich selbst vorgesprochen haben soll. Inspiriert vom Comic ‚From Hell‘, einem echten Meisterwerk, mussten wir diesen Song einfach machen.“

 

Source: Amboss-Mag.de

Tanzbrunnen, Cologne, Germany 20th July 2025Amphi Festival 2025 Day 2 with Auger, Industrial Dance Video Project, Erdling, [X]-RX, The Second Sight, Dunkelsucht, Stahlmann, Alien Vampires, Wisborg, Suicide Commando, Abu Nein, Maerzfeld, Oomph!, Qual, Klangstabil, Anne Clark, Sixth June, [:SITD:], Lord of the Lost, She Past Away and Psyclon Nine Folks, I’m honestly too old for this shit… Or maybe not just yet? After making an early exit from the Tanzbrunnen yesterday evening, I actually feel way more with it today. Deciding to head home a bit earlier and snag an extra hour or two of sleep was definitely the right move.

Source: Reflections of Darkness

Mit "In The Middle" haben White Lies eine neue Single vom kommenden Album "Night Light" ausgekoppelt. Mehr Infos und das Musikvideo hier!

Source: Sonic Seducer

US electronic musician and vocalist Mari Kattman has released a new video for “Typical Girl”,...

Source: Side Line

Leeds-based synthpop duo Lucky Iris have dropped their latest single “i just want to dance”...

Source: Side Line

Covenant haben eine neue EP zu Ehren ihres 2024 an Krebs gestorbenen Bandmitglieds Andreas Catjar-Danielsson angekündigt. Sie wird den Namen „Andreas EP“ tragen - mehr Infos hier!

Source: Sonic Seducer

It’s been one year since we lost Covenant, Abu Nein and Souls member Andreas Catjar to cancer. Now, those three bands will release some of his music to honour his memory. Covenant have just announced the “Andreas EP”, a charity release where all profits go to Andreas’ children. It will be out in October, but […]

Source: Release Music Magazine

Die Instrumental Noiserock-Band NYOS hat mit „Growl“ ein neues Album angekündigt. Es ist das siebte Album der Finnen und wurde von Guy Davie gemastert. Release-Termin ist der 10. Oktober 2025 via Pelagic Records. Vorab gibt es den Opener „Get Ready“ zu hören.

NYOS Line-Up:
Tom Brooke – guitars
Tuomas Kainulainen – drums

NYOS „Growl“ Tracklist
1. Get Ready (Audio bei YouTube)
2. Superstar
3. Lézard Rouge
4. Harder Than Rain
5. Pepe-Pepe
6. Lo4
7. Walking In Moonlight
8. Be Free
9. Alright, Goodnight

Source: Vampster

Es spielen zwar erst ab heute Bands auf dem Wacken Open Air, wir sind jedoch schon seit Montag für Euch vor Ort. Seht hier die ersten Eindrücke vom Holy Ground!

Source: Sonic Seducer

Letzt Ehre für OZZY OSBOURNE: Der Trauerzug durch Birmingham am 30. Juli 2025 wird auf blacksabbathbench.co.uk als Livestream übertragen. Der Trauerzug beginnt um 14:00 Uhr (CET).

 

OZZY OSBOURNE ist am 22. Juli 2025 verstorben. Der BLACK SABBATH-Sänger wurde 76 Jahre alt. Seine Familie teilte auf Social Media mit:

Trauriger als es Worte je ausdrücken können, müssen wir mitteilen, dass unser geliebter Ozzy Osbourne heute Morgen verstorben ist. Er war bei seiner Familie und von Liebe umgeben.Wir bitten alle, die Privatsphäre unserer Familie in dieser Zeit zu respektieren.

Sharon, Jack, Kelly, Aimee und Louis

 

 

 

Sieh dir diesen Beitrag auf Instagram an

 

Ein Beitrag geteilt von Ozzy Osbourne (@ozzyosbourne)

Source: Vampster

Es ist 6 Uhr in der Früh. Der erste Kaffee blubbert in der Redaktion durch den Vollautomaten, der uns wie immer mit dem Enthusiasmus eines unterkühlten Beamten...

Source: MedienKonverter

Wir parsen weiter die Inhalte unseres Promo-Postfachs – vorbei an Angeboten für ergonomische Bürostühle, gefälschten PayPal-Warnungen und der allmonatlichen Einladung zum „New Music Friday“ eines bayerischen Deathcore-Duos...

Source: MedienKonverter

Manche Alben brauchen einfach ein bisschen länger – nicht weil sie sperrig wären, sondern weil man ihnen einfach den Raum geben will, den sie verdienen. Das Release...

Source: MedienKonverter

Mit "Die Kanone" haben Laibach eine Neuinterpretation von "Top" (im Original von Bijelo Dugme aus dem Jahr 1974) veröffentlicht. Mehr Infos und das Video hier bei uns!

Source: Sonic Seducer

“Love Violence” is already the fourth album from the French duo Denuit. They stay true...

Source: Side Line

Drei Generationen Hardcore-Geschichte vereint auf einer Bühne: Im November 2025 sind GORILLA BISCUITS, TERROR und NO PRESSURE auf Co-Headliner-Tour durch Europa.

0.11.2025 – DE – Hamburg, Fabrik
11.11.2025 – DE – Berlin, Astra Kulturhaus
12.11.2025 – DE – München, Theaterfabrik
13.11.2025 – AT – Wien, Arena
15.11.2025 – DE – Nürnberg, Löwensaal
16.11.2025 – DE – Leipzig, Felsenkeller
17.11.2025 – DE – Köln, Die Kantine
18.11.2025 – DE – Dortmund, FZW
21.11.2025 – DE – Wiesbaden, Schlachthof
14.11.2025 – CZ – Prag, Palac Akropolis
19.11.2025 – UK – London, Electric Ballroom
22.11.2025 – NL – Eindhoven, Revolution Calling

 

Source: Vampster

Als THROBBING GRISTLE nach ihrem Konzert am 29.05.1981 in San Francisco („Mission Of Dead Souls“) ihre Mission als beendet erklärten, hinterließen sie ein solch einflussreiches Erbe, das nicht nur das Industrial-Genre wegweisend prägte, sondern letztendlich sogar bis in die Pop-Kultur hinein reichte. Die vier Bandmitglieder splitteten sich nach dem Ende von THROBBING GRISTLE in CHRIS & COSEY und PSYCHIC TV (wie etwas später noch in COIL) auf, waren mit den jeweiligen Projekten weiterhin prägend und eine Wiedervereinigung auf Grund ihrer starken Egos eigentlich ausgeschlossen. 2004 passierte dann jedoch genau das unwahrscheinliche und die sogenannten „Zerstörer der Zivilisation“ gaben ihre Reunion bekannt. Diese lief aber etwas holprig an, denn ein geplantes Mega-Festival fand nicht statt und es erfolgte nur ein einziger Auftritt in London in jenem Jahr. In dieser Zeit erschienen unter „Mutant TG“ Techno-Remixe ihrer „Hits“ und mit „TG Now“ 4 neue Tracks, die aber eher wie Solo-Arbeiten der einzelnen vier Mitglieder wirkten. Silvester 2005 kam es dann zu einem zweiten vielbeachteten Auftritt in der Berliner Volksbühne. Dort auf geschichtsträchtigen Grund offenbarten sich deutlich sichtbar die vier absolut verschiedenen starken, schwierigen wie eigenwilligen Charaktere der Künstler, die optisch weniger an die Zyklon B-Zombies aus Auschwitz erinnerten, sondern mehr nach einer Dragqueen-Ausgabe von ABBA aussahen. Neues gemeinsames Material schien in dieser Konstellation fast ausgeschlossen, zumal die Reunion von THROBBING GRISTLE überwiegend aus rein finanziellen Interessen statt fand! Doch gerade hier zum Jahreswechsel in Berlin boten sie überraschend erste Ausblicke auf ein neues Album, welches dann 2007 als „Part Two: The Endless Not“ erschien. Musikalisch klang die Band natürlich im ersten Eindruck nicht mehr so brutal-radikal wie damals, was aber auch an den über die vielen Jahre veränderten Hörgewohnheiten lag. Bei genauerer Betrachtung offenbarte das Set trotzdem (oder gerade) diverse Sound-Widerhaken und massives Alptraum-Potential. Insbesondere die deutlich in den Vordergrund gerückte nölig-kreischende Stimme von Genesis Breyer P Orridge über den monoton tuckernden Minimal-Rhythmen hob den subversiven Anspruch von THROBBING GRISTLE auf ein neues hypnotisches Level. Jener erzwang an diesem Abend übrigens die erste Zugabe von THROBBING GRISTLE überhaupt, indem er einfach ohne die anderen auf die Bühne zurückging und „Hamburger Lady“ intonierte! Ein Novum in der Geschichte dieser Formation, was von frenetischen Applaus begleitet wurde und früher ebenfalls undenkbar gewesen wäre, da man meist ein eher aufgebracht-traumatisiertes Publikum zurückgelassen hat. Dieser somit denkwürdige Abend wurde ja schon im vorigen Jahr via Mute Records mit der „TG Berlin“-Box allumfassend dokumentiert. Diese war mit eine 10“-Vinyl, 4 CDs, eine Blu-ray + Booklet bestückt und auf 1000 Exemplare limitiert. Auf Grund ihres Gehalts war die Box allerdings recht teuer, weshalb es jetzt das Ganze in abgespeckter Form bzw. nur das eigentliche Konzert noch einmal als Einzel-CD und erstmals auf Vinyl zum normal erschwinglichen Preis gibt. Durch den abrupten Ausstieg von Genesis Breyer P. Orridge 2010 waren THROBBING GRISTLE dann wirklich Geschichte und das rasch improvisierte Nachfolge-Projekt X-TG mit dem überraschenden Tod von Peter Christopherson im selben Jahr ebenso. Genesis verließ uns dann vor 5 Jahren auch ins Nirvana und so bleibt letztendlich nur noch das umfangreiche Werk von THROBBING GRISTLE bestehen, das mit Mute Records einen schon über Jahrzehnte kompetenten Nachlass-Verwalter gefunden hat. (Marco Fiebag)

Source: BLACK Onlinemagazin

Lord Of The Lost und Within Temptation haben heute das offizielle Musikvideo zu ihrer gemeinsamen Single „Light Can Only Shine in the Darkness“ veröffentlicht....

Source: monkeypress.de

Mit der Single „Dancing With The Europeans“ liefern Suede einen ersten eindrucksvollen Vorgeschmack auf ihr kommendes, zehntes Studioalbum „Antidepressants“, das am 5. September 2025...

Source: monkeypress.de

Nach einer erfolgreichen Festivalsaison und dem Erscheinen ihres aktuellen Studioalbums „The Screaming Of The Valkyries” kündigen Cradle of Filth ihre nächste große Europatournee an....

Source: monkeypress.de

Die stylische Post-Punk-Band aus Brooklyn Lathe of Heaven veröffentlicht am 29. August 2025 ihr zweites Album „Aurora“ über Sacred Bones Records. Nach dem hypnotischen...

Source: monkeypress.de

Mit ihrer neuen EP „Hate“ melden sich Frontal Boundary eindrucksvoll zurück – und schlagen gleichzeitig ein neues Kapitel auf: Die Band aus Los Angeles...

Source: monkeypress.de

-> >;GIRLS UNDER GLASS kehren mit einem Knaller zurück! "Backdraft", das neue Studioalbum der Deutschen ist eine kreative Explosion, in der all die Sounds der früheren Werke frisch vereint in einem hellen Licht neu erstrahlen. Das Album wechselt mühelos von eingängigem Gothic Rock über elektronischen Dark Wave bis zu melodischem Post-Punk. Obwohl diese Töne an die 80er und frühen 90er Jahre erinnern, haben sich GIRLS UNDER GLASS keineswegs auf ihren kreativen Lorbeeren ausgeruht, sondern ihre Musik mit einer wieder aufgeladenen Batterien und hörbar erneuerter Leidenschaft in das neue Jahrtausend geholt. Trotz aller Klassik gehen GIRLS UNDER GLASS auch neue Wege, wie in ihren Texten, die im Jahr 2023 weniger persönlich gehalten sind und sich verstärkt mit den dystopischen Themen unserer Zeit beschäftigen. Ein willkommener Schritt zurück ist dagegen die Rückkehr von Sänger Thomas "Tom" Lücke, der nicht nur wieder auf der Bühne zu sehen ist, wo er sich mit dem aktuellen Frontmann Volker Zacharias abwechselt, sondern Tom hat auch die Tracks der EP eingesungen, die dieses Album begleitet. GIRLS UNDER GLASS gründeten sich im Jahr 1986 in Hamburg und stiegen schnell zu einer Speerspitze der deutschen Gothic Rock und Dark Wave Szene auf. In den Jahren 1994 bis 2006 erweiterte die Band ihren musikalischen Horizont und experimentierte mit den Sounds von Rock, Crossover und sogar Heavy Metal. Mit ihrer beeindruckenden Diskographie und einer großen, treuen Fangemeinde wirkte es wie ein Schock, als die Band ihre Aktivitäten im neuen Jahrtausend stark einschränkte. Glücklicherweise hat das lange Warten nun endlich ein Ende: GIRLS UNDER GLASS melden sich mit einem ebenso feurigen wie leidenschaftlichen Album zurück. Mit "Backdraft" kehrt die Band dorthin zurück, wo sie hingehört: an die Spitze!

Source: Prophecy

-> >;Zahlreichen Fans zufolge gilt Kirlian Cameras Album "Coroner's Sun" aus dem Jahr 2006 als das beste Werk der Band. Der einzigartige Stil dieses italienischen Duos bleibt unübertroffen, unverwechselbar und innovativ. Die rhythmischen Muster, die Kompositionen und die künstlerischen Effekte, die in jedem Song zur Geltung kommen, werden perfekt umgesetzt. Die Exzellenz von "Coroner's Sun" beruht nicht nur auf dem außerordentlichen Gesangstalent von Elena Alice Fossi, sondern auch auf der bemerkenswerten musikalischen Herangesehensweise, der anspruchsvolles Songwriting nahtlos mit Elementen aus Elektro, Techno und eindringlichen Pop-Hymnen verbindet, allesamt durchdrungen von einer apokalyptischen Aura.

Source: Prophecy

-> >;Die schöne Chrysantheme in ihrer Form mit schlichter, weißer Blütenfarbe wird auch Friedhofsblume genannt. Aufgrund ihrer Langlebigkeit wird sie gerne zur Dekoration von Gräbern verwendet. Für BLACK NAIL CABARET ebnet die Blüte der Chrysantheme den Weg für unser eigenes Porträt am Sterbebett. Der Sensenmann kommt zu uns allen. Die Aussicht auf das Ende verwandelt uns in angsterfüllte Gefäße. Wir könnten diese besser mit so vielen anderen Dingen füllen, aber die Furcht vor dem Tod durchdringt alles. Der Titel des sechsten Albums des ungarischen Pop Noire Duos, "Chrysanthemum", symbolisiert ein Aufbegehren gegen die Angst, aber auch Akzeptanz. BLACK NAIL CABARET bleiben durchaus auch ihrem Hang zur sexuell expliziten Provokation treu, doch die unterbewusste Angst vor dem Tod mit ihrer großen emotionalen Kraft, zieht sich metaphorisch als roter Faden durch "Chrysanthemum". Die Erotik der Ungarn bildet statt billiger Klischees ihre gelebte BDSM-Realität künstlerisch ab, die von hohen ästhetischen Ansprüchen geleitet wird. Musikalisch haben BLACK NAIL CABARET ihr herausragendes Songwriting auf "Chrysanthemum" weiter perfektioniert. Es gelingt dem Duo scheinbar mühelos, dunkle elektronische Klänge mit Elementen des Pop Noire zu vereinigen. Ihre Kompositionen stehen auf eigenen Beinen und benötigen keine elektronischen Spielereien, wodurch sich BLACK NAIL CABARET wohltuend abheben. Spätestens mit ihrem selbst veröffentlichten vierten Langspieler "Pseudopop" (2018) verschmolzen die Ungarn erfolgreich Kunst, Pop, dunkle Harmonien und kraftvolle Elektronik miteinander. Mit dem folgenden fünften Album "Gods Verging on Sanity" (2020) setzten BLACK NAIL CABARET ihren Siegeszug auch international fort. Der exzellente Ruf des Duos verbreitete sich rasch auch durch Mundpropaganda, und das trotz aller Einschränkungen durch die globale Pandemie. Endlich stehen die Sterne günstig, dass BLACK NAIL CABARET die Welt mit diesem dunklen Soundtrack über die Schönheit des Lebens erobern, was diese strahlend weiße Blume von scheinbarer Unschuld letztlich auch symbolisiert, deren Duft aber auch die ewige Macht des Todes verbreitet: "Chrysanthemum".-> >;
-> >;
Tracklist:-> >;
01. My Home Is Empty-> >;
02. Autogenic-> >;
03. Totem and Taboo-> >;
04. Never Enough-> >;
05. Neurons-> >;
06. 1mg-> >;
07. Darkness Is A Friend-> >;
08. Godspeed-> >;
09. Roadtrip-> >;
10. Teach Me How To Techno-> >;
11. The Faceless Boy-> >;
-> >;
Bonustracks (nur Artbook):-> >;
01.Remains of A StarGone Supernova-> >;
02.The Killing-> >;
03.Weeding-> >;
04.Autogenic (Die Arkitekt Remix)

Source: Prophecy

Keine Gesichter. Keine Vergangenheit. Keine Kompromisse. Anfang des Jahres tauchte die Band President wie aus dem Nichts auf – und hinterließ mit einem wortlosen,...

Source: monkeypress.de

Mit einer kompromisslosen Ästhetik, düsteren Themen und einer einzigartigen Mischung aus Industrial, Dark Electronic und True-Crime-Storytelling hat sich SKYND längst eine feste Nische in...

Source: monkeypress.de

Leidenschaft, Tiefe, Gänsehaut – Sharon Kovacs meldet sich mit neuer Musik und einer besonderen Tour zurück! Mit ihrer unverkennbaren, rauchigen Stimme und ihrem düsteren...

Source: monkeypress.de

Seit vier Jahrzehnten steht der Name KMFDM wie kaum ein anderer für kompromisslosen Industrial Rock, politische Haltung und eine ganz eigene klangliche Ästhetik. Zum...

Source: monkeypress.de

Mit „Typical Girl“ präsentiert Mari Kattman ein weiteres Highlight aus ihrem aktuellen Album Year Of The Katt – begleitet von einem stilsicher inszenierten Musikvideo....

Source: monkeypress.de

Mit ihrer neuen Single „Violent Spin“ zeigen sich Our Mirage von ihrer schonungslosesten Seite – emotional, düster, kompromisslos. Der Song ist ein kraftvoller Vorbote...

Source: monkeypress.de

Tag 2 des 19. Amphi Festivals. Heute dann mit freier Bahnstrecke bei der Anfahrt, daher ging es pünktlich um 11 Uhr zu Auger vor...

Source: monkeypress.de

Nach über zwei Jahrzehnten zwischen düsterer Lyrik, orchestraler Opulenz und harschem Metal-Drama gehen Eden Weint Im Grab im Herbst 2025 wieder auf Tour –...

Source: monkeypress.de

Die britische Electro-Dark-Wave-Formation Massive Ego schlägt mit ihrer neuen Single „Man Become Monster“ ein lautes, unbequemes Kapitel auf – tanzbar, aufwühlend, unmissverständlich. Der Track...

Source: monkeypress.de

Mit „Generation Of The Void“ veröffentlichen Nailed To Obscurity nicht nur ein intensives neues Musikvideo, sondern auch den Titeltrack ihres kommenden Albums, das am...

Source: monkeypress.de

Die deutschen Metalcore-Veteranen Heaven Shall Burn legen 2026 erneut den Turbo ein – mit ihrer „Heimat Over Europe“-Tour, die sie auch zurück nach Deutschland...

Source: monkeypress.de

Michael Gira hat ja schon einige Male das Ende der SWANS verkündet und so soll jetzt „Birthing“ ebenso mal wieder ein solcher Endpunkt sein, zumindest in dieser Konstellation oder wie auch immer. Das Cover-Artwork von „Birthing“ erinnert dabei verblüffend an das damals 1998 „letzte“ Album „The Swans Are Dead“ und unter zwei Stunden bzw. einer Doppel-CDs oder 3fach Vinyl macht es der Meister ja sowieso nicht mehr! Die Hälfte der insgesamt 8 Titel bewegen sich deshalb im 20 Minuten-Bereich und schon alleine diese epischen „Mike Oldfield“-Längen lassen erahnen, was da mit „Birthing“ für ein gewaltiger Opus auf uns zurollt. Auf die mäandernden bis eruptiven Gitarren-Riffs verzichten die SWANS ja schon seit dem vorletzten Werk „Leaving Meaning“ und setzen dagegen massiv auf sirrende Drones mit geisterhafte Background-Chören. Geblieben ist dagegen der knorrig-hohle Gesang von Michael Gira und das Lap Steel Guitar-Geschwurbel von Kristof Hahn zum typisch repetitiv sich vor- und zurück wiegenden Rhythmus. Das Ganze ist diesmal jedoch wesentlich sirenhafter, unheilvoller und dissonanter ausgefallen, weshalb auch dieses Album der SWANS wieder eine physische Herausforderung und Erfahrung darstellt, durch die man erst mal durch muss. Als ich beim schreiben der Rezension das Album über den Laptop bei mittlerer Lautstärke noch einmal nebenher mitlaufen habe lassen, stellte meine Frau sichtlich genervt fest, dass diese „gruslige“ Musik sogar durch Wände dringt (und die ist wohlgemerkt ja so einiges von mir gewohnt)! Dem ist eigentlich nichts mehr hinzuzufügen oder?! Außer vielleicht, dass es trotzdem interessant bleibt, wie und in welcher Form es mit den SWANS weitergeht.
PS: Der Erstauflage der Vinyl- und CD-Ausgabe von „Birthing“ liegt noch eine DVD mit einem Film über den Michael Gira-Solo-Auftritt 2022 in Oslo und ein Livemitschnitt der SWANS von 2024 aus Brooklyn von der „The Beggar“-Tour bei. (Marco Fiebag)

Source: BLACK Onlinemagazin

-> >;KIRLIAN CAMERA sind ein kreativer Wirbelwind der musikalischen Innovation. Die mitreißende Kraft ihrer Inspiration manifestiert sich sowohl destruktiv, wenn es um das Einreißen von Grenzen in Bezug auf Genre, Stil und Konventionen geht, als auch konstruktiv, wie beim Errichten einer neuen Klangarchitektur auf den Ruinen der alten. Auch das jüngste Meisterwerk der Italiener, "Radio Signals for the Dying", folgt dieser Tradition und erklimmt dabei einen weiteren künstlerischen Höhepunkt. Oberflächlich betrachtet wandeln KIRLIAN CAMERA erneut auf dem dunklen musikalischen Pfad, den sie auf ihrem letzten Doppelalbum "Cold Pills (Scarlet Gate of Toxic Daybreak)" (2021) eingeschlagen haben. Dass die italienischen Elektro-Provokateure direkt mit dem Nachfolger noch ein prächtiges Doppelwerk folgen lassen können, spricht Bände über ihre ungeheure kreative Energie. Dabei bringt "Radio Signals for the Dying" keineswegs eine bloße Wiederholung des glorreichen Vorgängers. Stattdessen verändern KIRLIAN CAMERA ihren Sound auf subtile Weise durch raffinierte Details, reizvolle Tricks, großartige Effekte, unerwartete Wendungen und musikalische Ausflüge sowie spannende Variationen bestehender Themen. Seit über vier Jahrzehnten erschaffen KIRLIAN CAMERA ein Reich vielschichtiger Klangkonstruktionen, okkulter Transzendenz und subversiver Inhalte, die schon immer zum Kern ihrer Kunst gehörten. In der Vergangenheit hat die im besten Sinne schamlose, zuweilen geradezu unverschämte Lust der Italiener an der Provokation der Welt einen ehrlichen Spiegel vorgehalten und damit wiederholt Kontroversen ausgelöst. Die Italiener haben nie damit aufgehört, nach neuen Antworten zu suchen und ihre Hörer auf eine abenteuerlichen musikalischen Reise zu okkulte Dimensionen und magischen Orte von gefährlicher Schönheit und freudiger Dunkelheit mitzunehmen. KIRLIAN CAMERA sind Elektro-Schamanen, Rockmystiker, Klangrevolutionäre und Hohepriester der freien Künste, die als musikalischer Phönix im kreativen Feuer von "Radio Signals for the Dying" erneut wiedergeboren werden.-> >;
-> >;
Tracklist:-> >;
Disc 1-> >;
1. Il Tempo Profondo-> >;
2. Stella Ominis-> >;
3. Winter (In memory of Adrian Borland)-> >;
4. Götter, Geht Weg!-> >;
5. Monarch Architecture-> >;
6. Wrong-> >;
7. Madre Nera-> >;
8. Luminous Shade (incl. Julian Assange's speech excerpts)-> >;
-> >;
Disc 2-> >;
1. The Great Unknown-> >;
2. C. R. U. D (Corpse Recovery Unit D)-> >;
3. Deleted MSG-> >;
4. Genocide Litanies-> >;
5. Il Tempo profondo (Radio Signal version)-> >;
6. Esilio-> >;
7. We Have To Amputate-> >;
8. Homicide Aristocracy-> >;
-> >;
Bonus CD (nur Artbook)-> >;
1. Il Mio Odio E' Per Voi-> >;
2. Odyssey Europa (Italian version)-> >;
3. Stella Ominis (Italian version)-> >;
4. Esilio (Sant'Elena version)-> >;
5. Il Mattino Di Cristallo (Crystal Morn)-> >;
6. Povera Patria-> >;
7. FiumeRosso-> >;
8. L'Ottavo Presidente (The 8th President)

Source: Prophecy

-> >;Als FÏX8:SËD8 im Januar 2021 ihr fünftes Album "The Inevitable Relapse" veröffentlichten, hatte sich der deutsche Dark Electro Act längst als feste Größe in der Industrial-Szene etabliert. Das von dem Hessen Martin Sane gegründete Projekt, dessen Name sich von den psychiatrischen Begriffen "fixiert/sediert" ableitet, begann seine musikalische Reise mit zwei als Eigenveröffentlichungen herausgebrachten Alben, die seit Jahren ausverkauft und somit heiß begehrte Sammlerstücke sind. Das Debüt "humanophobia" erschien 2006 und wurde von HAUJOBBs Daniel Myer produziert. Dagegen wurde das 2009 erschienene zweite Album "dormicum" von Sane in Eigenregie aufgenommen. FÏX8:SËD8 haben sukzessiv ihre eigene Klangwelt erschaffen, indem sie sich kontinuierlich von ihren musikalischen Vorbildern entfernten. Das waren anfangs vor allem die kanadischen Kultbands wie SKINNY PUPPY und FRONT LINE ASSEMBLY. FÏX8:SËD8 setzten gleich mit ihrem ersten Langspieler ein künstlerisches Ausrufezeichen. Das beeindruckende Konzeptalbum "humanophobia" setzt mit einem der größten Verbrechen der Menschheitsgeschichte auseinander: Der Auslöser war sein Besuch in Kambodscha und einem der ehemaligen sogenannten Killing Fields sowie dem dazugehörigen Internierungslager, in welchem das kommunistische Regime der Roten Khmer unter Pol Pot in den Jahren 1975 bis 79 zahlreiche Verbrechen gegen die Menschlichkeit beging. Martin Sane verarbeitet die eindringlichen Bilder des Völkermordes, dem fast ein Viertel der Bevölkerung Kambodschas zum Opfer fiel, durch die Erschaffung einer besonders emotional fesselnden und finsteren elektronischen Musik. Die Musik blieb dunkel, doch auch ohne ein alles umfassendes Konzept dokumentierte das zweite Album "dormicum" im Jahr 2009 durch ein konzentriertes Songwriting und hörbare stilistische Feinjustierungen eine rasante musikalische Weiterentwicklung. Beide Werke erzielten trotz Eigenvertrieb eine erhebliche Reichweite in Electro Industrial Kreisen. Als FÏX8:SËD8 mit jedem weiteren Album einen neuen Höhepunkt in Sachen Songwriting und Produktion erreichte, wurde der Ruf nach einer Neuauflage der beiden längst vergriffenen ersten Veröffentlichungen immer lauter. Daraus entstand letztlich die Idee eines Artbooks, das beide Titel vereint. Da die Zusammenarbeit mit PYRROLINE Vordenker Arnte und seinen ausgeprägten Fähigkeiten in Sachen Produktion und Mixing bereits "The Inevitable Relapse" zugute gekommen waren, fiel die offensichtliche Wahl für das Remastering der beiden ersten Alben auf ihn. Arnte nahm die Herausforderung gerne an und erledigte den Job mit Bravour. Die legendären ersten beiden FÏX8:SËD8 Alben werden endlich wieder erhältlich sein. Es ist höchste Zeit, um mit "humanophobia:dormicum" in die frühen Tage von Martin Sanes elektronischer Industrial Finsternis zurückzukehren.-> >;
-> >;
Tracklist:-> >;
01. Quiet-> >;
02. Oblivion-> >;
03. Blasphemia-> >;
04. Damien-> >;
05. Monolith (Rebuilt Word)-> >;
06. Dementor-> >;
07. Killing Field (Choeung Ek)-> >;
08. Tranquillized-> >;
09. Ultraviolent-> >;
10. Fetishist-> >;
11. Guilty-> >;
12. Minotaurus-> >;
13. Burial Ground-> >;
14. Lethargia-> >;
15. Guillotine Gratitude-> >;
16. Quarantine-> >;
17. Post Mortem Apocalypse-> >;
18. Insomaniac-> >;
19. Ambulant-> >;
20. Blood Delta-> >;
21. Methadone-> >;
22. Hiob-> >;
23. The Needle-> >;
24. Chromatose-> >;
25. Dormicum-> >;
26. Homicide In Heaven-> >;
27. Post Mortem Apocalypse (Club Edit)

Source: Prophecy

-> >;MILDREDA sind vom Teufel besessen! Das zweite physische Album der belgischen Elektro-Shootingstars mit dem vielsagenden Titel "Blue-Devilled" entpuppt sich als Konzeptalbum. Die Idee der "Hölle" zieht sich als roter Faden durch das Album, wobei der studierte Philosoph und Bandkopf Jan Dewulf jedoch nicht das religiöse Inferno meint. Er folgt inhaltlich vielmehr dem französischen Existentialisten Jean-Paul Sartre, dessen Hölle sich in den Augen anderer Menschen widerspiegelt. Musikalisch erweist sich "Blue-Devilled'' im Vergleich zum direkten Vorgänger "I Was Never Really There" als abwechslungsreicher. Die neuen Tracks bestechen mit mehr Melodien und Klangfarben. Dabei sind die düsteren kanadischen EBM-Einflüsse durchaus noch präsent, ebenso wie eine gute Prise des belgischen Stils. Doch der neue, erweiterte und offenere Sound zeigt das wahre Gesicht von MILDREDA. Im Jahr 1995 veröffentlichte der 16-jährige Jan Dewulf im Eigenverlag sein erstes Tape "II Castrato" unter dem MILDREDA-Banner. Dem rohen Erstling folgte im Jahr 1996 eine weitere Kassette mit dem Titel "De Laffe Denker" – die in Elektrokreisen vielfach kopiert wurde und weite Verbreitung fand. MILDREDA gewannen eine vielköpfige Anhängerschaft und einen ausgezeichneten Ruf in der belgischen Szene – und weit darüber hinaus. Es folgten Live-Auftritte mit so bekannten Acts wie PLASTIC NOISE EXPERIENCE, TERMINAL CHOICE, COVENANT, VNV NATION und vielen anderen. Trotz des schnellen Durchbruchs machte sich Unzufriedenheit mit dem Musikgeschäft bei Dewulf breit, der MILDREDA daraufhin auf Eis legte. In den folgenden Jahren absolvierte er ein Philosophiestudium und startete ein neues Projekt unter dem Namen DISKONNEKTED, das sich mehr auf Dance-Einflüsse fokussierte. Dennoch wuchsen MILDREDA auch während ihrer Abwesenheit durch Mundpropaganda weiter. Im Jahr 2016 kehrte Dewulf mit der digitalen Veröffentlichung "Coward Philosophy" zu seiner Liebe, den dunklen elektronischen Klängen, zurück. Das erste physisches Album "I Was Never Really There" katapultierte MILDREDA im Jahr 2021 zurück ins Rampenlicht der Electro-Szene. "Blue-Devilled" markiert, sowohl musikalisch als auch lyrisch, einen weiteren Meilenstein in der Karriere von MILDREDA. Die Belgier sind zurück und liefern den Beweis, dass selbst in einer philosophischen Hölle der Teufel immer noch die besten Songs schreibt!-> >;
-> >;
Tracklist:-> >;
01. Awakening-> >;
02. Karma Oyster-> >;
03. Friendly Fire-> >;
04. Damaged Goods-> >;
05. Huis Clos-> >;
06. Prophecies-> >;
07. Lobotomy-> >;
08. Miss Destruction-> >;
09. A Shift in Perspective-> >;
10. Mirror View-> >;
11. Devil's Gaze-> >;
12. A Dog from Hell-> >;
-> >;
Bonus CD: -> >;
01. Connecting the Dots-> >;
02. Frozen in Time-> >;
03. Houdini Blues-> >;
04. Oceans of Regret-> >;
05. Before I got Wise

Source: Prophecy

-> >;Gildan Softstyle. 100% Baumwolle.

Source: Prophecy

-> >;Gildan Softstyle. 100% Baumwolle.

Source: Prophecy

-> >;Das neue BLACK NAIL CABARET Album "Woodland Memoirs" unterscheidet sich deutlich von allen bisherigen Veröffentlichungen des ungarischen Avantgarde Synth Pop Duos. Für ihr einmaliges Experiment zum Wesen von elektronischer und analoger Musik haben BLACK NAIL CABARET befreundete Musiker hinzugezogen: den Gitarristen Tamás Számvéber, den Saxophonisten Márton Barják, ein ehemaliges Mitglied der ungarischen Ska-Band CsizmáSKAndúr, und Péter Laskay am Schlagzeug. Unter dem Namen BLACK NAIL CABARET AND FRIENDS veröffentlichen die Ungarn ein atemberaubendes Album, das zwar in vielerlei Hinsicht ein Teil ihres musikalischen Kosmos ist, sich aber gleichzeitig als ein spannendes Nebenprojekt von ihren regulären Werken abhebt. BLACK NAIL CABARET haben insgesamt elf Tracks von jeder ihrer früheren Veröffentlichungen ausgewählt und in BLACK NAIL CABARET AND FRIENDS Songs umgewandelt. Die Transformation gelang durch das Hinzufügen von Gitarre, Schlagzeug und Saxophon in einem fließenden Aufnahmeprozess, der halb live erfolgte und dadurch viel Raum für Improvisationen ließ. Um den organischen Charakter ihrer eigenen "Coverversionen" zu unterstreichen, fügten BLACK NAIL CABARET wunderschöne Aufnahmen aus dem Agostyán Arboretum in Ungarn hinzu. Als BLACK NAIL CABARET im Jahr 2020 mit ihrem zweiten Album "Gods Verging on Sanity" in der internationalen Szene auftauchten, erlangte das Duo trotz aller Einschränkungen durch die globale Pandemie vor allem durch Mundpropaganda einen hervorragenden Ruf. Zu diesem Zeitpunkt hatten BLACK NAIL CABARET bereits mit ihrem selbst veröffentlichten Debütalbum "Pseudopop" (2018), das Kunst, Pop, dunkle Harmonien und kraftvolle Elektronik erfolgreich miteinander verschmolz, einen starken Eindruck in der elektronischen Musikszene ihrer ungarischen Heimat hinterlassen. BLACK NAIL CABARET zeichnen sich von Anfang an durch einen Hang zur sexuell expliziten Provokation aus. Während die Ungarn peinliche, billige Klischees erfolgreich vermeiden, schildern sie kunstvoll ihre gelebte BDSM-Realität, die von hohen ästhetischen Ansprüchen getragen wird. Mit "Woodland Memoirs" teilen BLACK NAIL CABARET AND FRIENDS ein einzigartiges musikalisches Experiment mit der Welt, das auf wunderbare Weise diverse Genre- und Stilgrenzen überschreitet und ihre Musik innerhalb und außerhalb der Welt des elektronischen Sounds für neue Ohren öffnet.-> >;
-> >;
Tracklist:-> >;
01. Diamond Dogs-> >;
02. Sister Sister-> >;
03. Comfort Zone-> >;
04. Dora-> >;
05. My Casual God-> >;
06. No Gold-> >;
07. Veronica-> >;
08. Steril-> >;
09. Rhythm X-> >;
10. Satisfaction-> >;
11. Bête Noire

Source: Prophecy