BEYOND GOD sprechen bei ihrem vierten Album “The Great Divide” von der “großen Kluft” und ja, diese ist ein Stück weit auch zu vernehmen, wenn es um das Zusammenspiel einzelner Komponenten in der Musik der Niederländer geht. Denn mit den ersten Hördurchläufen wird man das Gefühl nicht los, dass hier die einzelnen Tonspuren eines Songs jeweils nicht nur für sich aufgenommen, sondern auch so gedacht wurden. Gesang, orchestrale Arrangements, Drums, Gitarren – da werkt jede und jeder für sich. Ein rundes Ganzes mag sich da nicht entwickeln, wobei die weniger sperrigeren und in dieser Hinsicht “homogeneren” Tracks wie etwa “Pierced” – trotz gutem Gesangeinsatz von Meryl Foreman – für sich gesehen die schwächeren sind.

“The Great Divide” hat viele gute Ansätze – doch BEYOND GOD schwächeln beim Zusammenfügen
Dabei wären diese einzelnen Elemente durchaus gut umgesetzt, als dass sich BEYOND GOD nicht mit dem Reißbrett-Symphonic Metal (made in the Netherlands) zufrieden geben, sondern durchaus progressivere und härtere Takte, Übergänge und Ideen anschlagen. Gerade die ersten beiden Tracks und “Aphantasia” haben hier (vom Orchestralen her) gutes Potenzial, während die Gitarrenarbeit von Mariusz Krawitowski in “Heartbreaker” besonders gut gefällt. Doch die Krux liegt in einem homogen erhofften Zusammenspiel begraben. Und das ist schade, als dass ich beim 2017er-Abum “Dying to Feel Alive“, das sich als Album stimmig anhörte, noch das Gefühl hatte, dass BEYOND GOD auf einem guten Weg wären. Und kompositorisch sind sie das gewissermaßen auch – aber eben jedes einzelne Band-Mitglied für sich. Fairerweise muss man hier jedoch anfügen, dass auch AFTER FOREVER solche (sperrigen) Phasen und Songs hatten.

Nicht zuletzt deshalb (und weil man sich ja nur ungern täuscht) werde ich weiterhin ein Ohr für BEYOND GOD offen halten. Wäre doch gelacht, wenn die Niederländer die kompositorische Kluft nicht schließen könnten.

Veröffentlichungstermin: 08.12.2023

Spielzeit: 45:54 Min.

Line-Up:
Ferry Guns – Drums, Orchestrations
Meryl Foreman – Vocals
Dennis Winkel – Bass
Mariusz Krawitowski – Guitars

Gast-Musiker:
Erik van Ittersum (KINGFISHER SKY, TRILLIUM) – Orchestrations

Label: WormHoleDeath

Mehr im Netz: https://beyondgod.nl/
Mehr im Netz: https://www.facebook.com/beyondgodmusic
Mehr im Netz: https://beyondgod.bandcamp.com/

BEYOND GOD “The Great Divide” Tracklist
01 – Cronos
02 – Frostbite (Video bei YouTube)
03 – Coronation (Audio bei YouTube)
04 – Heartbreaker
05 – The Great Divide
06 – A Sirens Cry (Audio bei YouTube)
07 – Pierced
08 – The Elder Tree
09 – Aphantasia (Video bei YouTube)
10 – After Love Ends

Source: Vampster

Es kommt ein neues Rosetta Stone-Album, und es kommt schon bald! Mehr Infos und die erste Video-Single "Under The Weather" hier.

Source: Sonic Seducer

Mit dem Clip “Prisoner Of Fate” stellen REZET die vierte Single ihres kommendes Albums vor. Außerdem gibt es auch ein Video zu “True As Lies” – als Gast ist Steve „Lips“ Kudlow von ANVIL zu hören.

Die sechste Platte der Thrash Metal-Band trägt den Titel “Rezet” und erschien am 30. August 2024 via Violent Creek Records / Soulfood.

Gefeiert wird der Release am 30. August in der Hebebühne in Hamburg, der Eintritt ist frei. Die Band verspricht ein “fettes Rahmenprogramm inkl. DJ, Drinks, jede Menge Metal und natürlich die Vorstellung unserer neuen Platte”. Einlass ist ab 21:00 Uhr,
die Adresse der Venue:

Hebebühne
Barnerstraße 30
22765 Hamburg

Schon im Mai teilten REZET ein Video zu „Unholy Grail“, im Juni folgte ein Video zu “Duck & Cover”.

Anfang 2023 stieß Gitarrist Nikolay Atanasov (u.a. AGENT STEEL) zur Band, neu dabei ist auch Bassist Lorenz Kandolf (u.a. TRAITOR). Zur Stammbesetzung  gehören seit dem Debütalbum „Have Gun, Will Travel“ (2010) Sänger und Gitarrist Ricky Wagner sowie Schlagzeuger Bastian „attt“ Santen.

Produziert, gemixt und gemastert wurde das Album erneut von Eike Freese.

REZET “Rezet” Tracklist
Opus 1984.2
Time To Die
Unholy Grail (Video bei YouTube)
Duck & Cover (Video bei YouTube)
Burning Prophets
Together Apart
Prisoner Of Fate (Video bei YouTube)
Killing Spree
Atmosfear
True As Lies (Feat. Lips) (Video bei YouTube)
World War Z
Into The Abyss

REZET Besetzung:
Ricky Wagner – Vocals, Guitars & Piano
Bastian “attt” Santen – Drums
Lorenz Kandolf – Bass
Nikolay Atanasov – Guitars

Source: Vampster

"SoftSun is the result of a divine collaboration between very unique and visionary musicians. Pia Isaksen and Gary Arce along with Dan Joeright come from opposite sides of the world. Vocalist and bass player Pia Isaksen grew up in Norway, while Gary Arce and drummer Dan Joeright are based in the Southern California Mojave desert.

The environments they occupy are evident in the beautifully heavy yet ethereal sound of this band. Arce’s dreamscaping cinematic guitar work gives a stark contrast of balance to the heavy melodic bass driven compositions. Pia’s voice, ethereal in nature, levitates the sound and brings a dreamlike shoegaze quality to the songs. Cocteau Twins, True Widow, Yawning Man, Diiv would be appropriate reference points for this unique approach to songwriting."

Source: Prophecy

Canadian electropop musician and visual artist Shannon Hemmett aka Leathers has released her debut album...

Source: Side Line

Die Einstürzenden Neubauten haben zwei Dubfire-Remixes ihrer Single "Ist Ist" veröffentlicht. Mehr Infos und die Tracks im Stream hier!

Source: Sonic Seducer

Die Rock-Band BLACKTOOTHED präsentiert ihr neues Album “Headway” mit einem Clip zum Song “Get Me Down” bei YouTube. Erst im Juli 2024 hatte man noch die Single “Carried Away” neu arrangiert und als alternative Version veröffentlicht: “Carried Away (Alternative Version)” bei YouTube.

Ende Juni noch teilte man mit “Hell’s Paradise” einen neuen Song samt Videoclip. Als Gast zu hören ist hier Felix Fröhlich (BITE).

Zuvor präsentierte die Formation den Song “Novocaine“. Die Single, welche das bekannte Gefühl, entweder über- oder unterfordert zu sein, erforscht, folgt auf das 2022er-Album “Juli” nach.

“Headway” erscheint am 24. Januar 2025 via Arising Empire.

BLACKTOOTHED “Headway” Tracklist
01. Get Me Down (Video bei YouTube)
02. Antidote
03. True Colours
04. Fight
05. Novocaine (Video bei YouTube)
06. Hell’s Paradise ft. Felix Fröhlich of BITE (Video bei YouTube)
07. Walls
08. Time Bomb
08. Carried Away (Video bei YouTube)

Live erleben kann man BLACKTOOTHED im August 2024 im Vorprogramm von THE AMITY AFFLICTION und EMMURE.

BLACKTOOTHED Tourdaten 2024

06.08. HU Budapest, Akvarium
11.08. DE Leipzig, Conne Island ohne EMMURE

13.08. DE Berlin , SO36 ohne EMMURE
19.08. LUX Luxembourg, Atelier
20.08. DE Köln, Essigfabrik
21.08. NL Tilburg, 013

BLACKTOOTHED “Headway” Artwork

Source: Vampster

Die Heavy / Power Metal-Band BROTHERS OF METAL stellt ihr neues Album “Fimbulvinter” mit einer zweiten Vorab-Single vor: Nanna’s Fate. Zuvor hat sie Band schon einen Clip zur Single “Heavy Metal Viking” bei YouTube veröffentlicht. Mit dem Track will die Formation dem Hard Rock der 80er Jahre Tribut zollen. 

“Fimbulvinter” wird am 1. November 2024 via AFM Records erscheinen.

Für November 2024 jedenfalls haben BROTHERS OF METAL ihre erste Headline-Tour angekündigt. Begleitet wird die Gruppe im Vorprogramm von GRAILKNIGHTS. Auf dem Programm stehen u.a. Konzerte in München, Frankfurt, Leipzig, Berlin, Hamburg, Bochum, Köln sowie Stuttgart. In der Schweiz gibt es einen Termin in Solothurn, in Österreich macht man in Wien halt.

BROTHERS OF METAL “Fimbulvinter” Tracklist
1. Sowilo2. Flight of the Ravens3. Giantslayer4. Heart of Stone5. Rivers of Gold6. Blood Red Sky7. Ratatosk8. Chasing Light9. Heavy Metal Viking (Video bei YouTube)10. The Other Son of Odin11. Berserkir12. Nanna’s Fate (Lyric-Video bei YouTube)13. Fimbulvinter

BROTHERS OF METAL, GRAILKNIGHTS Tourdaten 2024

01.11.2024 PL-Krakow, Kamienna 12
02.11.2024 CZ-Prague, Club Storm
03.11.2024 HU-Budapest, Barba Negra
04.11.2024 AT-Wien, Szene
06.11.2024 DE-München, Backstage
07.11.2024 DE-Frankfurt, Batschkapp
08.11.2024 DE-Leipzig, Hellraiser
09.11.2024 DE-Berlin, Hole 44
11.11.2024 DE-Hamburg, Markthalle
12.11.2024 DE-Bochum, Zeche
13.11.2024 DE-Köln, Live Music Hall
14.11.2024 DE-Stuttgart, Im Wizemann
15.11.2024 CH-Solothurn, Kofmehl
17.11.2024 FR-Paris, La Maroquinerie
18.11.2024 FR-Lille, LE BLACK LAB
20.11.2024 UK-London, O2 Academy Islington
21.11.2024 NL-Tilburg, 013

Fotogalerie: BROTHERS OF METAL – TonHalle, München – 19.01.2024

Source: Vampster

Mit "Truth In Reverse" hat Kat Von D eine weitere Single vom kommenden Album "My Side of the Mountain" veröffentlicht. Mehr Infos und das Musikvideo hier!

Source: Sonic Seducer

Source: monkeypress.de

Den Atelier, Luxembourg-City, Luxembourg 14th August 2024Clutch - “New World Samurai Tour 2024” Since getting together in high school, Maryland rockers CLUTCH have been pushing the boundaries that define Heavy Rock music. Having been tagged as Hard Rock, Blues Rock, Southern Stoner Rock, and Alternative Metal by the press and fans around the world, it is safe to say that “what you see is what you get”, and what you get is a musical force best described as the quintessential, damn good rock band in the vein of MOTÖRHEAD or THIN LIZZY.

Source: Reflections of Darkness

Two years after their debut album, “Confessions Of The Innocent”, the enigmatic Swiss duo Blackbook...

Source: Side Line

Jaja, die Welt, in der wir leben: Den meisten in der Metal-Szene vor sich hin lebenden Menschen erscheint sie als nicht unbedingt ideal. Die einen sehnen sich zurück nach „besseren Zeiten“ (mit allen negativen Begleiterscheinungen, die so etwas gerne mal mit sich bringt), die anderen direkt in eine Fantasie-Welt, und viele verlieren sich im Selbsthass und in der Innerlichkeit. Ein ganz paar wenige jedoch verstehen sich als politisch und wollen ein bisschen die Welt retten.

Explizit linke Künstler gab und gibt es vor allem in der Thrash-Szene, und so verwundert es nicht, dass auch UPRISING, ein Projekt von WALDGEFLÜSTER-Künstler „Winterherz“, musikalisch in erster Linie in dieser Ecke zu verorten ist – zwar mit ordentlich Black-Metal-Elementen gespickt, aber „III“, das – genau – dritte Werk des Bayern, hat musikalisch und atmosphärisch mehr mit neueren KREATOR gemein als mit irgendeiner Ausprägung aktuellen Black Metals.

Und so krächzt, grölt, schimpft und singt sich W. auf diesem Werk durch sechs recht lange Epen linkspolitisch bewegter Empörungsmusik: Da wird nach Vermögenssteuer gerufen, die Vorherrschaft der Alten Weißen Männer beklagt, die Gier der Reichen verdammt, die Verantwortungslosigkeit der Herrschenden gegenüber dem Klima gescholten und der breiten Masse vorgehalten, dass sie sich über die falschen Sachen empört.

„Tax the rich“ statt „Eat the rich“
Klar, solche Musik ist genau dafür da zu vereinfachen und seine Wut herauszuschreien, und ich finde es äußerst sympathisch, relativ große Namen der Black-Metal-Szene (Austin Lunn von PANOPTICON trommelt auf diesem Album, und das klingt wie gewohnt großartig!) in einem linken Rahmen zu sehen, aber ich kann mir nicht helfen, ich finde die Kombination aus Moralismus, linksliberalen Politikvorschlägen und aggressiver Musik irgendwie unfreiwillig komisch: Warum z.B. „tax the rich“? „Eat the rich“ hatte mehr Biss, irgendwie! Und das unglaublich geile Plattencover hat da doch auch mehr versprochen?

In „A Message to the Hypocrites“ jedoch haut W. endlich richtig auf die Kacke, indem er all den „besorgten Bürgern“ dieses Landes, die ihren Lebensstandard als gottgegeben betrachten und nicht angemessen würdigen, dass er auf Kosten großer Teile der Weltbevölkerung geht, ein gepflegtes „FUCK OFF“ entgegen schreit. Inhaltlich irrt W. allerdings: Diese Leute sind keine Heuchler in dem Sinne, dass sie ihre Verantwortung nicht wahrnehmen würden – diese Leute sind Nationalisten (oder „Patrioten“, wie sich auch gerne nennen, jedenfalls überzeugte Staatsbürger, die in ihrer Nation ihr Heil sehen und suchen): Sie wollen ihren jämmerlichen Wohlstand, ihre Drei-Zimmer-Küche-Bad, gegen den Rest der Welt durchsetzen – und genau deshalb sollen die Flüchtlinge auch immer bitteschön woanders hin oder am besten gleich draußen bleiben. Darin sehen sie ihre Verantwortung, darin nehmen sie sie wahr.

Das Gleiche gilt für die Herrschenden, die Reichen, selbst die Alten Weißen Männer: Wenn die etwas zu ihrem Vorteil bzw. zum Vorteil ihres Staates durchsetzen, dann tun sie das nicht, weil sie verkommene, böse Menschen wären, die aus Spaß an der Freud etwas Gemeines tun wollen. Nein, sie tun das aus wohlüberlegter Verantwortung ihrem Staat, ihrer Firma, ihrer Familie gegenüber. Und das bedeutet in letzter Konsequenz, dass diese Institutionen als solche bereits schädlich sind für die allermeisten Menschen, denn die allermeisten Menschen kommen darin mehr schlecht als recht weg.

UPRISING machen Musik für Idealisten
Dieser Idealismus – eigentlich wäre die Welt ganz in Ordnung, wenn nur die ganzen moralisch verkommenen Leute darin nicht ständig so viele böse Entscheidungen treffen würden! – zieht sich wie ein roter Faden durch das neue Werk von UPRISING, und natürlich ist die Enttäuschung, die daraus folgt, ein prima Nährboden für die Wut, die in ihm steckt und die darin nun wirklich formvollendet zum Ausdruck kommt. Wenn ich diese Enttäuschung aber nicht teile, sondern im Gegenteil doch genau weiß, dass die beklagten Missstände – die Zerstörung der Lebensgrundlagen von Mensch und Tier durch die Erderwärmung, die Anhäufung von Reichtum in den Händen weniger, Rassismus in den Köpfen und Händen der Leute usw. – ihre Ursachen im System und nicht in der moralischen Verkommenheit seiner Protagonisten haben, ich also diese Ursachen auch angehen möchte und nicht in erster Linie die „Schuldigen“ bestrafen – dann läuft diese Wut ins Leere.

„III“ ist anspruchsvoller Black/Thrash par excellence
Übrigens tut sie das auch bei W.: Mit „Raise A Glass“, dem m.E. besten Song des Albums, gibt es hier nämlich noch einen Ausdruck eines auch mir nicht ganz unbekannten Gefühls zu hören, des Gefühls der Resignation angesichts einer schier übermächtigen Scheißwelt, in der es für den Einzelnen nichts weiter zu tun gibt als sich mal ordentlich die Kante zu geben. Klingt ungesund, ich weiß! Deshalb empfehle ich es auch nicht, denn seien wir mal ehrlich, bei aller Kritik an den Grundlagen des Systems, in dem wir leben, ist doch das konkrete Leben jeden Tag niemals ohne Lichtblicke – aber wem sag ich das. Und auch mein Hinweis, dass das „Wir“, welches W. In „Raise A Glass“ besingt („Wir sollten uns anstrengen die Erde zu retten anstatt unseren Wohlstand zu vermehren“), ein fiktives ist – als Lohnarbeiter habe ich keine Verträge damit, „meinen Wohlstand zu vermehren“, sondern ich geh arbeiten, um jeden Tag was zu essen zu haben! -, wird ungehört verhallen.

Im Gegensatz zu „III“, denn von derartigen Überlegungen unberührt bleibt die musikalische Klasse dieses Werks: Das dritte Album von UPRISING ist anspruchsvoller Black/Thrash Metal par excellence, mit einem unglaublich mitreißenden Drumming (ich könnte mir Lunns Schlagzeugspiel ja auch ganz ohne weitere Instrumente anhören, so gut finde ich es!), angenehm variablem und kraftvollem Gesang und ein paar richtig geilen Ohrwürmern. Die Produktion hätte noch etwas mehr Wumms vertragen können, aber so wie sie jetzt ist, verströmt sie natürlich auch noch genau den Old-School-Vibe, dem der ein oder andere Metal-Liebhaber sicherlich auch alles andere als abgeneigt ist.

(Und wer sich ebenfalls an den Texten abarbeiten will, sie sind zu lesen auf der Bandcamp-Seite von UPRISING.)

Spielzeit: 40:24 Min.

Veröffentlichungsdatum: 19.7.2024

Label: AOP Records

UPRISING “III” Tracklist
1. Eternal Mantra (Audio bei YouTube)
2. Uprise III
3. Raise a Glass
4. A Message to the Hypocrites
5. While the World Is Burning (Audio bei YouTube)
6. Brace Yourself

Source: Vampster

Die Power Metal-Band VEONITY hat mit “The Final Element” ein neues Album angekündigt. Es ist das sechste Album der Schweden und das erste mit dem neuen Sänger Isak Stenvall (Ex-LANCER) und wird am 18. Oktober 2024 via Scarlet Records erscheinen. Vorab gibt es zu “The Fifth Element” ein Lyric-Video.

Das Album, das von Ronny Milianowicz (SHADOWQUEST) im Studio Seven gemixt und gemastert und mit einem Cover-Artwork von Álvaro Valverde ausgestattet wurde, sei eine Saga über einen Helden, der den Schleier zwischen der Ober- und der Unterwelt versiegeln muss, um zu verhindern, dass die Dunkelheit die Kontrolle erlangt.

VEONITY Line-Up:
Isak Stenvall – vocals
Anders Sköld – guitar
Samuel Lundström – guitar
Kristoffer Lidre – bass
Joel Kollberg – drums

VEONITY “The Final Element” Tracklist
Premonition
Chains Of Tyranny
Horsemen Of The Dark
Carry On
Riders Of The Revolution
Warriors Code
Powerstone
Heart Of A Warrior
Kings Of Dreamland
The Fifth Element (Lyric-Video bei YouTube)

Source: Vampster

Die in Indianapolis ansässige Melodic Death/Doom Band MOTHER OF GRAVES hat offiziell die Veröffentlichung ihres zweiten Albums mit dem Titel „The Periapt of Absence“ angekündigt, das am 18. Oktober über Profound Lore Records erscheinen soll. Mit dem Track „Upon Burdened Hands“ hat die Band heute die erste Singleauskopplung veröffentlicht.
Preorder: https://linktr.ee/theperiaptofabsence

Vocalist Brandon Howe about the track: „‚Upon Burdened Hands‘ is a tale of severance and longing. Perseverance in the midst of uncertainty. Being separated from the one thing tethering you to this earth, but somewhere – still connected. It is one of our more melodic and hooky songs on the record, which I love, while holding an equal amount of heaviness and grit. I think we found a really nice balance of those things here. Included before the last half of the song is a reading of ‚The Dream‘ by Theodore Roethke, a favorite poet of mine. His work among select others solaced me through difficult times, and I thought this one in particular was a fitting piece for this song. Sink into the melancholic romance and let it take you where it may.“

 

Source: Amboss-Mag.de

Connecticut-based stoner and doom metal merchants CURSE THE SON announce the release of their fifth album "Delirium" on Ripple Music this September 6th, and present the debut single with a groovy cover of Witchfinder General's "R.I.P.".

Source: Prophecy

HARPYIE, die Folkmetalband aus Ostwestfalen, veröffentlicht „Atreju“, eine weitere neue Single vom kommenden Studioalbum „Voodoo“ welches am 25.10. bei Metalville Records (Rough Trade) erscheinen wird. https://www.harpyien.de/

Info:
Wer kennt sie nich, die Unendliche Geschichte. Fabelwesen, verwunschene Welten der Phantasie und ein unterpriviligierter Junge, der zur Rettung dieser alle nur erdenklichen Opfer bringen muss. Warum er? Ist er ein Werkzeug? Ist er selbst oder femd bestimmt? Harpyie singen in „Atreju“ eine Hymne auf all die Alltagshelden, die sich manchmal auch diese Fragen stelle und trotzdem weitermachen und das Licht weiter über den Fluss tragen, auch wenn sich später vermutlich niemand daran erinnern wird…

06.09.2024 DE Westergellersen MPS – Luhmühlen
13.09.2024 DE Danneberg – Streetz Open Air

 

Source: Amboss-Mag.de

VOODOO KISS veröffentlichten ihr zweites Studioalbum: “Feel The Curse” erschien am 16. August 2024 via Reaper Entertainment. Aufgenommen wurden die acht neuen Stücke im jaM’in Studio in Schwäbisch Gmünd, das Artwork stammt von Sebastian Jerke. Wie sich die Platte anhört, verrät nun die dritte Single “On Wings Of Serpent Dreams“, zu der die Hard Rock- / Heavy Metal-Band ein Musikvideo gedreht hat.

Zur vorherigen Auskopplung “Lords Of Darkness” hat Sänger Gerrit Folgendes zu sagen:

“‘Lords Of Darkness’ ist musikalisch und textlich quasi das ‘Herzstück’ der Platte und somit eine logische Wahl um das Album als Single zu repräsentieren und  ‘anzuteasern’. Die Grundideen dieses Stücks gehen zwar auf die Anfänge von Voodoo Kiss zurück, allerdings haben wir das Lied im Proberaum komplett runderneuert, umarrangiert, auf links gekrempelt und ganz neu mit Leben, Gesangsmelodien und natürlich einem zum Konzept der Platte und der musikalischen Ausrichtung passenden Text ausgestattet. Zudem haben wir uns entschieden, das Lied zum allergrößten Teil von Steffi am Gesang performen zu lassen, da ihre sanfte und betörende Stimme einfach perfekt zu den zarten Melodien gepasst hat und ich ja schon den Rest das Albums in Grund und Boden singe, haha.“

Produziert wurde “Feel The Curse” von der Band selbst. Wie sich das Resultat anhört, verraten VOODOO KISS mittels ihrer ersten Single: Zu “Angel Demon” gibt es ein Lyric-Video bei YouTube.

VOODOO KISS “Feel The Curse” Artwork

VOODOO KISS “Feel The Curse” Tracklist

Feel The Curse
Angel Demon (Lyric-Video bei YouTube)
Spellbound By Her Eyes
Dr. Evil
Lords Of Darkness (Lyric-Video bei YouTube)
Kiss Or Kill
On Wings Of Serpent Dreams (Video bei YouTube)
Dead Without A Grave

VOODOO KISS Line-up 2024
Gerrit Mutz – VocalsSteffi Stuber – VocalsKlaus Wieland – GitarreMartin Beuther – BassAchim Ostertag – Schlagzeug

Fotogalerie: VOODOO KISS – Wisdom Tooth Festival 2023 – 15.07.2023

Source: Vampster

SATAN’S SATYRS veröffentlichen am 30. August 2024 ihr Comeback-Album “After Dark” via Tee Pee Records. Nach der vorzeitigen Auflösung im Jahr 2019 startet die Rock-Band nun wieder durch und hat nach der Single “Quick Quiet Raid” und dem Track “Hellin’ It Like It Is” nun auch die Nummer “What The Winds Brought” geteilt.

SATAN’S SATYRS “After Dark” Tracklist
1. Hellin’ It Like It Is (Audio bei YouTube)
2. Deadly Again
3. Quick Quiet Raid (Audio bei YouTube)
4. All 4s
5. Saltair Burns
6. Iron & Ivy
7. What the Winds Brought (Audio bei soundcloud)
8. Genuine Turquoise
9. The Afterdark/Mattressback

SATAN’S SATYR’S Line-up 2024
Russ Yusef – Drums
Morgan McDaniel – Guitar
Clayton Burgess – Bass, Vocals
Jarrett Nettnin – Guitar

Source: Vampster

M’ERA LUNA 2024 – Bands -Mainstage- Samstag (10.08.2023) mit ASP, Deine Lakaien, Die Herren Weselsky, Front242, Hämatom, Hell Boulevard, Lacrimas Profundere, Oomph!, Saltatio Mortis & Schwarzer Engel Schwarzer Engel – Main Stage...

Source: monkeypress.de

Es ist mal wieder soweit: Dein Pferd lahmt, dein Knappe braucht den Kaffee auf, und weit und breit kein Kampf in Sicht. Zudem ist auch noch die Pest ausgebrochen, und was um alles in der Welt war eigentlich gestern Abend wieder los? Es wurde hart gesoffen, klar: In der Kneipe „Zur gebrochenen Trommel“ ging die Lutzie ab beim Pogo, da standen diese Typen auf der Bühne mit Instrumenten wie aus einer anderen Zeit – musste wohl irgendwas Magisches sein, das -, und zu allem Überfluss bist du dann heute morgen noch neben einer Gestalt aufgewacht, die nach Latrine stinkt. Hoffentlich nicht der Sänger!

So ungefähr stelle ich mir das vor mit POISON RUIN, und damit sollte schon klar sein, dass ich das Gimmick der Band aus Brooklyn für ebenso simpel wie genial halte: dreckigen Depro-Punk mit Black-Metal-Mittelalter-Ästhetik verbinden, das hat mich bei ihrer Hit-Single „Harvest“ vom gleichnamigen Album letztes Jahr direkt abgeholt und überzeugt: Dreck, Moll-Gitarren und Weltschmerz, genau so musste das klingen.

Leider fehlten auf Albumlänge dann doch ein paar weitere solcher Hits, so dass die Platte letztendlich kein Dauerbrenner bei mir geworden ist. Dem Vernehmen nach ist es auch anderen Fans der Band so gegangen, dass sie die EPs vorher besser fanden, und so hab ich mich dann voller Vorfreude auf die nun vorliegende neue EP „Confrere“ gestürzt, zumal diese laut Vorabinfo Themen wie Brüderlichkeit und Zusammenhalt thematisieren sollte – auch das ja Tugenden, die durchaus sinnvoll sind bei so einem Kneipenabend im Pogo-Tänzelnden Pony.

Enttäuscht bin ich diesmal nicht: „Confrere“ bietet auf voller Mini-Album-Länge alles, was WIPERS schon in den 80ern legendär hat werden lassen, und noch mehr: Jeder Song hat mindestens ein Riff, das genau den Stich ins Herz provoziert, den eben jene WIPERS mit z.B. „Doom Town“ oder „Return Of The Rats“ schon zigmal bei mir gesetzt haben, und die schon angesprochene Black-Metal-Mittelalter-Ästhetik sowie die herrlich versoffen kratzige Stimme sorgen für das nötige Maß an Eigenständigkeit. Vor allem „Attrition“ und „Sanctuary“ sind bittersüße Superhits vor dem Herrn, und das allein ist eine Steigerung der Hitdichte um 100% gegenüber dem Album – bei der Hälfte der Laufzeit. Darauf einen Humpen!

Spielzeit: 19:56 Min.

Veröffentlichungsdatum: 2.8.2024

Label: Relapse

POISON RUÏN “Confrere” Tracklist
Confrere (Video bei YouTube)
Attrition
Interlude
Execute (Audio bei YouTube & Stream)
Laid Waste
Sanctuary

Source: Vampster

Mit “The Stench of Decaying Flesh” wird am 6. September 2024 via Gore House Productions die neue EP der Brutal Death Metal-Band HEINOUS EXSANGUINATION erscheinen. Es ist der erste Release des Solo-Projekts von Mitchell Christian. Vorab gibt es nach dem  Track “Severed Limbs, Mangled Remains” – mit Gast-Vocals von Richard Smihula (DESOECTOMY) – nun auch den Song “Vile Rotting Mass” zu hören.

HEINOUS EXSANGUINATION “The Stench of Decaying Flesh” Tracklist
1. Engorged With Hatred (2:14)
2. Vile Rotting Mass (ft. Angel Ochoa of Cephalotripsy) (2:57) (Audio bei YouTube)
3. Savage Evisceration (2:12)
4. The Stench of Decaying Flesh (ft. Azerate Nakamura of Ungraceful) (2:04)
5. Severed Limbs, Mangled Remains (ft. Richard Smihula of Desoectomy) (2:32) (Audio bei YouTube)
6. Bodies Open Easier Than You’d Think (2:18)
7. Meat Cleaver Meltdown (2:15)

Source: Vampster

Henryk Gericke ist Autor, Herausgeber, Galerist, DJ (Nic Sleazy) und gerade der Mann der Stunde, wenn es um den Punk in der DDR geht. Neben seiner Mitarbeit an Film, Buch, Compilation und Ausstellung „Ostpunk – Too Much Future“, kuratiert er seit einigen Jahren die vorbildlich editierte Vinyl-Editions-Reihe „Tapetopia“, welche sich der Kassettenkultur im Untergrund der DDR widmet. Nun hat er auch endlich mit „Tanz den Kommunismus“ ein eigenes Buch über den Punkrock in der „Zone“ geschrieben, welches zwar recht spät kommt, aber dafür gleich absolute Gültigkeit erlangt! „Tanz den Kommunismus“ porträtiert vordergründig alle ostdeutschen Punkbands, welche ohne staatliche Genehmigung (Einstufung) aktiv waren und gibt aber gleichzeitig einen fachkundigen wie fast poetischen Blick auf die inhomogene Szene preis. Das liegt zum einen daran, das Henryk Gericke damals hautnah mit dabei war und zum anderen ist er halt ein absolut sympathischer, immer gut gekleideter korrekter Typ. Sympathisch, weil er nicht in den weitverbreiteten Kanon der weinerlichen Opferrolle anderer Zeitgenossen (Geralf Pochop) einstimmt und trotzdem mit lyrisch-gespitzter Feder die Stasi-Spitzeln in den eigenen Reihen auf ihre jämmerlichen Verräter-Platz in der Geschichte verweist. Neben den bekannten Gruppen SCHLEIM-KEIM, PLANLOS, NAMENLOS, GEFAHRENZONE, ROSA EXTRA, L’ATTENTAT und WUTANFALL finden auf den 280 Seiten des Buches jede Menge weitere Formationen ihre Aufmerksamkeit, von denen zum Teil selbst Szenekenner noch nie was gehört haben. Das Ganze natürlich ohne Gewähr auf Vollständigkeit und das dabei die späteren und bekannteren sogenannten „anderen Bands“ der DDR (wie FEELING B, DIE SKEPTIKER, SANDOW, DIE ART etc.) hier keine Erwähnung finden, liegt alleine schon durch deren Einstufung begründet und natürlich der subjektiven Entscheidung des Autors. Das gut in der Hand liegende Buch liest sich mit einer amüsanten Leichtigkeit,  die bei näherer Betrachtung ebenso in die Tiefe geht und ganz ohne diese verbitterte „Biermann“-Kotze auskommt. Letztendlich lässt „Tanz den Kommunismus“ selbst völlig ohne Ostalgie die DDR gar nicht mal so grau & trist erscheinen, wie manche es gerne hätten. Man kann das Buch dabei ganz normal von vorn, aber eben auch locker quer lesen und ist aber immer mittendrin im anarchistischen Geschehen. Das alleine ist ja schon rhetorisches Geschick und der im Buch enthaltene Download mittels QR-Code für den passenden Lesesoundtrack mit 44 DDR-Punk-Titel + selten bis nie zuvor gesehenes Fotomaterial sind locker die dafür aufgerufenen 20 Euro wert! (Marco Fiebag)

Source: BLACK Onlinemagazin

Die Alternative / Noise Rock-Band DEATH BY GONG hat mit “Everything Is Given” ein weiteres Video ihres kommenden Albums “Descalator” veröffentlicht. Der Song fängt das Gefühl des plötzlichen Umbruchs ein, bei dem einem der Boden unter den Füßen weggezogen wird.

Im Juli hat die Band nach dem Video zu “Heavy Air” mit “Troy Toy” ein weiteres Video veröffentlicht.

“Der Song erzählt von einer Beinahe-Panikattacke des Protagonisten auf einer oberflächlichen und heuchlerischen Cocktailparty. Vom introvertierten Gesang und den spärlichen Gitarren bis hin zu einem furiosen Finale mit dröhnenden Synthesizern erforscht “Troy Toy” klanglich soziale Ängste und Heuchelei”, sagt die Band.

Es ist der erste Release des deutschen Trios, welches aus Bassist Chris Breuer (HEADS., ZAHN), Sänger und Gitarrist Jobst M. Feit (RADARE) sowie Drummer Peter Voigtmann (SHRVL, HEADS., THE OCEAN) besteht. Gemixt und gemastert wurden das Album von Joe Joaquin bei Custom Mojo MK III in Ulm. Release-Termin ist der 20. September 2024.

Vorab gab es schon die beiden Tracks “Distant” und “In Despair” zu hören, welche nicht Teil des Albums sind, aber als Bonus 7″ zum Vinyl-Bundle gehören.

DEATH BY GONG “Descalator” Tracklist
1. Troy Toy (Video bei YouTube)
2. Until It Breaks
3. Heavy Air (Video bei YouTube)
4. Angel Cake
5. Everything Is Given (Video bei YouTube)
6. Negativity
7. Descalator
8. Noise Floor
9. Distant (Bonus-Track) (Audio bei Bandcamp)
10. In Despair (Bonus-Track) (Audio bei Bandcamp)

Source: Vampster

Die Stoner Rock-Band ELEPHANT TREE hat mit “Visions (Planet of Doom)” einen zweiten Track ihrer kommenden Compilation “Handful of Ten” veröffentlicht. Auf der Scheibe sind neue Tracks, B-Sides und Demos zu finden. Release-Termin ist der 6. September 2024 via Magnetic Eye Records. Vorab gibt es mit “Try” auch einen Video-Clip.

“Dies war wirklich eine kathartische Übung, etwas etwas anderes zu spielen, geschrieben mit einer anfänglichen Wegwerf-Attitüde nach ein paar Pints an einem schwülen Sommertag”, sagt Gitarrist und Sänger Jack Townley. “Wir spielen nicht oft schnellere Songs, geschweige denn, dass wir Platz haben, sie auf eine Platte zu bringen. Das Thema handelt von jemandem, der sich anpasst und versucht, ein Musterbürger zu sein, der nicht aus der Reihe tanzen will, weil er die Konsequenzen fürchtet. Er versucht sein Bestes, seine abweichenden Ansichten nicht zu äußern, während andere um ihn herum sich anpassen, und am Ende kocht alles über und er fühlt sich ‘für immer verloren’.”

ELEPHANT TREE Line-Up:
Jack Townley – guitar, vocals, synths
Peter Holland – bass, vocals
John Slattery – guitar, synths, vocals
Sam Hart – percussion

ELEPHANT TREE “Handful of Ten” Tracklist
1. Attack of the Altaica (2013 Demo)
2. Visions (The Planet of Doom) (Audio bei YouTube)
3. Try (Video bei YouTube)
4. Bird (2017 Demo)
5. Faceless (2017 Hurin Version)
6. Sunday

Source: Vampster

Alter Schlachthof, Dresden, Germany 14th August 2024Cradle Of Filth - “Necromantic Fantasies” - Support: Butcher Babies & Ignea A hot summer day always promises a hot concert evening. And that was the case this time in the Alter Schlachthof in Dresden. CRADLE OF FILTH, born from the depths of hell three decades ago, are undisputed giants in Heavy Metal. Under the leadership of Dani Filth, they combine dark, extreme Metal with Gothic horror and have made a name for themselves as both a creative force and a live sensation. The “Necromantic Fantasies” tour can be experienced live in five German cities in summer 2024 and reached Dresden today.

Source: Reflections of Darkness

Spaceeffekte gleiten hinüber in Vocoderähnliche Stimmen, die in Hallräume eintauchen, die Drums setzen ein und die Musik nimmt Fahrt auf. Ein Elektronikalbum zum Wegdriften! 

Source: MedienKonverter

Glückwunsch zum Treppchen: In einer äußerst langsamen Chartwoche schaffen es HAMMERFALL erstmals unter die besten Drei: “Avenge The Fallen” sichert sich Bronze, nachdem sich “Hammer Of Dawn” (2022) und “Dominion” (2019) seinerzeit noch mit Position vier bzw. fünf zufriedengeben mussten.

Neuerscheinungen der Kalenderwoche 33
Wer sich den Sommer weiterhin musikalisch untermalen möchte, findet diese Woche mit DARK TRANQUILLITYs “Endtime Signals” einen ausgezeichneten Kandidaten. Härtere Kost liefern LEFT TO SUFFER auf “Leap of Death”, währen FALLING IN REVERSE auf “Popular Monster” ein tendenziell modernes Publikum ansprechen.

Ebenfalls neu im Handel: “To The Detested” von EXTINCTION A.D., “Grievances” von AVERNUS sowie “Senescence” von VILE RITES.

Die Neueinstiege vom 16. August 2024
Top 20
03. HAMMERFALL: Avenge The Fallen

Quelle: mtv.de

Source: Vampster

Die Classic / Progressive Rock-Band SOULS OF AMBIENCE hat einen Labeldeal bei Wormholedeath Records unterschrieben. Im Zuge dessen werden die Australier ihr neues und erstes Album “A 1000 Tears” veröffentlichen. Release-Termin ist der 4. Oktober 2024.

Das Konzeptalbum erzählt die Geschichte einer jungen Frau, die, getrieben von dem Bedürfnis, ihre Geschwister vor ihrem misshandelnden Stiefvater zu schützen, auf einen erschütternden Weg gerät. Sie zieht sich schwarz an, um ihn zu konfrontieren, und flieht in die Grey Street in St. Kilda, wo sie sich inmitten der harten Realität des Straßenlebens entfaltet. Das Album befasst sich mit Themen wie Verlust, Widerstandsfähigkeit und spiritueller Transzendenz und bietet eine Reflexion über die tiefgreifenden Auswirkungen von Traumata und die Suche nach Heilung und Wiedergutmachung.

SOULS OF AMBIENCE Line-Up
Greg Sneddon: Keys, Lead vox
Marek Taborsky: Guitars, BG vox
Kevin Kershaw: Bass, BG vox
Chris George: Drums, Percussion

SOULS OF AMBIENCE “A 1000 Tears” Tracklist
1. A Thousand Tears (Audio bei YouTube)
2. Never Drops
3. Summer Rain
4. Clarice Daughter Beyond The Sky
5. Fear Time
6. Grey Street (Audio bei YouTube)
7. Mary Of The Morning
8. The Devil At 4 pm

Source: Vampster

Die Alternative / Progressive Rock-Band GIANT WALKER hat mit dem Video zum Opener “Time To Waste” eine weitere Single ihres kommenden Albums “Silhouettes” veröffentlicht. Release-Termin für das neue Album der Briten aus Newcastle ist der 20. September 2024 via Church Road Records.

GIANT WALKER “Silhouettes” Tracklist
1. Time To Waste (Video bei YouTube)
2. Make Me (Video bei YouTube)
3. Silhouettes (Video bei YouTube)
4. Use On You
5. Halcion (Video bei YouTube)
6. Eraser, Obscurer
7. Round and Round We Go
8. So You Say
9. What It’s Worth

Source: Vampster

Die Groove Metal / Metalcore-Band SAVAGE EXISTENCE hat mit “Bright Lights” ein neues Album angekündigt. Es ist nach “Animals” (2021) und “Savage Existence” (2023) das dritte Album der Band aus Costa Rica. Release-Termin ist der 27. September 2024 via King2Music Records. Vorab gibt es zu “Don’t Remember Yesterday” einen Video-Clip.

SAVAGE EXISTENCE “Bright Lights” Tracklist
01 – Dont Remember Yesterday (Video bei YouTube)
02 – Wait A Minute
03 – Country After Country
04 – Right About Time
05 – Take My Crown
06 – Tough Decisions
07 – Darkness is my Name
08 – Killing in the name

Source: Vampster

Die Black Metal-Band VALONTUOJA hat mit “Luonnon armoilla” ein neues Album angekündigt. Es ist der erste Release des neuen Solo-Projekts von Jari “Jal’zoroth” Rantakaulio (MALASORTE) und wird am 8. November 2024 via Inverse Records erscheinen. Vorab gibt es den Opener “Kodistani karkoitettu” zu hören.

“Der Text erzählt von der Qual einer Seele, die aus ihrer Heimat vertrieben wurde und sich nach den rauen Klippen, eisigen Seen und ungezähmten Flüssen sehnt, die einst Trost boten”, sagt Jal’zoroth.

VALONTUOJA “Luonnon armoilla” Tracklist
1. Kodistani karkoitettu (Audio bei YouTube)
2. Jään tulen alle
3. Loista silloin kun muu maailma tuhoutuu
4. Vanhan valtakunnan raunioilla
5. Läpi läpinäkyvän
6. Sokeus joka hallitsi on pois pyyhitty
7. Kasva siellä, missä kaikki on tuhkana
8. Hengitä vihdoin puhdasta ilmaa

Source: Vampster

Airfield Drispenstedt, Hildesheim, Germany 9th to 11th August 2024M’era Luna Festival 2024 Day 2 with JanRevolution, Erdling, Stahlmann, Zeraphine, dArtagnan, Deathstars, Schandmaul, Lord Of The Lost, Epica, VNV Nation, Extize, Eden weint im Grab, Future Lied To Us, [X]-RX, Das Ich, Welle:Erdball, Combichrist (old school set), [:SITD:], Die Krupps

Source: Reflections of Darkness

DICHRO
„Stained glass“
(Psychedelic Dark Wave)

Wertung: Sehr gut

VÖ: 09.08.24

Label: Distortion Productions

Webseite: Facebook / Bandcamp

DICHRO ist eine Dark Wave Band aus Pittsburgh, welche sich während der Pandemie als Online-Band gegründet hat und heuer die schräge Energie des Dark Waves verkörpert. Britische Vorbilder mit weiblichem Gesang erscheinen im geistigen Ohr. Aber auch Batcave und der amerikanische Death Rock könnten Einflüsse geliefert haben. Anhand der verwegenen Stimme könnte man auch Vergleiche mit Nina Hagen bis zu Hazel O’Connor ziehen.

„Stained Glass“, an dem vier Jahre gearbeitet wurde, ist alles andere als eine leichte Kost. Ähnlich wie ihre Live-Auftritte wird das Album oft als „eine Fahrt“ beschrieben – eine Fahrt, die den Hörer durch die Annalen der jüngeren und fernen Geschichte bis in eine potenziell dystopische Zukunft führt. Die Band versteht es meisterhaft, schwere Synthie-Riffs mit unerwarteten Instrumenten wie der Resonatorgitarre und sogar dem Banjo zu verbinden und so einen unverwechselbaren Sound zu kreieren, der frisch bleibt und sich nie wiederholt.

Eröffnet wird das Werk mit „In the Cathedral“, welches nach straightem Riff-Intro fortan etwas getragener die leicht dunklen Soundeskapaden in die Ohren der Hörer gleiten lässt. Das wilde und ungezügelte „Strangled“ besticht durch seine Energie ebenso, wie durch seine schräge Art. Dem folgenden „Exhale“ gelingt es, den Hörer zu fesseln. Die Stimme variiert zwischen verführerisch und durchdringend. Im Refrain gelingt Charmaine eine faszinierende Leistung. Man hat den Eindruck, dass allein das Schlucken Töne und Wörter erzeugt. Wiedererkennungswert ist vorprogrammiert. „The Reclamation“ ist hingegen gespickt mit dunklen Soundstrukturen, die sich darkwavig der Erzählung unterordnen. „Diner du jour“ erinnert mit seinem Arrangement, dem französischen Text und seiner getragenen Erzählung an alte Chansons.

„Mercy“ wurde vorab als Single veröffentlicht. Der Countryeinfluss ist eher ungewöhnlich für das Gesamtwerk. Thematisch behandelt der Song philosophische und metaphysische Ideen, wie zum Beispiel die Zeile „Glaube, was du willst, was du siehst, was du weißt, und empfange diese Liebe…“, in der es um die Gesetze der Anziehung und Manifestation geht. Inspiriert wurde das Ganze vom Zusammenleben Charmaine Freemonk’s mit einer Rettungskatze.

Das progrockige Schlussstück besticht durch seine Komponenten aus Krach, Energie und verwegener Songführung, die durch die Jahrzehnte fliegt und neben elektronischer Extravaganzen einen feinen Refrain in petto hat.

Fazit: Ein erfrischendes Album, welches nicht stumpf die üblichen Facetten der dunklen Musik kopiert, sondern geschickt die Balance zwischen Schräge, Energie, Harmonie und durchdringenden, fast punkigen Stücken hält. Die bestimmenden Gitarrensounds werden mit robusten Elementen aus Gothic, Industrial und Trip-Hop gemischt. Der Gesang ist trotz variabler und guter musikalischer Begleitung das tragende Element. Sängerin Charmaine Freemonk könnte auch gut als Frank-N-Furter’s Tochter durchgehen. Verliebt habe ich mich bei „strangled“, der nicht mal drei Minuten dauert. Früher hätte ein DJ wahrscheinlich den Song irgendwo zwischen Siouxsie und Tuxedomoon verpackt. (andreas)

Source: Amboss-Mag.de

Die Progressive Death Metal-Band CARNOSUS hat mit “Wormtales” ein neues Album angekündigt. Es ist nach “Dogma of the Deceased” (2020) und “Visions of Infinihility” (2023) das dritte Album der Schweden aus Örebro.

“Wormtales” wurde von Robert Kukla in den Obsidian Recording Studios gemixt und gemastert und mit einem Cover-Artwork von Timon Kokott ausgestattet. Release-Termin ist der 18. Oktober 2024 via Willowtip Records. Vorab gibt es zu “Within Throat, Within Heart” einen Video-Clip.

CARNOSUS Line-Up:
Jonatan Karasiak – Vocals / Lyrics
Rickard Persson – Guitars
Marcus Jokela Nyström – Guitars
Marcus Strindlund – Bass
Jacob Hedner – Drums

CARNOSUS “Wormtales” Tracklist
1. Birthless
2. Within Throat, Within Heart (Video bei YouTube)
3. Neglectikon
4. Yearnings of A Rotten Spine
5. Worm Charmer
6. Harbinger of Woundism
7. Paradoxical Impulse
8. Wound of Wisdom
9. Cosmoclaustrum
10. Solace In Soil

Source: Vampster

Die Thrash Metal / Hardcore-Band QUIESCENT MANTIS hat nach “Primal Form Of Aggression” mit “P.R.E.Y.” ein weiteres Video zu ihrem neun Album “Here Comes the Swarm”  veröffentlicht. Zuvor hat die Band mit “Shake The Cage” eine erste Single mitsamt Lyric-Video sowie den Audio-Track “Fight!” veröffentlicht.

“Here Comes the Swarm” wurde von Yanic Bercier im WaveTransform Recording Studio produziert und ist am 19. Juli 2024 via Exitus Stratagem Records erschienen. Das Album folgt auf die EP “Chapter 1” des Trios, welches aus Gitarrist Chris Trainor, Bassist und Sänger Jordan Mckenzie sowie Drummer Johnny Mejia besteht.

QUIESCENT MANTIS “Here Comes the Swarm” Tracklist
1. Open The Gates – 3:40
2. Here Comes The Swarm – 3:22
3. Apex Predator – 3:19
4. P.R.E.Y. – 4:06 (Bass-Playthrough-Video bei YouTube)
5. Shake The Cage – 5:10 (Lyric-Video bei YouTube)
6. Breed. Feed. Repeat. – 3:30
7. Primal Form of Aggression – 3:52 (Video bei YouTube)
8. Killer Bee, Killed – 2:34
9. Fight! – 3:32 (Audio bei YouTube)
10. This Is The End! – 2:38

Source: Vampster

THE GEORGIA THUNDERBOLTS haben es geschafft, sich mit der gleichnamigen Debüt-EP von 2020 und ein Jahr später mit dem Album „Can We Get A Witness“ mehr als verdient ganz vorn bei den jungen Southern Rock-Bands einzureihen. Ausgebremst, weil man irgendwie voll in der Corona-Zeit durchgestartet ist, haben die Jungs aus Rome das mit reichlichen Gigs auch bei uns wieder raus geholt. Nun also steht das neue Album „Rise Above It All“ an, das abermals deutlich macht, dass man nicht immer platt zu den Genreklassikern greifen muss, wenn es so starke Bands gibt wie eben THE GEORGIA THUNDERBOLTS. Genau so muss Southern Rock heute klingen, durchtränkt vom Sound der Klassiker, reichlich Blues Rock drin, Country/Americana-Vibes, und das immer mit junger Frische und mit in jedem Ton erkennbarer Spielfreude.

THE GEORGIA THUNDERBOLTS präsentieren auch „Rise Above It All“ mit junger Frische und mit in jedem Ton erkennbarer Spielfreude
Die sorgt dann auch gleich für gute Laune mit dem fröhlichen, beswingten „Gonna Shine“. Ein langer Ritt über den Highway oder ein entspanntes BBQ auf der Terrasse, das hier ist der Sound dazu. Schluss mit lustig, mit „Rock And Roll Record“ präsentieren THE GEORGIA THUNDERBOLTS einen zukünftigen Genreklassiker. Anders als der Titel vermuten lässt gibt es keinen Saloon-tauglichen Partykracher. Ein zartes Pianointro im BAD COMPANY Style, die melancholische Stimme von TJ, dann wird es zäh und heavy, unbequem und sperrig drückt der Song aus den Boxen. Dazu ein fettes bluesiges Solo, live dürfte daraus ein episches Fest werden wie bei den Veteranen aus dem benachbarten Sweet Home Alabama mit „Simple Man“ oder „Free Bird“. Nur dass man hier nicht dieses aufbauende, erhabene Feeling erlebt. Statt Sonnenuntergang auf der Veranda mit einem Glas Bourbon fühlt sich der Song eher an, als müsse man nach einer Flasche Moonrise irgendwie aus dem Schaukelstuhl hochkommen. Vielleicht kann ja Bernhardiner Bigley rettend helfen, der Haushund der Destillerie.

Die ganze Band kann wieder einen Haufen Sympathiepunkte einfahren
Der Titelsong tritt dann aber wieder energisch Popo, erinnert ein wenig an BLACK STONE CHERRY. Mit dem zarten, sentimentalen „Moonlight Play“ kommt wieder der Gedanke, dass die bluesigen Anleihen an BAD COMPANY oder auch FREE die Jungs nochmals eigenständiger klingen lassen im Pool der anderen neueren Southern Rocker. Dazu trägt natürlich auch wieder die starke Stimme von TJ Lyle bei, der immer mal sehr nach Paul Rodgers klingt, ohne seine eigene Persönlichkeit zu verlieren. Die ganze Band kann wieder einen Haufen Sympathiepunkte einfahren. Die Rhythmfraktion groovt und rockt cool vor sich hin, die Gitarren liefern ordentlich ab.

„Rise Above It All“ ist ein Trip durch Southern- /Blues Rock und Country
So geht es recht bunt weiter mit dem Trip durch Southern- und Blues Rock und einer guten Portion Country. Man rockt zum FRANKIE MILLER-Cover „Ain’t Got No Money“ mit coolem STONES spielen „Come Together“-Touch. Mit dem swingenden Countrysong „Wait“ mit singender Pedal Steel dürfte man sich bei den Radiosendern gleich neben Megastar JASON ALDEEN einreihen und so manchem Trucker die endlose Fahrt über den Highway versüßen. Nicht vergessen sollte man, einfach mal dem coolen Bassspiel von Zach zuzuhören. Später tritt man nochmal mit dem hart rockenden „She’s Gonna Get It“ ordentlich Popo, das geht fast als Sleaze Rock durch. Lustig der bitterböse Reggae-Style von RON DAVIES „It Ain´t Easy“, das mancher sicher auch von DAVID BOWIE´s „Ziggy Stardust“-Album kennt. Cool tänzelt man zu „Whiskey Talkin’“ durchs Haus, da darf auch zum späten Mittag schon ein geschmeidiger Buffalo Trace ins Glas.

Mit einem Album wie „Rise Above It All“ wird man irgendwann THE GEORGIA THUNDERBOLTS in einem Atemzug nennen mit den großen Genrehelden
Wie geschickt aber nicht betont gewollt THE GEORGIA THUNDERBOLTS die Vibes der Klassiker in ein zeitgemäßes Gewand packen und damit ihren Mix aus traditionellem und neueren Southern Rock, 70er Blues Rock und einer wohligen Portion der moderneren Countrywelle vereinen, das ist herrlich. Und egal wie sehr man oft Sänger TJ in den Vordergrund lobt, hier hat jeder seinen Platz und füllt ihn aus. Gemeinsam kann man sich ganz oben mit aufs Treppchen stellen, um alsbald Kollegen wie BLACK STONE CHERRY oder BLACKBERRY SMOKE wegzukicken. Mit einem Album wie „Rise Above It All“ kann es gar nicht anders sein. Hoffen wir, dass die Jungs nicht verheizt werden und sie ihre Bodenständigkeit behalten. Dann wird man irgendwann THE GEORGIA THUNDERBOLTS in einem Atemzug nennen mit Genrevätern wie LYNYRD SKYNYRD, THE OUTLAWS oder der ALLMAN BROTHERS Band.

Veröffentlicht am 23.08.2024

Spielzeit: 46:43 Min.

Lineup:
TJ Lyle – Vocals, Piano, Harmonica
Riley Couzzourt – Guitar, Slide Guitar
Logan Tolbert – Guitar
Zach Everett – Bass, Harmony Vocals, Keyboards
Bristol Perry – Drums

Label: Mascot Label Group

Homepage: https://www.georgiathunderbolts.com

Mehr im Web: https://www.facebook.com/GAThunderbolts

Die Tracklist von “Rise Above It All”:
1. Gonna Shine (Video bei YouTube)
2. Rock And Roll Record
3. Rise Above It All (Video bei YouTube)
4. Moonlight Play
5. Ain’t Got No Money
6. Wait
7. Crawling My Way Back To You (Video bei YouTube)
8. She’s Gonna Get It
9. Little Jim
10. It Ain’t Easy
11. Stand Up (Video bei YouTube)
12. Whiskey Talkin’
13. Pricetag

Source: Vampster

Die Metalcore-Band DEADLANDS hat einen Labeldeal bei Spinefarm unterschrieben. Erstes Zeugnis dieser Zusammenarbeit ist der Release der Single “Villain” mitsamt Video-Clip.

“Die Reise des Erzählers ist eine Reise der Ermächtigung, auf der er seine Stärke zurückgewinnt und seinem Unterdrücker das Handwerk legt”, erklärt die Band. “Die Bilder des Aufstellens von Fallen und der Planung von Angriffen symbolisieren die strategische, kalkulierte Antwort auf den manipulativen Griff des Stolzes und verwandeln das Opfer in eine gewaltige Kraft. Am Ende des Songs nimmt der Protagonist seine Rolle als ‘Bösewicht’ an und veranschaulicht, wie der Kampf gegen den Stolz zu einer dunklen Erkenntnis der eigenen Macht führen kann, indem man der Sünde erliegt und dabei sich selbst und letztlich sein Leben verliert.”

Der Song wird Teil eines ersten Albums der US-Amerikaner aus Long Island sein, das sich der Sieben Todsünden annehmen wird.

DEADLANDS Line-Up:
Kasey Karlsen – Gesang
CJ Arey – Gitarre & Bass
Kyle OBraitis – Schlagzeug

DEADLANDS “Villain” (Video bei YouTube)

Source: Vampster

Before stepping into the solo spotlight, Daniel Knutz was the driving force behind Brazil’s The Knutz, a post-punk and deathrock outfit he co-founded with his brother Tiago Abud. With three studio albums and two live records under their belt, The Knutz carved out a distinct presence in the scene, culminating in a Latin American tour in 2017. Their 2018 album, The Tower, was met with critical acclaim, marking a high point in their career. But rather than resting on his laurels, Knutz made a daring move—he left the familiar confines of Brazil and relocated to Berlin, where he, along with collaborator Ludmila Houben, birthed Discodrama, a project drenched in theatrical flair.

Now, Knutz is striking out on his own, channeling his artistic journey into a new, singular vision. His latest release, Like The Waves, is part of a series of monthly singles that sees him exploring the melancholic depths of human experience. With a croon that recalls Dave Gahan’s evocative delivery on Violator-era Depeche Mode, Knutz weaves a narrative steeped in nostalgia and regret. The song’s driving bassline, thick and brooding, pulses with the same dark energy that defined Medusa-era Clan of Xymox, while a dark, melodic synth line cuts through the mix like the animus air of the Season of the Witch. This combination creates an atmosphere that is both haunting and alluring.

Knutz’s rich and resonant baritone voice lingers on the fragility of time, delivering lyrics that reflect how quickly life’s moments can slip away, much like sand through fingers. The song’s imagery of sandcastles crumbling under the tide is a stark reminder of life’s impermanence. Like The Waves is a bittersweet ode to the fleeting beauty of our days, urging us to savor each moment before it’s inevitably swept away by the undertow of time.

Listen to Like The Waves below or stream it on Spotify.



In true DIY fashion, Daniel Knutz is an artist that has taken complete control of his solo career. From independently recording his music to directing his own visuals and releasing his work without the backing of a traditional label, Knutz is charting his own course—one that is as bold as it is personal.

Find Like the Waves and more on Daniel Knutz’s Bandcamp page.

Like the Waves by Daniel Knutz

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The post Deathrock Crooner Daniel Knutz Debuts Chilling Darkwave Single “Like the Waves” appeared first on Post-Punk.com.

Source: Post-Punk.com

NINO HELFRICH hat mit “Outrun The Storm” – mit Maja Shining (FOREVER STILL) – eine weitere Single seines kommenden Albums “Shadow Empress” veröffentlicht. Es ist das vierte Album des deutschen Musikers, der auch bei INNER AXIS aktiv ist. Unterstützung holte er sich bei 13 Sängerinnen: Vicky Psarakis (SICKSENSE, ex-THE AGONIST), Laura Guldemond (BURNING WITCHES), Britta Görtz (HIRAES), Helle Bogdanova (IGNEA), Secil Sen (THWART), Maja Shining (FOREVER STILL, MYRKUR), Rachel Aspe (CAGE FIGHT, ex-ETHS), Nastassja Giulia (ENEMY INSIDE), Noa Gruman (SCARDUST), Emelle Elizabeth (ETERNAL FREQUENCY), Iris Goes (THREE TIMES ROYAL, ex-SPOIL ENGINE), Sofia Schmidt (ETHEREAL KINGDOMS) und Sanna Sola Solanterä (MY FAVOURITE NEMESIS).

“Shadow Empress” wurde von Jens Bogren gemastert und wird am 23. August 2024 erscheinen. Vorab gab es nach dem Opener “Our Remedy” – mit Vicky Psarakis – und dem Song “Untimeliness” – mit Helle Bohdanova (IGNEA) – mit “Alone” – mit Laura Guldemond (BURNING WITCHES) – ein weiteres Lyric-Video.

NINO HELFRICH “Shadow Empress” Tracklist
1. Our Remedy (Lyric-Video bei YouTube)
2. Outrun the Storm (Video bei YouTube)
3. All Must Die
4. Rise Up
5. Broken
6. Alone (Lyric-Video bei YouTube)
7. Untimeliness (Audio bei YouTube)
8. Don’t Look Back
9. Running Out of Time
10. Thousand Faces
11. Invisible Beast
12. Solanterä – Alive
13. Revival

Source: Vampster

Die Hard Rock / Grunge-Band MOFFAT hat mit “Home” eine neue Single veröffentlicht. Der Song thematisiert die Loslösung der Menschen von ihren „Wurzeln“. Das Lied kritisiert den Mangel an Gemeinschaft und den Individualismus, der mit dem westlichen Lebensstil verbunden ist.

Im Juni hat die Band mit “Cloud of Sound” eine weitere Single veröffentlicht. Der Song erzählt die Geschichte einer gefährlichen Person, die einst einen hohen gesellschaftlichen Status hatte, und wird Teil eines ersten Albums der Finnen sein, welches im Herbst 2024 zu erwarten sein wird.

MOFFAT Line-Up:
Aleksi Heikkilä – Vocals
Aleksi Hakala – Guitar & backin vocals
Napsa Ikola – Bass
Jan Moilanen – Drums

MOFFAT “Cloud of Sound” (Audio bei Bandcamp)

MOFFAT “Home” (Audio bei Bandcamp)

Source: Vampster

Die Black Metal-Band HÄXENZIJRKELL hat mit “Portal” ein neues Album angekündigt. Es ist nach “Die Nachtseite” (2020) und “Urgrund” (2022) das dritte Album der Deutschen aus Essen und wird am 4. Oktober 2024 via Amor Fati Productions erscheinen. Vorab gibt es den Opener “Atziluth” zu hören.

HÄXENZIJRKELL “Portal” Tracklist
1. Atziluth (Audio bei YouTube)
2. Beriah
3. Yetzirah
4. Assiah
5. Aeon

Source: Vampster

Die Desert / Stoner Rock-Band BLUE HERON hat mit “Everything Fades” ein neues Album angekündigt. Es ist nach “Ephemeral” (2022) das zweite Album der US-Amerikaner aus Albuquerque und wird am 27. September 2024 via Blues Funeral Recordings erscheinen. Vorab gibt es nach dem Titeltrack nun auch einen Video-Clip zu “We Breathe Darkness“.

“Die meisten Texte unserer neuen Platte handeln von der Sterblichkeit und dem Vergehen der Zeit. In ‘We Breathe Darkness’ geht es um einen Geist, der im Jenseits gefangen ist, es aber noch nicht akzeptiert hat und sich wünscht, noch eine Chance zu bekommen, zu leben. Das ist eher wörtlich gemeint als metaphorisch, aber es geht darum, im Moment zu leben und zu erkennen, was man hat, solange man es hat”, sagt Sänger Jadd Shickler.

BLUE HERON Line-Up:
Mike Chavez – Guitars
Ricardo Sanchez – Drums
Steve Schmidlapp – Bass
Jadd Shickler – Vocals

BLUE HERON “Everything Fades” Tracklist
1. Null Geodesic
2. Everything Fades (Audio bei Bandcamp)
3. Swansong
4. We Breathe Darkness (Video bei YouTube)
5. Dinosaur
6. Trepidation
7. Clearmountain
8. Bellwether
9. Flight of the Heron

Source: Vampster

Catch As Catch Can (im Volksmund CACC), das berühmt-berüchtigte Quartett aus der Mitte Deutschlands, zelebriert sein zehnjähriges Bestehen mit einer neuen Veröffentlichung. Aus gegebenem Anlass hat man...

Source: MedienKonverter

Die Band Escape with Romeo hat sich seit ihrer Gründung in den frühen 90er Jahren einen festen Platz in der deutschen Musikszene erobert. Mit ihrem einzigartigen Mix...

Source: MedienKonverter

Die Symphonic Metal-Band AUTUMN´S GRIEF hat mit dem Lyric-Video zu “Perfectly Flawed” eine dritte Single ihres kommenden Albums “Dead Among The Living” veröffentlicht.

“”Perfectly Flawed” ist eine Geschichte über die Auswirkungen von Traumata, die man in jungen Jahren erlebt. Sie beschreibt ein trauriges Kontinuum, in dem eine Person ständig danach strebt, ihren Wert zu beweisen, ohne jemals genug zu sein”, erzählt Sängerin Noora Virtanen.

“The Absolution” ein Lyric-Video ihres kommenden Albums “Dead Among The Living” veröffentlicht.

“”The Absolution” ist ein Song über die inneren Kämpfe eines Menschen und darüber, einem guten Freund seinen Schmerz und seine Sünden zu beichten”, sagt Sängerin Noora Virtanen.

Es ist nach “The Dead Don’t Smile” (2021) und “Dead by the Dawn” (2022) das dritte Album der Band und beendet gleichsam deren “Dead”-Album-Trilogie.

“Dead Among The Living” wurde mit einem Cover-Artwork von Kris Olson ausgestattet und wird am 25. Oktober 2024 via Inverse Records erscheinen. Vorab gibt es auch zum Titeltrack ein Lyric-Video.

“”Dead Among the Living” ist die Geschichte einer verborgenen Liebe, die im Schatten bleibt, still und unfähig, sich zu offenbaren. Der Refrain des Songs ist teilweise inspiriert von Vievee Francis Gedicht “How Delicious to Say it””, erklärt die Band.

AUTUMN´S GRIEF Line-Up:
Vocals – Noora Virtanen
Guitar & Bass – Santtu Rosén
Keyboards – Ville Skön
Jarno Petterinen – Session drums

AUTUMN´S GRIEF “Dead Among the Living” Tracklist
01. The Absolution (Lyric-Video bei YouTube)
02. Dead Among The Living (Lyric-Video bei YouTube)
03. Perfectly Flawed (Lyric-Video bei YouTube)
04. Pushing Up The Daisies
05. The Inquisition
06. Aberration of Light
07. The Skyclad Spell
08. A Light In a Void
09. The Failure
10. Alone

Source: Vampster

  Leæther Strip has announced a North American headlining tour in which the setlist will focus primarily on the longstanding electro/EBM and industrial/techno outfit’s years with Zoth Ommog. With fellow purveyors of stomping beats Damascus Knives as support [..]

Source: RE:GEN Mag

  Anticipation was high in the goth/industrial scene for Attrition to return to North American shores in September of 2024, with the band’s scheduled apperance at ColdWaves in Chicago sure to have been a major highlight. Unfortunately, in a statement issued by Martin Bowes in the early hours of August 17 [..]

Source: RE:GEN Mag

Die Black Metal-Band ASARHADDON hat mit “Êra” ein neues Album angekündigt. Das nach “Reysa” (2020) zweite Album der Deutschen markiert auch das zehnjährige Jubiläum der Band und wird am 4. Oktober 2024 via Vendetta Records erscheinen.

“Êra”, was auf Altniederfränkisch “Krone” bedeutet, verwebt die Geschichten von vier Königen und lässt sich dabei von wahren historischen Begebenheiten inspirieren. Das Albumcover, das mit den Schädeln von vier Vögeln verziert ist, symbolisiert die jeweiligen Herkunftsländer der vier Könige.

ASARHADDON Line-Up:
Christian Kircher
Christian Koss

Session-Musiker
Nova (Vocals)
Florian Kunde (Live bass)

ASARHADDON “Êra” Tracklist
01. Der silberne Mond
02. Im tiefen Wald
03. Ein letzter Frühling
04. Die roten Vögel

Source: Vampster